Le Personnage Féminin Au Théâtre

phrase. -          Des fautes inexcusables contre les mœurs : ici, c’est le moraliste qui parle, et non plus le critique littéraire. Le théâtre a pour fin d’instruire, d’éduquer, de corriger les mœurs – c’est ainsi qu’il se défend contre les théologiens qui prétendent le condamner. On voit qu’ici, La Bruyère souscrit à cette défense : il est favorable au théâtre. Par ailleurs, La Bruyère condamnait tout ce qui pouvait offenser le bon goût et les mœurs : voir sacondamnation de Rabelais et de Marot

le décor est très riche « dore », « grandes fenêtres ». Communication et déplacement entre les personnages. La dorure est bien présente=> richesse, noblesse, palais. Décor du genre de la tragédie. Ce qu’il fait pour écrire renvoie à l’objet théâtral car on peut imaginer que ca va faire avancer l’action. Language theatrale visuel, deplacement des peronnages dans la didascalie : entree des personnages explique une hierarchie. « La cassettes, les divers paquets », info visuel qui renvoit aux decors

Les personnages féminins Introduction Dans le roman « La Bête humaine », Emile Zola accorde une place particulière à ses personnages féminins à la fois tentatrices, amantes, susceptibles d’inspirer les pulsions les plus violentes et victimes de ces mêmes pulsions meurtrières. Fidèle à la vraisemblance du tableau qu’il veut faire de la société française du XIX é siècle, le romancier présente des femmes plutôt secondaires dans le milieu social ; en revanche, sur le plan narratif, elles

Texte 5 : Beaumarchais Le Mariage de Figaro : Acte I, scène 1 Genre Littéraire : Théâtre Auteur : Beaumarchais Epoque : XVIIIe siècle Courant Littéraire : Les Lumières Plan : I- Cette première scène met en place une intrigue dans un cadre spatio-temporel. a) Le lieu. b) Le temps. c) L’intrigue. II- Présentation des personnages. a) Figaro. b) Suzanne, un nouveau personnage. c) Les autres personnages. III- Le ton et le registre de la pièce. a) Une comédie comique. b) Une pièce politique. Problématique :

longueur croissante. anaphore : figure de style qui consiste à commencer une série de phrases ou de vers par le même mot ou expression. exemple : «Avec la mer... Avec le vent... Avec des cathédrales... Avec un ciel... etc.» antihéros : personnage qui ne possède aucune des qualités attribuées généralement au héros (courage, moralité...). antinomie : contradiction entre deux notions, idées, thèses. exemple : Pour Sartre la liberté humaine et l’existence de Dieu sont antinomiques

Littérature Comparée Le théâtre contemporain Introduction : Auteur = dramaturges depuis années 50 : Beckett , Ionesco, Adamov ; héritiers de Jarry, et des surréalistes, marqués par la psychanalyse et mette en scène des personnages profondément divisés ; enfin ils ont lu Antonin Arteau et donne au corps et à l’espace une grande place. 2 partis pris : refus du réalisme et du théâtre de boulevard/ refus de divertir. Années 70 : Nouveau Roman (Duras, Saurault, Butor) expulse les effets du réel

d'Antoine Watteau, né à Valenciennes le 10 octobre 1684 et mort à Nogent-sur-Marne le 18 juillet 1721, est un peintre français. Il est un des créateurs représentants du mouvement rococo. Inspiré par la commedia dell'Arte, il aime à représenter le théâtre dans ses tableaux, que ce soit à travers les rideaux lourds ou les thèmes. Malgré une carrière brève d'une quinzaine d'années, il a connu le succès de son vivant et a laissé une œuvre considérable, des milliers de dessins et plus de deux cent tableaux

Le théâtre à travers l’histoire … Antiquité :6e et 5e siècle av JC : naissance du théatre en Grèce antique. Ce n’est pas vraiment du théatre, on parle de chants religieux pour faire l’éloge d’un Dieu où d’une divinité + danses, pour faire des dionisies). Passage du chant et de la danse au théatre … on sort des personnages du choeur (protagonistes) qui communiquent avec la scène. → particularité de Molière : il reprend la « tradition » et l’« origine » du théatre car il ajoute chant et danse. Tous

double : du point de vue de la Marquise, il s’agit de convaincre Valmont de sa supériorité sur toutes les autres femmes, en lui prouvant l’étendue de ses talents ; du point de vue du lecteur, la lettre a pour fonction d’expliquer « la noirceur » du personnage, et de l’accréditer en le lestant d’une autobiographie. La lettre, la plus longue du roman, doit donc montrer comment on devient un monstre… (ce dont la Marquise est très fière. Le passage se situe dans la troisième partie de cette « autobiographie

"textes dramatiques"​  les textes de théâtre. Ne pas confondre cet emploi de l'adjectif  "dramatique" avec celui qui sert à désigner une progression de l'action au théâtre. En ce sens est  "dramatique" ce qui provoque une alternance d'espoir et de crainte (cf. fiches n° 6b ).    Le mot ​ "dramaturge"​  désigne un auteur de pièce de théâtre.    On peut représenter un événement en le racontant à des auditeurs ou des lecteurs, ou en le jouant  devant des spectateurs. Ainsi, le théâtre se différencie du récit parce que toute représentation est