Le Décor Dans Les Chaises De Ionesco

: Opéra de Rousseau, tragédies classiques de Voltaire, comédies amoureuses de Marivaux (marivaudage = galanterie précieuse…) Le drame bourgeois (XVIIIe siècle) Le drame bourgeois, créé par Diderot, est opposé au théâtre classique : - en prose - décor familial (pas de noblesse) - importance de la condition sociale (plus du caractère comme Molière) : le magistrat, l’agriculteur, l’épouse, le père… - il prône les vertus, la tolérance, la mesure - il joue sur le pathétique et le moralisateur - il aime

langage manipulateur. Ce mélange du tragique métaphysique et de l'humour dans la dérision et la déstructuration du langage et de la forme théâtrale (pas de scènes, actes très longs, didascalies abondantes) se retrouve chez Eugène Ionesco (La cantatrice chauve, 1950 - Les Chaises - La Leçon - 1951) et plus encore chezSamuel Beckett (En attendant Godot, 1953 - Fin de partie, 1957). Les Romans du XXe siècle :Ce genre très large voit la continuation du roman traditionnel mais aussi des innovations et des

tableau au cours de laquelle le plateau est occupé par les mêmes personnages.On change de scène lorsqu’un personnage entre ou sort.Un tableau : Partie d'un acte caractérisée par un changement de décor, donc de lieu. Dans l'acte II de Rhinocéros de Ionesco, par exemple : 1° tableau = le bureau d'une administration ; 2° tableau = la chambre du personnage principal. II) Les étapes de l’action dramatiqueL'exposition :

d'un acte ou d'un tableau au cours de laquelle le plateau est occupé par les mêmes personnages. On change de scène lorsqu’un personnage entre ou sort. Un tableau : Partie d'un acte caractérisée par un changement de décor, donc de lieu. Dans l'acte II de Rhinocéros de Ionesco, par exemple : 1° tableau = le bureau d'une administration ; 2° tableau = la chambre du personnage principal. II) Les étapes de l’action dramatique L'exposition : La ou les premières scènes qui fournissent les

Eugene ionesco - La Leçon Le Professeur, 50 à 60 ans La Jeune Élève, 18 ans La Bonne, 45 à 50 ans La Leçon a été représentée pour la première fois au Théâtre de Poche le 20 février 1951. La mise en scène était de Marcel Cuvelier. Décor Le cabinet de travail, servant aussi de salle à manger, du vieux professeur. À gauche de la scène, une porte donnant dans les escaliers de l’immeuble ; au fond, à droite de la scène, une autre porte menant à un couloir de l’appartement. Au fond, un peu sur

qu’est-ce que c’est ? Bérenger, toujours indolent, sans avoir l’air d’entendre quoi que ce soit, répond tranquillement à Jean au sujet de l’invitation ; il remue les lèvres ; on n’entend pas ce qu’il dit ; Jean se lève d’un bond, fait tomber sa chaise en se levant, regarde du côté de la coulisse gauche, en montrant du doigt, tandis que Bérenger, toujours un peu vaseux, reste assis. JEAN Oh ! un rhinocéros ! (Les bruits produits par l’animal s’éloigneront à la même vitesse, si bien que l’on

directe, légèrement ........................................................................... interrogative, affirme sa conviction profonde. Elle n’est pas ........................................................................... un élément du décor, un rouage de plus à l’usine. Elle est telle ........................................................................... qu’elle se montre, une femme opiniâtre et courageuse dans le ..............................................................

les personnages évoquent le monde ; mais on ne le voit plus. La scène de Pas moi (1972) est vide, comme celle de Cette fois (1975) ou de Berceuse (1980) ; parfois même les personnages sont à peine visibles. Il ne s’agit pas d’une simple absence de décor, comme dans une tragédie de Racine par exemple. Il s’agit de la négation de tout lieu défini, dans la fiction même. Ou plutôt : nous ne sommes nulle part, nous sommes dans un nonlieu, dans un lieu impossible (c’est du moins le cas dans les trois exemples

ça veut dire, « c’est possible », quand ça est ? » - le langage cache l'essentiel : la vacuité de l'existence Exemples : « Je m’appelle Mouaque, comme tout le monde » Références complémentaires : ça parle, comme chez Beckett ou dans les Chaises de Ionesco cf le dialogue entre le Logicien et l'Académicien au début de Rhinocéros - des effets de mise en abyme et des passages métatextuels (réflexion sur le pouvoir de la fiction) Exemples : le monologue central de Gabriel avec les références

Molière ? Qu’il s’agisse de "Mais qu’allait-il donc faire sur cette galère ?" ou de "Et Tartuffe ?" Nul ne peut résister à ce comique de répétition, outil préféré de nos clowns modernes ("Sans blague !" ou "Qu’est-ce que c’est que ça que c’est ?"). Ionesco a recours à la répétition dans la scène 4 de La Cantatrice chauve, lorsque les Martin scandent chaque réplique qui mène à la reconnaissance par la phrase : ‘Comme c’est bizarre, comme c’est étrange, quelle coïncidence !’ Ici, c’est l’aspect mécanique