Le Face à Face Entre Créon Et Antigone

"visions" les quelques raisons profondes qui expliquent in fine ce qui l’aura fait agir et vivre. Il y assiste comme un spectateur étonné qu’un sens vienne expliquer sa vie, ainsi, à l’extrême fin. Alors ce sens révélé procède comme d’un don grâcieux : connaître par quoi et pour-quoi (tenants et aboutissants en effet se rejoignent à ce moment, comme les mains de Madeleine sur la balustrade, puisqu’il ne fut question – et toujours – que de cela au fond), ce don gracieux, dis-je, de connaître par quoi et pour-quoi

Les scènes d’exposition dans le théâtre du XXème siècle Anouilh, Antigone, extrait du prologue, 1944 Jean Anouilh est un auteur dramaturge né en 1910. Il écrit des comédies souvent grinçantes et des œuvres à la tonalité dramatique ou tragique, comme sa pièce la plus célèbre, Antigone réécriture moderne de la pièce de Sophocle. Jean Anouilh reprend le mythe d'Antigone. Fille d'Oedipe et de Jocaste, la jeune Antigone est en révolte contre la loi humaine qui interdit d'enterrer le corps de son frère

La Machine Infernale, Jean Cocteau, 1932. Jouée pour la première fois le 10 avril 1934 à la Comédie des Champs-Élysées Pièce de théâtre en IV actes ------------------------------------------------- Acte I : Le Fantôme L'acte s'ouvre sur l'intervention de la Voix qui raconte l'intégralité du mythe. Il se passe dans une attente marquée d'inquiétude. Sur les remparts de Thèbes, deux soldats veillent. Ils sont chargés de protéger la ville contre le Sphinx. Depuis des mois, ce monstre, posté non

La tragédie nait au Vème siècle avant J.-C. dans la Grèce antique. Lors des fêtes dédiées à Dionysos, dieu du vin et du théâtre (entre-autre), on avait pour coutume de faire des représentations théâtrales en son honneur. La tragédie s’oppose à la comédie par son sujet noble, grave et par son dénouement malheureux. A l’époque de la Grèce antique les pièces de tragédie étaient considérées comme des cérémonies à la fois religieuses et civiques, tous les citoyens pouvaient donc y assister gratuitement

  ...aux lois et aux coutumes... : de quoi s’agit-il ? lois au sens des Nomoï grecques, c’est-à-dire à la fois lois positives, lois intérieures, valeurs. Coutumes au sens d’éducation ou des mœurs, des manières, des habitudes sociales, des conduites valorisées ou des modèles. Suffisent-elles pour définir la justice ? ...de mon pays... : n’est-ce en contradiction avec l’idéal de justice ? Obéir à... ou bien appliquer avec sagesse les lois et les coutumes (jugement) ? Obéir extérieurement ou

KOUBI) Ces dernières années, une multiplicité de mouvements de résistance des agents des services publics a vu le jour. Ces fonctionnaires qui désobéissent s'opposent aux ordres, règlements, directives qu'ils jugent contraires à leur éthique, en opposition avec l'intérêt général et attentatoires aux principes supérieurs. Cette forme de résistance constitue une problématique bien à part des autres mouvements de résistance et de désobéissance civile : devoir d’obéissance aux directives hiérarchiques

mythologie et la tragédie antiques, presque toutes reprises dans des tragédies françaises classiques ou modernes. 1. ŒDIPE : a. extrait d’Œdipe-roi de Sophocle : affrontement d’Oedipe et de Tirésias, v. 300 – 462. b. extrait d’Œdipe de Sénèque : affrontement d’Oedipe et de Créon, v. 660 – 708. 2. ANTIGONE : affrontement d’Antigone et de Créon, v. 446 – 581. 3. MÉDÉE : a. extrait de Médée d’Euripide : affrontement de Médée et de Jason, scène finale. b. extraits de Médée de Sénèque : affrontement

tardivement néanmoins), grâce à la Sophonisbe, de l’Italien Trissino, qui est la première des tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie

Les genres théâtrauxSYNTHESE : les genres théâtrauxLa tragédie 1) Origine du genre Les origines de la tragédie remontent à la période grecque antique (ve siècle acn).  D’une structure régulière (prologue, épisode, exode), son dénouement est toujours connu du spectateur : l’issue de la représentation est toujours la mort du héros qui se bat contre le destin qui l’accable , sans pouvoir réellement lutter contre

l'encyclopédie libre. (Redirigé depuis La Machine infernale (théâtre)) Aller à : Navigation, rechercher La Machine infernale est une pièce de théâtre de Jean Cocteau, rédigée en 1932 et jouée pour la première fois le 10 avril 1934 à la Comédie des Champs-Élysées (théâtre Louis-Jouvet) à Paris, dans les décors de Christian Bérard. Elle se fonde sur Œdipe roi de Sophocle. Cocteau dédicace la pièce « à Marie-Laure et à Charles de Noailles ». Sommaire [masquer] 1 Résumé 1.1 Acte I : Le Fantôme