Le Laocoon

logique des hommes d'aujourd'hui par le sans sens illogique. C'est pourquoi nous frappions à tour de bras sur la grosse caisse dadaïste et trompetions les louanges de la déraison. Dada a donné un clystère (lavement) à la "Vénus de Milo" et a permis à Laocoon et ses fils de se soulager, après des milliers d'années de lutte avec le bon saucisson Python. Les philosophies ont moins de valeur pour Dada qu'une vieille brosse à dents hors d'usage, et ils les laissent pour compte aux grands meneurs du monde.

voir seulement les artistes maniéristes en rupture vis-à-vis de la Renaissance. Ils revendiquent par des citations et des références un lien artistique avec Raphaël, Michel-Ange, Léonard de Vinci, ou même Alberti. Le Greco, Laocoon, 1614.Le maniérisme est donc un jeu artistique de l'emprunt, mais aussi un jeu de codes et de symboles souvent troubles. Il s'adresse ainsi aux lettrés de l'époque, en multipliant les allusions et les citations, au risque de brouiller le sens des

sur son bras. Au-delà des notions de classique et de baroque, qui n'ont pas de sens dans l'esthétique du XVIIe siècle et qu'il vaudrait mieux abandonner, le groupe de Puget apparaît comme la tentative réussie de rivaliser avec le groupe antique du Laocoon, alors universellement admiré, dans la représentation puissante d'un corps tendu par la douleur (exemplum doloris)      Artiste provençal, Puget ne reste pas longtemps un artiste provincial. Sa culture artistique est italienne, florentine, romaine

fut élève de Raphaël ; Léonard de Flandre, Bartolomeo Miniati, Florentin, Francesco Caccianimici et Giambatista da Bagnacavallo. Ces derniers le servirent pendant que Primatice alla, sur l’ordre du Roi, à Rome, pour faire reproduire en bronze le Laocoon, l’Apollon et plusieurs autres antiques remarquables. Le Rosso fit ensuite pour le connétable de Montmorency un Christ mort d’une grande beauté, qu’on voit au château d’Ecouen. Puis il s’occupa d’un recueil d’anatomie qu’il voulut faire graver en

exceptions, par exemple: Zadkine, La ville détruite, 1953 à Rotterdam. Ayant traversé la ville rasée, en train, après la guerre, hanté par ce souvenir il propose un corps humain qui renvoie à la ville par le procédé de personnification de l'antique Laocoon ( cri de protestation les bras levés ). D’une hauteur de 6m50, en bronze, elle synthétise les recherches plastiques de Zadkine depuis les années 10. Le commanditaire est un mécène: G. van der Wal, directeur d'un grand magasin qui prit à sa charge

seconde abdication de Napoléon Ier, a été obligée de rendre les chefs-d’œuvre saisis en Allemagne et surtout en Italie. Alors que le Louvre brillait par sa galerie de peintures et son musée des Antiques, ce dernier se retrouve vidé de ses œuvres, Laocoon compris. Pour recomposer ses salles, le Louvre dispose de très peu de pièces : pendant que la France était en train de conquérir l’Europe, ses voisins commençaient à collectionner les œuvres grecques. En 1812, la Bavière acquiert les marbres Ci-contre

rendu de façon réaliste par le hanchement. Vogue de la mythologie gréco-romaine Les artistes de la Renaissance relisent les mythes de l'Antiquité païenne qui leur donnent de nouveaux sujets de production. Les découvertes archéologiques (groupe du Laocoon), comme les fouilles des thermes de Caracalla par les Farnèse, inspirent les sculpteurs et les architectes des XVe et XVIe siècles. La villa de l'empereur Hadrien ou encore le Panthéon de Rome offrent des modèles de construction radicalement différents

Accueillie avec enthousiasme en Italie, cette sculpture s’opposait aux préceptes néoclassiques alors en vigueur à Paris. Coulée en bronze par Victor Thiébaut, elle fut installée dans le jardin des Tuileries face à une copie en bronze du Laocoon. [...] Elle est indépendante c’est-à-dire qu’elle ne fait pas partie d’un décor architectural. Le groupe statuaire représente uniquement des personnages masculins. Ces derniers forment un groupe uni. Il n’y a presque pas d’espace entre eux.

verbal et le langage des arts visuels. Stendhal ne serait donc pas totalement éloigné de l’école de pensée qui souligne la différence entre les signes de chacun des arts, différence que Lessing avait développée au XVIIIe siècle, dans son célèbre Laocoon. On se rappellera que ce dernier distingue, avec force arguments, la peinture de la littérature, l’une se concevant plutôt comme un art de l’espace et l’autre, un art du temps. Bernard Vouilloux signale à cet égard que l’essai de Lessing marque une

descriptions demeurent. Leur taille et leur magnificence ont amené plusieurs empereurs de l'époque byzantine à les confisquer pour les amener à Constantinople, où elles furent détruites plus tard dans des incendies. La période hellénistique Groupe du Laocoon (fin de la période hellénistique), musée Pio-Clementino La transition de la période classique à la période hellénistique eut lieu pendant le IVe siècle av. J.-C. Après les conquêtes d' Alexandre le Grand (de 336 à 323 av. J.-C.), La culture grecque