Le Personnage De Matamore

L’auteur d’une pièce de théâtre est le créateur même de cette pièce, il écrit les dialogues, créé des personnages,…Alors qu’un metteur en scène n’apparait qu’après. En effet, le metteur en scène, lui, met une certaine forme au texte en donnant ses sentiments, et en donnant vie aux personnages créés par l’auteur. Au final l’acteur et le metteur en scène participe à la création du personnage. La mise en scène en elle-même est avant tout un art, elle porte sur scène un texte en utilisant les ressources

3 Origines 4 Les troupes 5 Évolution 6 Personnages 7 Bibliographie 8 Voir aussi 8.1 Notes et références 8.2 Articles connexes 8.3 Liens externes Histoire La commedia dell'arte est apparue au XVIe siècle : elle tient ses racines des fêtes du rire qui sont à la base de grands carnavals. Puis avec la première comédie en prose d’Angelo Beolco, dit le Ruzzante, où chaque personnage s’exprimait dans un dialecte différent1,2. À partir de là,

Tartuffe, la rencontre de la dupe et de son parasite. L’aveuglement d’Orgon face à cette hypocrisie dont il est sujet en devient comique. Dans ce passage, nous verrons l’opposition récurrente entre vrais et faux dévots, puis nous nous intéresserons au personnage de Cléante représentatif de la pensée classique. Lecture CLÉANTE Voilà de vos pareils le discours ordinaire. Ils veulent que chacun soit aveugle comme eux. C'est être libertin, que d'avoir de bons yeux; Et qui n'adore pas de vaines simagrées

Arte A la Comédie Italienne Arlecchino Sommaire 1-La comédie italienne 1.1.Présentation géographique 1.2.Histoire 1.3.Aujourd’hui 2-La Commedia dell Arte 2.1.Présentation 2.2.Les personnages 2.3.Le personnage principale : Arlequin 3-Volpone 3.1.Histoire 3.2.Résumé 3.3.Les personnages 3.4.La commedia 1-La comédie italienne 1.1.Présentation géographique Adresse du Théâtre :

Isabelle et Clindor pourront s'enfuir le soir même avec Lyse et le geôlier qu'elle a séduit. Isabelle va préparer ses affaires (sc.2). Lyse exprime ses regrets, elle n'en voulait pas assez à Clindor pour vouloir sa mort (sc.3). Isabelle tombe sur Matamore qui se cachait depuis plusieurs jours. Elle et Lyse se moquent de lui puis elles le font fuir en le menaçant des valets (sc.4). Elles plaisantent à ce sujet (sc.5). Le geôlier arrive pour les avertir que tout est prêt (sc.6). Monologue de Clindor

farces dans les divers dialectes des régions d’Italie. C’est un divertissement pour le grand public. Ces troupes se composent d’acrobates, de ménéstrels, de comédiens qui ont choisi de rompre avec le texte écrit. Elle mettait en scène quatre personnages stéréotypés et masqués : Maccus, le glouton, Bucco, l’imbécile bavard, Pappus, le vieux gâteux et Dossennus, le bossu plein de malice. Le spectacle reposait également sur un canevas, mais laissant toutefois un large champ fertile d’improvisation

objet devient une voleuse : lexique et modalisateurs du droit + sujets Le libertin inconstant fait acte de justice : ironie et jeu sur la polysémie des verbes « ravir » et « engager » Figures d'opposition dominent (« douce violence ») : paradoxe du personnage + confrontation des contraires/ retournement des arguments habituels III] ... révèle sa sensibilité baroque. [(Je veux démontrer que)DJ manifeste une sensibilité baroque (THESE)] 1) Par son goût pour le changement et le mouvement... longue énumération

parlottes ! », ou encore « Ce sont des paroles en l’air ! », renvoient à cette idée, que lorsque nous parlons, nous n’agissons pas. Par ailleurs, la figure emblématique de ces expressions est le fanfaron, personnage littéraire qui parle pour ne rien faire. On peut ainsi penser au personnage de Matamore, personnage de la commedia dell’arte que reprend Corneille dans l’Illusion comique. Il affirme être l’incarnation du dieu Mars et du dieu Amour ; il est en réalité, le plus poltron des hommes et le plus ridicule

donne plus de force à son plaidoyer en faveur du théâtre et entraîne malgré lui le public à adhérer à son point de vue. Les personnages, tout comme le spectateur, sont, à un moment ou à un autre, victimes de l’illusion. Pridamant croit son fils mort au vers 977, Matamore croit en ses propres mensonges. L’Illusion Comique ne fait pas que parler du théâtre : par ses personnages, cette pièce convoque aussi d’autres genres littéraires répandus au xviie siècle. Clindor est un héros picaresque, c’est-à-dire

de cette magicienne est présente dans tous les spectacles du temps. Cf. planche de Callot : l’Intermède de Circé : les diables de l’Enfer s’armant pour venger Circé, silhouettes anguleuses dans un décor de ruines incendiées. Circé agit sur les personnages, et même sur la terre et le paysage. « La scène changea jusqu’à 14 fois ». -et l'ostentation, symbolisée par le paon. Le déguisement, le trompe-l’œil. Importance du décor, de la façade. EX : la fontaine des 4 fleuves, place Navone (Bernin)