Le Divertissement Et En Attendant Godot

Jan est retourné dans l’auberge tenue par sa mère et sa sœur Martha, qu’il n’a pas vues depuis des années, afin de renouer des liens avec sa famille. Ne sachant comment les informer de sa véritable identité, Jan séjourne dans l’auberge attendant une occasion propice pour se déclarer. Cependant il ne sait pas que la mère et la sœur ont pris l’habitude de tuer les voyageurs pendant leur sommeil pour les voler. Jan ne dévoilant pas son identité souffrira du malentendu et sera victime du stratagème

», s’offrir un divertissement. C’est se distraire de ses occupations par le spectacle. Il généralise l’affirmation ensuite à l’art, qui tout entier possède cette faculté de divertir, c’est-à-dire de dévier l’attention, de détourner la conscience de ses préoccupations. Ainsi donc, la peinture, la littérature, le théâtre, la musique, la danse, le cirque moderne ou la photographie, tous ces arts divertissent. Nous nous demanderons ce qu’entend BRECHT dans ce terme de « divertissement » puis nous nous

EN ATTENDANT GODOT Cette pièce a été jouée la première fois en 1953. Traduit en plus de 20 langues. Beckett a mis 4 ans pour l’écrire. Cela met en scène deux personnages qui attendent « Godot », en trouvant des distractions. On peut le qualifier de théâtre de l’absurde. LE SENS DE L ŒUVRE Le propre de cette pièce c’est qu’il n’y a pas de sens : La pièce n’est pas explicable, l’absurde c’est l’incompréhensible. Toutes les idées sont données dès le début : « On est dans la merdecluse

par les messages que les auteurs vont choisir de transmettre dans leurs pièces de théâtre. Ensuite nous verrons que certains auteurs ne vont pas mettre en avant la critique, mais vont insister sur le divertissement apporté. Enfin, nous constaterons que certains auteurs vont jouer sur le divertissement pour mieux faire passer certains messages et donc critiquer une société ou un individu. Le genre théâtral est un genre littéraire qui date de l’antiquité, et a toujours donné à réfléchir. Les auteurs

mœurs, qui est la satire de certaines pratiques sociales; ex. : les médecins ridiculisés par Molière ou les employés de bureau par Ionesco, au travers des personnages de Botard et Dudard ( Rhinocéros). => Donc la comédie est avant tout un divertissement, elle distrait le lecteur ou spectateur en le faisant rire de différentes façons; mais ne sert-elle qu'à cela? II) Castigat ridendo mores: « elle corrige les mœurs en riant » C'est la devise de la comédie, illustrée en particulier par Molière

Beckett, En attendant Godot (début jusqu'à " et si on se repentait?") Introduction Samuel Beckett est né en 1906 à Dublin. Il étudia le français au collège et fut par la suite, nommé au poste de lecteur d anglais à l ENS. Cet écrivain, poète et dramaturge, reçut en 1969 le Prix Nobel de littérature, ce qu il considéra comme une "catastrophe", car générateur de ce qu'il appelait 'l industrie beckettienne". Beckett est notamment une grande figure du théâtre de l'absurde, apparu dans les années

l’École Normale Supérieure de Paris, et fait la connaissance de James Joyce. Après 1945, il commence à traduire ses ouvrages antérieurs – et notamment Murphy – en français, et à écrire des poèmes et des nouvelles dans cette langue. En 1953, En Attendant Godot est représenté à Paris au Théâtre de Babylone, dans une mise en scène de Roger Blin. Cette pièce connaît immédiatement un immense succès et signale le début de la carrière théâtrale de Beckett. C’est également grâce à ses pièces que Beckett acquiert

“En attendant Godot” (1953) Pièce en deux actes Acte premier Le rideau se lève sur une «route à la campagne, avec arbre, le soir», des champs à perte de vue, presque un désert dont seul l’arbre, qui ne porte pas de feuilles, vient briser la monotonie. Au pied de celui-ci, deux clochards : Estragon qui tente désespérément de retirer ses chaussures quand Vladimir fait son entrée. Ce sont les retrouvailles entre ces deux sortes de clochards qui ont pris l'habitude de se quitter et de se retrouver

voit cela dans beaucoup de pièces de Molière et surtout dans l’Avare ou Le Malade Imaginaire où Molière met en valeur l’avarice. Le théâtre peut aussi être un divertissement, sans autre objectif que de changer les idées à ses spectateurs, par l'utilisation du comique notamment comme par exemple dans la pièce de théâtre En Attendant Godot de Samuel Beckett où même l’auteur ne comprend pas sa pièce. Le théâtre n'est pas seulement un art de l'artifice et de l'illusion, il exprime aussi la vérité

Le théâtre au XXème siècle La production dramatique au XX siècle est riche et variée : parallèlement au spectacle de pur divertissement, s’est affirmé un théâtre d’idées qui propose une réflexion sur la condition humaine. ème  Georges Feydeau (1862-1921), La Puce à l’oreille (1907). Paul Claudel (1868-1955), L’Annonce faite à Marie (1912). Jules Romains (1885-1972), Knock (1923). Jean Cocteau (1889-1963), La Machine infernale (1933). Jean Giraudoux (1882-1944), La Guerre de Troie n’aura