Le Maître du jeu

Pierre de Marivaux Le Jeu de l'Amour et du Hasard - Collection Théâtre - Retrouvez cette oeuvre et beaucoup d'autres sur http://www.inlibroveritas.net Table des matières Le Jeu de l'Amour et du Hasard...............................................................1 PERSONNAGES .................................................................................2 ACTE PREMIER................................................................................3 SCÈNE PREMIÈRE.................

violence du « jeu »: Jeu de la séduction enseigné / enseignant. Attention danger : la séduction par l’élève est perçue comme une perte d’autorité à son profit comme si cette perte signifiait la possession par l’autre. Si la violence est "une quantité d’énergie introduite dans le système " et le désorganisant, suivant le mot de LABORIT, on peut concevoir que la force d’inertie soit une force violente = élève clown ou inerte, passif.Il faut savoir exactement quelle est la place du maître dans les différentes

étape : fin de la structure en miroir et retour à l'alternance des répliques 4ème étape : il sort, tandis que Sganarelle le critique vertement, en reprenant la structure de la 1ère étape puisqu'il affirme avant de se contredire au retour de son maître. b) la dimension comique de la scène (en plus des différents comiques repérables : comique de situation, etc.) repose donc sur un double système de redoublement : 1)Mathurine répète Charlotte et Charlotte répète Mathurine 2)D.J. répète D.J. : à

est l'acte II scène 4 d'une pièce est jouée en 1665, écrite par Molière, raconte la rencontre entre Dom Juan et 2 paysannes, déjà connues de Dom Juan car il leur a promis le mariage à l’une et à l’autre. Il vient de le promettre à Charlotte avec un jeu, et vient d’expulser son fiancé Pierrot, ce qui prouve son égoïsme, sa cruauté et son côté joueur. I - On observe un scène comique car Dom Juan se retrouve coincé dans une situation dont lui et Sganarelle sont les seuls à connaître la vérité. Également

Marivaux en 1725, est représentée en 1735 par la comédie Italienne de retour sur le sol français. Petite pièce en un acte et onze scènes, elle présente une utopie sociale qui interroge les rapports maîtres esclaves. Naufragés dans un lieu inconnu, les personnages vont vivre ce que Trivelin le maître du jeu appelle «  un cours d'humanité  ». Dépossédés de leurs habitudes et de leurs rôles ils vont devoir se confronter les uns aux autres. De fait, nous lisons avec intérêt la citation

un travail sur soi et une réflexion approfondie sur sa mission d’enseignement. La notion de « gestion du groupe » renvoie à la notion de discipline donc à celle de sanctions qui renvoient le maître à lui-même et provoque chez celui-ci un malaise lorsqu’il n’y arrive pas ! En effet, pourquoi certains maîtres débutants s’imposent-ils d’emblée à la classe et d’autres non ? …..La réponse à cette question est souvent difficile. La gestion réussie d’une classe semble souvent relever d’une alchimie particulière

est un grand auteur du XVIIIème siècle, il écrit surtout des pièces de théâtre comme l'île des esclaves en 1725, la surprise de l'amour parut en mai 1722 et qui connut un énorme succès ou encore la pièce dont nous allons faire à présent l'étude Le Jeu de l'amour et du hasard parue en 1730 au Théâtre-Italien. Toutes les comédies de Marivaux ont pour intrigue, une séduction, l'amour se retrouve alors constamment au premier plan de ses oeuvres. Beaumarchais est lui aussi un auteur du XVIIIème siècle

comment grâce à la mise en espace de la scène et à la vivacité des dialogues, Beaumarchais donne une nouvelle dimension à la comédie Lecture Annonce du plan : I. L’espace scénique : du jeu au symbole II. Le début d’une folle journée III. Une comédie I. L’espace scénique : du jeu au symbole Contrairement au théâtre classique, le théâtre de Beaumarchais donne de nombreuses indications scéniques (didascalies). Eléments du décor, actions, position des personnages, costumes

Introduction (Amorce) L’introduction d’un double jeu est une situation élémentaire et récurrente dans la littérature ; il est le ressort de l’action de genres aussi populaires et anciens que le conte, mais aussi du théâtre et, plus récemment, du roman. Ainsi, par stratagème le loup du Petit Chaperon rouge se déguise en grand-mère… Cependant, il revêt une forme particulière au théâtre : en effet, en l’absence de narrateur, seules sont perçues les attitudes extérieures, tandis que, dans les

1730 Marivaux écrit la comédie Le Jeu de L'amour et du hasard, composée de trois actes et en prose, puis en 1834 Alfred de Musset écrit On ne badine pas avec l'amour, pièce de théâtre en trois actes. Les trois textes sont issues de trois siècles différents. Monsieur de Pourceaugnac commence par la réplique « Mon Dieu ! Eraste, gardons d'être surpris ; je tremble qu'on ne nous voie ensemble, et tout serait perdu, après la défense que l'on m'a faite » et Le Jeu de l'amour et du hasard commence par