Le Grotesque Et Le Sublime Dans Hernani

confiant dans la fortune littéraire d’Hugo, n’hésite pas à fonder une société en participation pour ses œuvres, et il lui dédie en 1842 ses Illusions perdues. Les romantiques comptent Balzac dans leurs rangs, même si celui-ci éreinte copieusement Hernani dans ses Feuilletons des journaux politiques1, stigmatisant son invraisemblance, son outrance et, surtout, son absence de réalisme : « Tous les ressorts de cette pièce sont usés ; le sujet, inadmissible ; les caractères, faux ; la conduite des personnages

romantique et met à son drame la préface de Cromwell, c’est un manifeste à bon droit. Cette préface reprend toutes les règles de la dramaturgie romantique comme les personnages et les lieux, le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l'horrible. Beaucoup d’idées ne viennent pas de lui, il regroupe chaque règles malgré ça certains affirment que la préface de Cromwell contient des erreurs. Toujours dans Cromwell, Hugo dénonce un esprit trop étroit aux auteurs

Poétique) Le récit de Ragueneau (V, 2 et 3, v. 2335-2359), La scène de la reconnaissance de l’auteur de la lettre (V, 5, v. 2433-2474). Notions abordées : Dramaturgie : l’exposition et le dénouement, le récit au théâtre, le drame romantique, sublime et grotesque, L’esthétique de la pointe, la préciosité, place et fonction dans la pièce, Histoire littéraire et culturelle : à la recherche du vrai Cyrano, le libertinage érudit. Synthèses : - Cyrano et Ragueneau ou l’art du contrepoint, comparaisons

Comédie-Française, est interdite en juillet 1829 par la censure de Charles X, effarouchée de l’image qui est donnée de la royauté en la personne de Louis XIII. Presque aussitôt, à la fin août, Hugo se remet au travail et, en moins d’un mois, écrit Hernani. La pièce est accepté par la Comédie-Française le 4 octobre 1829 et la première a lieu le 25 février 1830. La soirée s’énonçait chaude, elle le fut. Le chahut est tel entre les tenants de la tradition classique et les jeunes romantiques

l'expression des sentiments et des sensations (subjectif) au dépend de la raison (objectif), et est en recherche d’un idéal. - Et propose de jouer sur les contrastes et la violence des antithèses : l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque ; - C’est une période marquée par la naissance du vers libre en poésie et le mélange des genres au théâtre (comique et tragique) ; - Les poètes et écrivains veulent faire part de leurs expériences personnelles (le culte du moi) et faire

l’Homme au centre imiter les œuvres de l’Antiqui-  refuser la codification des  instruire le lecteur et le Objectifs des préoccupations morales té pour en retrouver la richesse genres en mêlant le sublime spectateur, tout en le et philosophiques. distrayant.  défendre la langue française et le grotesque. encourager les sciences et le contre l’usage du latin  revendiquer la liberté et  retrouver le naturel et savoir, ainsi que la lecture l’universalité des caractères  exalter la grandeur

Bastille. Sans grand risque de désaveu de sa part. Sans doute n’avait-il pas prévu que les combats où tombèrent « ceux qui pieusement sont morts pour la patrie » donneraient rétroactivement valeur de prodrome d’une révolution et nom de bataille à Hernani et il n’a pas non plus conçu lui-même cette cérémonie de 1881, mère de toutes les célébrations, où il fut commémoré tout vif. Mais il avait fait de la censure de Marion de Lorme une affaire d’Etat et mené la contre-attaque avec les mêmes troupes qu’insurgeraient

d'honneur; le 6, le président Félix Faure entouré de sa famille vient apporter au spectacle le salut officiel de la République; en 1901, Rostand entre à l'Académie française et Cyrano de Bergeracdans la légende.    La preuve? Aussitôt, comme jadis pour Hernani, on le raille, on le brocarde, on le parodie. Ç'aurait pu n'être qu'un feu de paille, mais il n'en fut rien. De décembre 1897 à mars 1899, la pièce est jouée quatre cents fois et l'on atteint en 1913 la millième représentation. En 1983, à Paris seulement

siècle 1 600 – 1 650 Marqué par les guerres de religions, convaincus de l’incertitude de l’homme, les écrivains baroques défendent l’exubérance des formes. Fantaisie et virtuosité de l’artiste. Refuser les codes des genres et mélanger le sublime et le grotesque. Revendiquer la liberté d’imagination. Exprimer l’intensité des émotions face à la nature. Théâtre, romans, poésies ouverts à tous les jeux formels. L’illusion, l’instabilité, les métamorphoses du monde et des êtres, le déguisement, le masque

l’Homme au centre imiter les œuvres de l’Antiqui-  refuser la codification des  instruire le lecteur et le Objectifs des préoccupations morales té pour en retrouver la richesse genres en mêlant le sublime spectateur, tout en le et philosophiques. distrayant.  défendre la langue française et le grotesque. encourager les sciences et le contre l’usage du latin  revendiquer la liberté et  retrouver le naturel et savoir, ainsi que la lecture l’universalité des caractères  exalter la grandeur de l’uni-