Le Personnage De Cléante Dans Tartuffe

morales aristocratiques, le sacrement du mariage et le respect dû au père, s'attaque au fondement même de la société. C'est un libertin, non seulement au sens moral que le mot prendra au 18ème siècle (Valmont, dans les Liaisons Dangereuses, ou les personnages de Sade sont des "libertins"), mais au sens fort que prend le mot au 17ème siècle : athée, ou sacrilège. Dom Juan est-il athée ? Acte III, 1 : Dom Juan affirme ne croire ni au ciel, ni à l'enfer, ni à une vie au-delà de la mort : "je crois

Paris. Molière triomphe avec « Les Précieuses ridicules » (1659). Sa première grande comédie de caractère est « L’école des femmes » (= pièce qui remet beaucoup de choses en question) mais beaucoup était jaloux de son succès. Il écrit aussi « Tartuffe » (= pièce qui dénonce l’hypocrisie religieuse) qui sera interdite. Ses succès s’enchaînent avec « Don Juan », « Le Misanthrope » et « L’Avare ». A 40 ans, il épouse Armande Béjart et ils auront trois enfants. Sa troupe devient la troupe du Roi

oeuvre est sa signification, sa morale, sa leçon. Le choix du dénouement est important, tragique ou heureux, il est préférable que la pièce se termine dans l’allégresse et par un mariage comme l’illustrent par exemple de nombreuses œuvres de Molière (Tartuffe, L’école des femmes, L’avare, Le médecin volant, Le mariage forcé…). Dans un premier temps, nous verrons le statut de ce dénouement, puis le fait qu’il délivre le sens l’œuvre. Nous finirons par expliquer que ce sens peut-être également lié à d’autres

les spectateurs intelligents sentiront bien que cette morale est contraire à celle de la vie . La comédie ne peut être morale que par la vérité des caractères. Choisir des situations qui ne soient pas immorales en elles-mêmes, mais placer les personnages, avec la faiblesse ou les vertus humaines, au milieu des tentations réelles de l’existence ; montrer que ceux qui cèdent au vice, à la passion , à l’orgueil , à la vanité sous toutes ses formes, en subissent toujours, tôt ou tard ,les funestes conséquences

vêtement suffit à faire le métier de son porteur. Rire de la mort Une des thématiques importantes du Malade imaginaire est le rire sur la mort. La mort ne cesse d'apparaître : Argan a peur de mourir, les amants Angélique et Cléante songent au suicide si jamais ils sont séparés, la plus jeune fille d'Argan fait semblant de mourir, pour échapper à la correction. Et, point d'orgue de l'action, Argan feint d'être mort afin de connaître les vrais sentiments de sa femme et de sa fille

(mais non l'énonciateur), s’adresse à la fois à un autre personnage et au public. En l’absence d’interlocuteur, l’énoncé  s’adresse donc uniquement au public.   I/2) Le monologue théâtral présente les mêmes inconvénients que les scènes d’exposition : leur caractère artificiel, leur manque de vraisemblance, mais ils ont l’avantage de montrer l’état d’esprit des personnages, leurs sentiments profonds. Dans le monologue théâtral, le personnage n’ayant pas d’interlocuteur n’a rien à cacher ; on est pour

différence d'interprétation de l'oeuvre par les metteurs en scènes : représentations scéniques différentes d'une même oeuvre.       ex.: Phèdre [pièces vues en classe]    2. jeu des acteurs : permet au public de mieux ressentir les émotions des personnages et lui permet de mieux comprendre, le captive.   3. après la lecture de l'oeuvre, la vision d'une pièce jouée peut enrichir la perception du public et permettre une meilleure compréhension de la pièce  II. Oeuvre écrite : une approche plus approfondie

n'ont pas besoin de changer et l'action se déroule en un temps qui pourrait être le temps de la représentation9. D'autre part l'action est plus facile à suivre car les intrigues compliquées mêlant de nombreux personnages sont proscrites au profit d'intrigues linéaires centrées sur peu de personnages. Ces règles ont mené à une forme d'intériorisation des actions. En effet la parole s'est développée au détriment du spectaculaire et les pièces classiques accordent beaucoup de place à l'expression des sentiments

Intermède : ballet placé entre les actes d'une pièce de théâtre. Personnages principaux : Argan, Béline, Angléique, Cléante, Béralde, Toinette. Sujet : Cette ultime comédie de Molière est à la fois une satire du monde des médecins et l'étude du cas moral posé par un respectable bourgeois, Argan, qui s'imagine être un grand malade. Après l'obsession du cocuage avec Arnolphe (L'École des femmes), l'obsession de la dévotion avec Orgon (Le Tartuffe), ou de l'argent avec Harpagon (L'Avare), voici celle de la

au théâtre. En 1658,il vient à Paris et devient la troupe du roi. En1668,il prépare « L’avare » inspiré de PLAUDE.Il fut le père de la comédie en ridiculisant certains types incarnant des défauts et surtout les médecins. Par exemple : L’avare-Le tartufe-Les femmes savantes-Les précieuses ridicules,……. Le médecin malgré lui-Le médecin volant-Le malade imaginaire,……. Il réussit son coup de maître, quelques mois après son mariage avec Armande Béjart, en écrivant l'école des femmes (1662), Les