Le Minimalisme Mémoire

d’architecture : * Façade libre * Fenêtre bandeau * Toit terrasse * Pilotis * Plan libre * Géométrie rigoureuse (minimalisme) et nudité d’ornement. * Béton recouvre le plus souvent ses architectures avec un enduit ou une peinture blanche (abstraction) * Lumière a un rôle important. Style internationale : années 50 : * Minimalisme * Indépendance de l’enveloppe * Contrainte climatique, culturelle… ne sont pas pris en compte dans l’architecture avec l’environnement

divorcés - dont le père vit sur la côte est des États-Unis à New York et la mère sur la côte ouest à Los Angeles - qui devait fréquemment de 1939 à 1942 prendre le train pour aller d'une ville à l'autre au cours d'un voyage de deux jours, avec la mémoire des déportés d'Europe convoyés dans les trains vers les camps de concentration. Steve Reich sous-entend que s'il avait vécu en Europe à cette époque, en tant qu'enfant juif, ce sont ces « trains bien différents » qu'il aurait probablement dû prendre…

* Subjectivité et hétérogénéité  * Cultures, valeurs, morales et styles hydrides : tout se vaut. * Subjectivité très importante * Les thèmes (font partie du contenu): * Solitude * Individualisme * Marginalité * Mémoire (questionnement du passé et de l’histoire; réécriture personnelle de l’histoire) * Quotidien (symbole du désarroi ou berceau du bonheur) * Quête d’identité (recherche de sens, de repères) * Écriture et arts * Paranoïa * Famille

contrasté au regard du lecteur d'anthologie. Comme s'il se trouvait mis en présence de tous les « styles » d'écritures possibles et voyait se côtoyer les formes apparemment les plus opposées : vers réguliers ou libres, proses lyriques ou littéralistes, minimalisme ou ampleur, oralité ou spatialisme, modernité affichée et militante ou jeu avec les formes fixes héritées de la tradition, mise en cause de la notion de genre ou resserrement sur cet ancien signe distinctif qu'est le vers... La poésie contemporaine

pianos (= cordes frappées ) >> PERCUSSIONS : 2 vibraphones, accessoires et percussions diverses >> 2 ECHANTILLONNEURS (= samplers) : les sons enregistrés par Reich dans les rues de New-York ou transmis par les pompiers et la police sont mis en mémoire dans un échantillonneur puis joués sur scène grâce à un clavier . Comment Steve Reich peint-il musicalement la ville de New-York ? Les répétitions traduisent la vie stressante et répétitive des habitants des grandes villes américaines. Les bruits

technologiques et sociologiques, éloigne sensiblement l’Arte Povera du Pop Art ou du Nouveau Réalisme qui occupent alors la scène artistique. Cette tendance se caractérise également par le respect du matériau. Le dépouillement qui le rapproche du minimalisme, instaure une dimension poétique aux œuvres, inspirant un sentiment de beauté qui résulte d’une harmonie avec l’état de nature (ill. 7). « les matériaux qui n’apparaissent jamais transformés, sont utilisés pour leurs propriétés physiques ou chimiques

trajectoire temporelle pour en arriver là. Premièrement, la suppression du socle change complètement la perception de l’œuvre. Ensuite, une rupture avec le classicisme se présente de plus en plus fort durant les années 70 avec l’apparition du minimalisme. Pour terminer, divers mouvements modernistes présentent un travail avec l’espace et non plus avec l’objet. Sans aucun doute, les innovations concernant l’art public sont intrinsèquement liées à une sensibilité accrue en relation avec la fonction

groupes et mouvements, Paris : Hazan, 1999 KASTNER (Jeffrey) Land art et art environnemental, Paris : Phaidon, 2004 PRADEL (Jean-Louis) L’art contemporain, Paris : Larousse, 1999 ROSE (Barbara) La grande révolution de la sculpture américaine du minimalisme au land art, Genève : Taschen, 1986 TIBERGHIEN (Gilles A.) Nature, art, paysage, Arles : Actes Sud : École nationale supérieure du paysage : Centre du paysage, 2001 Introduction : Running fence, crée par le couple Christo et Jeanne-Claude

verbaux Le texte s’ouvre sur le passé composé, temps de l’accompli qui a toutefois une influence sur le présent : « j’ai passé », « j’ai attendu » (p. 11). Introspection de la narratrice qui veut surtout revivre le souvenir resté présent dans sa mémoire. Suit l’imparfait pour relater les faits et décrire les circonstances de l’examen pour le professorat, et du deuil. Mais l’alternance passé composé / imparfait de l’indicatif est remarquable dans tout le texte. L’imparfait exprime tantôt la durée

morts. De ce fait, cette danse joint la mort et la vie, la présence et l'absence ; elle est liée à la performance mais ne se veut pas spectaculaire car elle expose une introspection. Elle est reconnaissable par ses mouvements lents, son attrait du minimalisme et la poèsie qu'elle raconte, représente. Le Butô fut créé par les deux protagonistes Tatsumi Hijikata et Kazua Ono, en réponse à un Japon qui se veut occidental mais aussi en réaction du traumatisme de la Seconde Guerre Mondiale et d'Hiroshima