Le Jugement Dernier De Giotto

théorie de ligne de force) * Cimabue, Duccio, Giotto Maesta de Cimabue 1290 Tempera sur bois Rentable immense Espace nul aux terme de profondeur Vierge beaucoup plus importantes alors plus grande Traduction byzantine du fond d’or Maesta de Ducio Madone de rucennai 1285 Tempera sur boit 4.50x2.90m Toujours un fond d’or (symbolique) Position des anges ne change pas Traitement de modeler beaucoup plus réaliste/harmonieux Maesta de Giotto Maesta ognisanti 1305 Tempera sur boit

vint Giotto de Florence, qui ne se contentait pas d’imiter les ouvrages de son maître Cimabue, étant né dans la solitude des montagnes habitées seulement par des chèvres et d’autres bêtes ; ce Giotto, donc, étant porté à cet art par sa nature, commença à dessiner sur les pierres les attitudes des chèvres qu’il gardait ; … si bien qu’après beaucoup d’études il dépassa non seulement tout les maîtres de son époques, mais aussi tous ceux de plusieurs siècles antérieurs ». Ce qui fait de Giotto un grand

parler de la «!découverte du monde et de l’Homme!» au XVIe siècle. Jakob Burckhardt, dans sa Civilisation de l’Italie au temps de la Renaissance (1860), élargit la conception de Michelet!; en définissant la Renaissance comme la période située entre Giotto et Michel-Ange, Burckhardt caractérise l’époque par la naissance de l’humanisme et de la conscience modernes. Les préludes médiévaux de la Renaissance Le mouvement culturel de la Renaissance cherche effectivement à se libérer des valeurs médiévales

les sciences et les mœurs. Cette interprétation peut être nuancée ; il n'en reste pas moins que nous sommes en face d'une réalité historique, d'un sentiment qu'ont eu plusieurs jeunes intellectuels hardis que le monde quittait l'âge barbare. Ce dernier, bientôt nommé Moyen-âge est un concept qui naît en même temps que celui de Renaissance pour désigner une époque révolue de l'Histoire. C'est Léonard de Vinci qui franchit l'étape décisive en abolissant l'équilibre entre la ligne et la couleur au

carbonatation du mortier de chaux qui, en séchant, produit une couche protectrice transparente qui enrobe les pigments et les fixe définitivement. Elle sera vite concurrencée à la renaissance par la peinture à l’huile. Exemple : la fresque du jugement dernier de Michel Ange. Glacis : La méthode de peinture en glacis consiste à superposer des couches transparentes de peinture (très peu chargées en pigment) les unes sur les autres. Les couches peuvent être de couleurs distinctes afin de produire

350-27 BC Le monde grec n'est pas une civilisation centralisée, c'est une civilisation qui va énormément se colonisée, elle partage cependant la même culture. Fondation de Rome : 753 BC (légende de Romulus et Remus) République romaine : 509-27 BC (dernier général de la République = Jules César) Empire romain : 27 BC - 476 AC (premier empereur = Auguste ; premier empereur chérifien = Constantin) Constantin est connu car il est à la base de la tolérance pour la chrétienté. l'empire romain est un empire

l'artiste doté d'un génie solitaire. L'universalité de ses talents transparaît dans le tombeau de Jules II (vers 1510-1515), à Saint-Pierre-aux-Liens, à Rome; la chapelle des Médicis (1519-1534), à Florence; la voûte (1508-1512) et la fresque du Jugement dernier (1536-1541) de la chapelle Sixtine; la coupole de la basilique Saint-Pierre (commencée en 1546). Toutes ces créations représentent des chefs-d'œuvre inimitables dans les domaines de la sculpture, de la peinture et de l'architecture. D'un tempérament

qui revisite le Balcon d’Edouard Manet. Ils se nourrissent et recréent, à partir de ces œuvres qui les ont précédés, les capturent et vont jusqu’à les transgresser quand Martial Raysse s’empare de la Grande Odalisque d’Ingres (figure 4), Manet du Jugement de Pâris de Raphaël pour son Déjeuner sur l’herbe, Picasso des œuvres de Vélasquez. Plusieurs peuvent décliner le même thème comme le Bœuf écorché chez Rembrandt, chez Soutine et F. Bacon ou un seul décliner une série, ainsi le même Francis Bacon

abbatiale ste foy de conques On voit le christ majesté au milieu, mais aussi des anges et Saint Pierre ( qui a les clefs du paradis dans les mains ) on sait ainsi que l’on se trouve dans le ciel dans le paradis. Sur l’image se passe la scène du jugement dernier avec la pesée des âmes On voit La vierge Marie a côté de jésus. En dessous on voit le demon Leviathan il y a donc au-dessus le paradis et en dessous l’enfer. L’art Gothique ( 16ème siècle) Cathédrale de Laon (1155-1235) il s’agit

Naturalistes a) les prémices CIMABUE, La vierge en Majesté, 1270 > 1er peintre identifié, créateur de l'école italienne >visages modelés, plis des vêtements, volonté de perspective (fausse mais profondeur), or = lumière divine GIOTTO à Padoue, chapelle Scrovegni, Lamentations sur le corps du Christ mort > élève de Cimabue > symbolique: auréoles dorées (présence des anges) >naturalisme: décor pour la scène = contexte, visages singuliers avec émotions (tristes ici)