Le Rire Sentiment De Supériorité

de Mathilde (au bout du troisième jour), il décide de la suivre afin de provoquer une discussion, qui se finit par une déclaration de « brouille éternelle ». Au cours de la seconde nuit qui suit cette déclaration, Julien prend conscience de ses sentiments pour Mathilde : il décide donc de partir pour le Languedoc, il ne reste plus qu’à annoncer son départ au Marquis de la Mole et à attendre la place libre dans la malle du lendemain. Dans la bibliothèque de la maison du Marquis il se retrouve seul

abstraction des principes et valeurs comme la mort, le mariage, la sociabilité, la famille. Il se comporte comme si la vie n’avait pas de sens. Il est d’un caractère renfermé et ne s’interroge pas souvent. Ses besoins physiques dérangent souvent ses sentiments. Il refuse de mentir et sans doute de se mentir. Il ne croit pas en Dieu et ne croit pas qu'il y a une vie après la mort. Le roman se déroule de façon chronologique durant lequel Meursault témoigne précisement de tout ses faits et gestes par des

 comédie  a  été  anoblie  par  Molière  (par  la  revalorisation  de  ses  visées  didactiques  en  références  à   la  devise  latine  Castigat  ridendo  mores,  «  châtier  les  mœurs  par  le  rire  »),  elle  reste  en  effet   considérée  mineure  et  il  faut  se  défendre  «  Moderne  »  pour  la  pratiquer.  Après  Molière,  de  la   Régence  au  milieu  du  siècle,  Marivaux  écrira

métamorphose de M et Cl = témoin appelé (naïveté) Champ lexical de la guerre composé de mots forts, souvent des verbes qui dynamisent l’action = fort contraste avec vocabulaire lyrique personnage acquiert ~ douceur féminine et le contraste prête à rire. III/ La rhétorique au service du comique. 1. Parodie. Dès début du passage, « renommée », Cl joue sur les mots mais nous ne le savons pas encore. Mat a effectivement une réputation mais ce n’est pas celle qu’on croit. Tirade de Mat en 2 mouvements

personnages et une intrigue minimaliste, il invite le spectateur à s’intéresser à l’essentiel : les variations du sentiment et du jugement quand surviennent les aléas du sort. Marivaux utilise donc les possibilités de l’utopie pour faire œuvre de moraliste. Avec lui, la comédie devient ici une épure rigoureuse, une forme simplifiée en même temps qu’une correction des mœurs par le rire libérateur. - La relation maîtres / valets : figure emblématique du valet, Arlequin fait l'expérience d'un statut

et il profite de sa disgrâce "pour achever de se former l'esprit et le cœur". À son arrivée sur Saturne, le géant sirien se moque d’abord de la petite taille des habitants, qui ne mesurent que deux kilomètres de haut. Il perd néanmoins ce sentiment de supériorité en s’apercevant « qu’un être pensant peut fort bien n’être pas ridicule pour n’avoir que six mille pieds de haut » et se lie d’amitié avec le secrétaire de l’Académie des Sciences, un « nain » de 10 kilomètres de haut, marié mais quittant

rapport avec les sentiments 3 II.La voix de l’écolière/ Voix de femme 1. Coeur-désir prennent le dessus: allitération du r (roulement- roucoulement de l’amour) 2. Ardente, légère, hésitations= voix féminine sincère: faiblesse et force sont présentes = contrastes qui donnent toute la valeur à son poème= la vie intérieure d’une femme et de tous les êtres. 3. Évoque sans détour ses sentiments, le désir et l’amour prennent le dessus, son travail ne passe pas au dessus de ses sentiments à la différence

sa parole. Traits de langages et traits psychologiques : Figaro est un personnage spontané et vif dans l'expression de ses sentiments et de ses opinions. Cette vivacité est observable en amour, il fait une description élogieuse de Suzanne, il laisse libre cours à ses sentiments (énumération de termes appréciatifs et exclamations qui expriment l'enthousiasme des sentiments). La grande violence de sa colère est observable par l'interjection "Ah", des exclamations, des interrogations qui donnent

masque des mœurs dominantes. Leur arracher ce masque et les montrer à découvert, telle est la noble tâche de l’homme qui se vous au théâtre. » Ses personnages sont riches et complexes. Tout est ambigu chez eux : leur identité, leur discours, leurs sentiments. De plus, d’une pièce à l’autre, ils se complexifient. Figaro, simple valet et complice du comte Almaviva dans le Barbier de Séville, devient son adversaire dans le mariage de Figaro. Il choisit dans ses œuvres de façonner ce personnage à son

que Dom Juan. Sans ce duo Maitre-Valet il n’y a pas de comédie. En effet les valets sont des machines à faire rire et contestent l’ordre social. Ce sont donc des personnages clefs. Par exemple : Molière = Scapin et Sganarelle Marivaux= Arlequin Beaumarchais= Figaro Ces valets rient de l’ordre social et le public rit avec eux. Mais ils existent les marrants et les ridicules. Ce double rire nous vient du duo qui se met en place. Scaramouche avait un jeune premier à qui il faisait jouer le rôle d’Arlequin