Le Heros Racinien

tableaux où Racine nous dépeint son enfoncement dans la folie. Nous mettrons enfin en évidence la barbarie de la scène finale. I Oreste s'adresse au Ciel. - Situation classique du héros tragique qui accuse les Dieux car la passion fait obstacle à la raison qui lui permettrait de prendre conscience de ses fautes. - Le héros tragique conserve la maîtrise de son style pour s'adresser au ciel qu'il personnifie et il ironise sur l’acharnement qui fait du malheureux Oreste un modèle accompli des infortunes

Stendhal dans le Rouge et le Noir qui se fixe comme objectif de conquérir Mme de Rênal ; à ceci près que Julien tombe bien amoureux de son hôtesse. Adolphe n’est pas réellement amoureux d’Ellénore. Dans la lignée des personnages de Crébillon-fils ou des héros du roman libertin du XVIIIe siècle, il se révèle parfaitement froid sous le masque de la passion dans sa conquête d’Ellénore. Mais ce qui fait la particularité d’Adolphe, c’est surtout sa capacité d’introspection et d’auto-critique : il adopte en permanence

et Racine vont chercher à satisfaire le genre le + prestigieux des 3 à savoir la tragédie. En effet, les tragédies permettent de mettre en scène des héros qui sont confrontés à des choix, lesquels vont littéralement les déchirer entre des impulsions immédiates (médiocres) et des aspirations + élevées comme par ex l’aspiration à l’honneur et le héros va dc devoir renoncer à 1 élément pr en favoriser un autre. Par exemple, Rodrigue ( Le Cid ) va sacrifier son amour pour Chimène

pièce mais exprime en même temps une sortie vers la mort Les personnages devront passer de vie à trépas au nom de l'honneur, la purgation des passions, mais aussi de la bienséance. Ouverture -- empreinte du jansénisme dans l'œuvre de Racine (le héros, prédestiné, n'échappe pas à sa fatalité) -- Naturistes (étude des tares familiales) -- Chronique d'une mort annoncée (Garcia Marquez) Place dans l'oeuvre -- Acte I : Scène 1 : Début in medias res, la scène d'exposition se prolongera jusqu'à

INTRODUCTION -Andromaque est une tragédie en cinq actes et en vers écrite par Jean RACINE en 1667, à l’époque classique. Elle montre des héros qui se déchirent parce qu’ils aiment sans être aimés. - La pièce se déroule à la fin de la guerre de Troie. Pyrrhus, roi grec, est amoureux d’ Andromaque sa prisonnière troyenne, et décide de rompre ses fiançailles avec Hermione, princesse grecque. -A la scène 5 de l’acte 4, Pyrrhus suggère à Hermione qu’elle ne l’aimait pas vraiment. Dans la tirade

inspire la loi Romaine et le choix de son amant. Comment ce passage reflète il le dilemme tragique qui tiraille Titus, le protagoniste, dans son affrontement avec Bérénice?Tout d’abord, nous verrons que Titus est un personnage typique des tragédies Raciniennes, qu'il n'y a pas d'issue a son dilemme, qui est donc tragique. Dans un deuxième mouvement, nous étudierons dans quelle mesure Racine fait en sorte que Bérénice domine le débat, donnant un coté pathétique à Titus. En dernier lieu, nous analyserons

qui ne saurait lui garantir le statut d’homme (le cœur si fier, si dédaigneux v. 67 ; l’implacable ennemi des amoureuses lois v. 59), et d’un père qui lui ferme symboliquement les portes de la virilité, à un double titre : – Thésée est un héros, émule d’Héraklès (cf. allusion à Alcide, autre nom d’Héraklès, au v. 78), un homme au dessus du commun des mortels, qui a assuré l’ordre et la loi dans toute le Grèce, triomphant des brigands (Périphétès d’Epidaure, Sinis à Corinthe, Procuste à Erinéos)

Comme tout classique, défenseur de la Raison, ce poète dramatique, à l’opposé de Corneille, choisit de montrer avec pessimisme les ravages de la passion sur les protagonistes souvent féminins.             Dans Phèdre, créée en 1677, l’épouse du héros Thésée, tombe amoureuse du premier fils de celui-ci : Hippolyte. Cette passion, considérée comme incestueuse, va provoquer le malheur de Phèdre et de son entourage.             Nous étudions une tirade extraite de la scène 3 de l’acte I. Phèdre, dans

fureur ou à la mort : il faut, par exemple, faire une différence entre les personnages raciniens* qui sont effectivement très violents, et les personnages cornéliens* qui ne le sont pas, qui incarnent souvent le sens du devoir et savent se sacrifier pour une noble cause. MEDEE: dans la mythologie grecque, magicienne aux grands pouvoirs, célèbre pour ses crimes commis sous l'emprise de son amour pour le héros Jason . Médée est l'exemple parfait d'une héroïne tragique. Fille du roi Eétès de Colchide

Racine avait découvert chez les tragiques grecs un monde de cruauté, et son imagination s’était peuplée de plus en plus de héros, et surtout d'héroïnes, condamnés par les dieux à chercher désespérément une innocence perdue, à vivre dans le mal et à en mourir : Roxane, Ériphile, Phèdre. Il retrouvait la grandeur tragique par la réintroduction de la notion de fatalité, ressort essentiel de la tragédie grecque. La passion est, dans “Phèdre”, tout à la fois voulue par le Destin et porteuse de mort. Car