Le Génie Artistique

Synthèse Balzac, pour Pradeyrol-C’est pendant la période de la monarchie qu’il y a eu l’épanouissement de son génie En 1829, il se lance dans une intense activité journalistique et c’est là-dedans qu’il va connaitre le grand succès grâce au fait qu’il aborde tous les sujet (sociale scientifique, philosophique, artistique). - Inspiration  : IL a une mauvaise relation avec sa mère qui va beaucoup jouer sur ses romans et sa vie personnelle Balzac est né à Tours il

Michel Ange Introduction Le nom de Michel-Ange évoque à lui seul le génie artistique. Les remarquables qualités dont il a fait preuve dans les domaines les plus divers lui ont acquis une place incontestée: sculpteur, peintre, architecte et aussi poète, il personnifie l'union de l'art et de la pensée, à travers des œuvres d'une originalité inégalée. La puissance créatrice et les qualités expressives des œuvres de Michel-Ange, leur intensité caractéristique sont l'illustration de sa vision

qu'il y ait illusion pour que les spectateurs puissent ressentir les passions. La mimesis serait la raison du plaisir artistique. La catharsis permet une décharge émotionnelle du spectateur comme s'il faisait exactement l'action. Ainsi le vraisemblable n'est pas condamnable dans la mesure où il est la manifestation du génie de l'homme. Que ce soit au niveau scientifique et artistique. Le vraisemblable n'est pas toujours condamnable ; il fait partie de la réalité humaine. Nous ressentons

La Renaissance A) Introduction: Dès le 15ème siècle, les idées prônées par les humanistes (c-à-d le retour aux oeuvres et aux modèles de l’Antiquité) vont gagner le domaine artistique. Ainsi va commencer une période de changements qui va marquer la fin de Moyen Age et le début des Temps Modernes : la Renaissance. B) Définition : Le mot « renaissance » signifie nouvelle naissance. Ce renouveau se caractérise, dans les arts, par un retour aux modèles des civilisations grecques et romaines

voit que des faces selon notre point de vue] ou retrouver un regard innocent, « revenir aux choses mêmes » telles qu’elles sont présentes à notre corps dans le rapport charnel, selon Merleau-Ponty), de penser ( les idées esthétiques du génie chez Kant) - le génie n’est pas celui qui suit des règles déjà donné mais qui « donne ses règles à l’art » - la copie de la nature réduit l’art à un « art mécanique » et à un pur exercice technique (Hegel) et avec l’image, les médias, l’habileté technique

Proposition de corrigé : Introduction : Nous nous demanderons si l’art peut se passer de maîtrise technique et par conséquent, en quoi consiste la nature de la création artistique. Dans le cadre de notre étude, nous nous interrogerons sur l’opposition entre l’artiste, créateur libre, a priori désintéressé, cherchant exclusivement la beauté et le technicien assimilé à l’artisan ou à l’ouvrier qui produit divers objets ayant des buts bien définis, des objets de consommation, utilitaires qui supposent

pas de fins utilitaires immédiates. On les range dans l’un ou l'autre des sept «　beaux-arts　» que sont : l'architecture, la sculpture, la peinture, la musique, la danse, la poésie et, le plus récent, le cinéma. Nées de l'activité créatrice d'un génie, elles expriment la pensée et la sensibilité de l'artiste et à travers lui, celles d'une époque et font l'objet d'un jugement esthétique qui en apprécie la beauté et qu'on nomme jugement de goût. Cependant, il faut noter une idée importante qui nous

du duc Ludovic Sforza à Milan. Il œuvre ensuite à Rome, Bologne et Venise et passe les dernières années de sa vie en France, à l'invitation du roi François Ier. Léonard de Vinci est souvent décrit comme le symbole de l'homme de la Renaissance, un génie universel et un philosophe humaniste. Il est considéré comme un des plus grands peintres de tous les temps et peut-être la personne la plus talentueuse dans le plus grand nombre de domaines différents n’ayant jamais vécu. C'est d'abord comme peintre

activité artistique. c’est la série des "Ateliers". Vers la fin de sa vie, Picasso donne libre cours à son imagination. Dans ses tableaux ressort son origine espagnole. En effet il peint des matadors, des épées, des guitaristes, ses tableaux sont empreints d’humour, de dérision, ainsi que du sens tragique de la mort. Vers la fin de sa vie, Picasso dit: "La peinture reste à faire" comme s’il fallait tout recommencer. Il meurt à Mougins en 1973 à l’âge de 92 ans. Son extraordinaire génie avait ouvert

garçon également prénommé Salvador. L'amour surprotecteur dont ils gratifièrent leur deuxième enfant a encouragé le développement d'un tempérament instable et égoïste. Ses parents ne se sont jamais remis de la mort de leur premier fils, c'était un génie disait la mère à son fils. Le jeune Salvador est d'ailleurs profondément troublé en apercevant son nom sur la tombe. "Toutes mes excentricités, toutes mes incohérences sont la constante tragique de ma vie. Je veux prouver que je ne suis pas le frère