Le Malade Imaginaire Tragique

était lui-même malade et avait des difficultés à être soigné), ce qui lui a valu quelques ennuis avec certaines pièces. Lors d'une représentation du "Malade Imaginaire", Molière fait un malaise et meurt quelques jours plus tard chez lui. Malgré une intervention du roi, il ne sera pas enterré religieusement, à cause de son statut de comédien. Œuvres : le Bourgeois gentilhomme, l'Avare, le Tartuffe, le Médecin malgré lui, le Médecin Volant, l'École des Femmes, le Malade Imaginaire II. La création

Biographie de Molière: Molière de son vrai nom, Jean-Baptiste Poquelin est née en 1622 et meurt épuisé par le travail et la maladie le 17 février 1673 après la 4eme représentation du Malade imaginaire. Fils d’un tapissier, il fait ses études chez les jésuites avant d’aller étudier le droit à Orléans . Il créer des comédies. Avec Madeleine Béjart, il crée l’Illustre-Théâtre, un échec à cause de dettes (août 1645, Molière est emprisonné). Cette même année, il quitte Paris pour la province. Il y

Le Malade Imaginaire Biographie de Molière (1622-1673) Jean-Baptiste Poquelin, Molière, est né à Paris le 15 janvier 1622 dans une petite bourgeoisie parisienne. Sa mère mourut quand il était encore enfant. Jusqu’à 17 ans, il fit ses études chez les jésuites puis il fit des études de droit. En 1642, il obtient sa licence en droit. Son père était fournisseur de la cour et il voulait que son fils le devienne aussi, mais celui-ci a fondé avec quelques amis une troupe de comédiens et un théâtre

qui sont rédigées soit en vers, soit en prose. Exemples de pièces et auteurs : Shakespeare (1564-1616) : La Mégère apprivoisée Molière (1622-1673) : Les précieuses ridicules Tartuffe Le médecin malgré lui Le bourgeois gentilhomme Le malade imaginaire Marivaux (1688-1763) : Le jeu de l’amour et du hasard Beaumarchais (1732-1799) : Le barbier de Séville La Tragédie : Caractéristiques : La tragédie est un genre théâtral opposé à la comédie de par le fait qu’elle met en scène des personnages

Mais, c’est une histoire qui finit mal. En scène, des personnages font voir la terreur, la pitié et des catastrophes. Exemple d’auteur : Pierre Corneille (1606-1684) Auteur dramatique Français. Considéré de son vivant comme le plus grand auteur tragique moderne, il a pratiqué tous les genres dramatiques (comédie, tragi-comédie…) excepté la pastorale. Une de ses œuvres les plus connues : Le Cid Le rapport entre le théâtre et la musique. Tout d’abord, nous pouvons dire qu’au 17ème siècle

Analyse linéaire : Les animaux malades de la peste, Jean de la Fontaine Intro : Les fables de Jean de La Fontaine est un recueil de courts récits écrit entre 1668 et 1694. Ce dernier est un écrivain du mouvement classique. Constituant l’une des plus grandes œuvres classiques de la littérature française, ces fables sont des histoires issues du registre poétique et de l’apologue (courte fable) prétant à l’animal les qualités et les défauts de l’Homme pour représenter la société du 17ème

dans certaines pièces, les costumes sont choisis pour faire rire, certains costumes sont pleins de couleurs qui peuvent parfois faire rire. Par exemple dans le Malade Imaginaire de Molière, le costume du malade peut faire rire, car il est un peu exagéré, étant donné que le malade n’est pas malade, le fait de le voir dans un costume de malade est drôle. Ou encore,  L'habillement du personnage pourrait ne pas correspondre à la classe sociale à laquelle il appartient, ce qui pourrait également être drôle

La tragédie se définit alors d'abord par son sujet et ses personnages. Une pièce tragique se doit d'avoir un sujet mythique ou historique. Ses personnages sont des héros, des rois ou du moins des personnages de la très haute noblesse. Le style adopté doit être en accord avec la hauteur de ceux qui profèrent le texte. La plupart des tragédies sont écrites en alexandrins et elles respectent toujours un style élevé. On a souvent assimilé tragédie et fin malheureuse. Même s'il est vrai que la majorité

diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessus terre. » Dans ​ Le Roi se meurt de Ionesco, la scène d’exposition originale surprend le lecteur. Le mélange d’éléments comiques et tragiques de cette scène déroute le lecteur alors plongé dans l’illusion théâtrale. Le lieu unique est également une convention qui ne rend pas compte du réel. La pièce se passe toujours dans un château ou dans un palais où les personnages peuvent se rencontrer

aux pressions religieuses du moment et effectue une conversion. Le théâtre devient alors pour lui synonyme de perdition et il chasse de sa maison la troupe qui passe alors au service du gouverneur de Normandie. Molière renonce à ses prétentions tragiques : il est une grande vedette comique et redevient chef de troupe en 1650. Il compose des farces sur le modèle italien, avec un seul canevas. Il crée le personnage de Mascarille dans ses premières vraies pièces : L'Étourdi (Lyon, 1655), Le Dépit amoureux