Le Rire Comme Arme

distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque.  Sur le chemin de la gloire Fils d’un tapissier, il renonce à reprendre l’affaire familiale qui le destinait à une vie bourgeoise et se tourne vers le théâtre. Il fonde en 1643 « l’Illustre Théâtre » et se fixe comme objectif de « faire rire les honnêtes gens ». Il rencontre cette année-là Madeleine Béjart dont il tombe amoureux.

IntroductionOn dit que le rire est le propre de l'homme et l'humour est un mode d'expression qui a été utilisé par de grands écrivains comme Voltaire pour déjouer la censure et transmettre leurs idées notamment grâce à l'ironie. Mais peut-on traiter de sujets graves et sérieux sur le mode plaisant voir humoristique ? Si l'on s'en tient aux multiples exemples dans la littérature, au cinéma, dans les médias, on peut répondre d'emblée par l'affirmative. Mais dans ce cas qu'apporte le mode humoristique 

Disserte siteDissertation sur Gargantua de Rabelais Quelles sont les fonctions du rire dans Gargantua de Rabelais ? “Rire est le propre de l'Homme”, c’est ce que cite François Rabelais en 1534 dans son roman le plus connu : Gargantua. Érudit, médecin, moine, philosophe, mais surtout chef de file du mouvement littéraire de l’humanisme et auteur de nombreuses autres œuvres renommées comme Pantagruel, le Tiers Livre, le Quart Livre ainsi que le Cinquième Livre, Rabelais se démarque énormément par la

forme qu'elle emprunte, la satire se présente toujours comme un texte orienté, engagé; le comique n'y est jamais gratuit. Elle a une cible située à l'extérieur du texte : cela peut être un comportement, une idée (exemple : dans Candide de Voltaire, la cible principale est la conception optimiste du monde proposée par des philosophes comme Leibniz), une personnalité publique, une institution. L'auteur satirique perçoit le monde autour de lui comme un désordre, une absurdité, où la logique et la vérité

dans la composition du recueil qu’on a l’habitude de diviser en deux grands mouvements, un premier très pessimiste qui se termine par « Délire II. Alchimie du verbe » où il critique sa propre poésie avant d’aborder un second mouvement qui apparaît comme une remontée vers le salut. Nous verrons que le prologue d’Une Saison en enfer est l’occasion de renier le paradis pour réclamer la damnation. I. UN IDEAL PERDU ET CONGEDIE a) Harmonie lointaine Le poème s’ouvre sur l’évocation d’un paradis perdu,

moral, politique ou social. Cette représentation peut prendre des formes diverses: poème (on a longtemps considéré la satire comme étant l'apanage de la poésie, elle constituait un genre poétique à part entière: témoin la tradition des poètes satiriques allant de Horace à Boileau), récit, théâtre, essai. Quelle que soit la forme qu'elle emprunte, la satire se présente toujours comme un texte orienté, engagé; le comique n'y est jamais gratuit. Elle a une cible située à l'extérieur du texte: cela peut être

ou femme a conquis au théâtre une place non négligeable. Depuis l'Antiquité,il est un personnage marginal : esclave mais habile avec, en général un nom d'origine étrangère. -Il est essentiellement le personnage sur lequel repose le comique. Il fait rire par son langage, par son jeu, par la manipulation de l'intrigue. Sa complicité avec le public est grande . Les valets servent de messager, les premières pièces du théâtre antique ne comportaient qu'un seul personnage, puis, par la suite, fut introduit

LOOKING FOR ERIC (Ken LOACH, 2008), exploitation du film Deux axes: le sport, miroir de notre société? et rire: pour quoi faire? Réglages: audio, piste 2, sous-titres, piste 1 SEQUENCE 1: 9 minutes plus 3 minutes: environ 12 minutes 4 minutes 37 secondes Présentation du contexte: le héros, Éric, a eu un accident, il rentre chez lui. Analyse de la séquence: vie déstructurée d'Éric, pas d'autorité sur les deux beaux-fils: Eric incarne un Anglais de la classe moyenne menant une vie chaotique

Molière sait, grâce à son habileté et son écriture, amuser le public. Dans la scène 5 de l'acte II, Arnolphe, obsédé par la crainte d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour. De plus, de tous temps, les Hommes voient le théâtre comme un lieu de divertissement. La Comédia Dell'Arte et son théâtre de rue, a développé au XVIème et XVIIème siècles la Comédie ; les acteurs italiens se servaient de masques grotesques et des improvisations pour attirer un peuple venu se détendre et découvrir

théâtre et de la comédie française. Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Fils d’un tapissier, il renonce à reprendre l’affaire familiale. Il fonde en 1643 « l’Illustre Théâtre » et se fixe comme objectif de « faire rire les honnêtes gens ». Il rencontre cette année-là Madeleine Béjart dont il tombe amoureux. La troupe connaît des débuts difficiles. Elle parcourt