Le Style De Ionesco

Appartient aussi à l’ « école arrageoise ». Jeu de la feuilleté : première « pièce de théâtre » d’inspiration entièrement profane ; plusieurs intrigues mêlées (les mésaventures d’Adam, le motif féérique, les divagations d’un fou. Style vif et familier, met en cause nominalement la plupart des personnages importants de la ville d’Arras ; théâtre vivant, ancré dans la réalité. Jeu de Robin et Marion : très différent du jeu précédent. « Mise en théâtre » d’un genre lyrique

son style dramatique. Il empreinte au Nouveau théâtre la prédominance du langage dans l’élaboration de l’intrigue en exploitant ses subtilités. Pour être plus exact, on pourrait parler d’atmosphère et non pas d’intrigue étant donné que le travail de la langue doit permettre de la remplacer et minimiser l’action. Largace s’inspire aussi des grandes lignes directrices de l’anti-théâtre car il se libère des codes de l’écriture en élaborant un dialecte de l’absurde que l’on retrouve dans le style d’Eugène

méprisables vont l'entraîner dans la ruine et une mort affreuse. Pour diriger cet « orchestre des instincts et des sentiments féminins », qu'est selon lui Madame Bovary, Flaubert souffre mort et passion, à la fois grand prêtre et martyr de l'art, du style et de la beauté. Mais derrière la perfection du chef-d'œuvre apparaissent la crudité, la violence et l'érotisme, comme dans un roman d'aujourd'hui. Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ Objet d’étude (OE) « Le récit : le roman

COURS DE FRANÇAIS QUELQUES FIGURES DE STYLE COURANTES (1) 1. LES FIGURES DE SUBSTITUTION : LE DETOUR La métonymie Procédé Le procédé de la métonymie consiste à ne pas nommer l’être ou l’objet évoqué, mais à le désigner par un autre nom que le terme ordinaire, qui lui est logiquement proche, parce qu’il s’agit de son contenant, de sa cause, de son origine, de son instrument ou de son symbole. Effets La métonymie permet une désignation plus imagée et une concentration de l’énoncé. Elle est fréquente

sont souvent présentes. - Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans la mort (ex : Andromaque qui doit choisir entre la vie de son fils ou le mariage avec l'assassin de son mari). - Le style : les phrases interrogatives, les exclamations expriment la détresse du personnage. On retrouve souvent des apostrophes ou des invocations. Les phrases sont souvent longues et solennelles, afin d'inspirer pitié et terreur au public. Définissez les

Une scène : Partie d'un acte ou d'un tableau au cours de laquelle le plateau est occupé par les mêmes personnages. Un tableau : Partie d'un acte caractérisée par un changement de décor, donc de lieu. Dans l'acte II de Rhinocéros de Ionesco, par exemple : 1° tableau = le bureau d'une administration ; 2° tableau = la chambre du personnage principal. L'épilogue : Tout texte ajouté à la fin d'une œuvre littéraire et qui apporte, de manière indépendante, des éléments nouveaux postérieurs

promène son héros à travers les milieux les plus divers. Roman picaresque et roman d'apprentissage, peinture de mœurs et portrait d'une individualité forte, Francion, où la pensée est audacieuse (mais prudemment édulcorée dans les rééditions) et le style savoureux, donne de son temps un tableau âpre et vivant. Fontenelle Bernard Le Bovier de Fontenelle Philosophe et écrivain français. Biographie Né à Rouen le 11 février 1657, mort à Paris le 9 janvier 1757. Il était le fils d’un avocat au

la Tragédie est chargée de récits : les actions se passent ailleurs, à l'entracte ou dans les coulisses. Le spectateur l'apprend par les récits que font les personnages. La Tragédie doit aussi respecter la bienséance ; le langage sera noble, le style soutenu. Toute familiarité et tout comique est exclu. On ne montre pas de réalisme vulgaire, pas de duel, pas de combats ou de suicides. Le sujet doit être emprunté à la légende, l'histoire ou la Bible. Les héros doivent être des personnages d'un

genre qui garde a distance le spectateur dont le seul role est d’assister à la pièce et qui ne semble pas vouloir s’intéresser réellement aux personnages comiques qui lui apparaissent comme grotesques et basiques. Cependant la comédie qui impose un style accessible et attrayant et met en scène la vie du quotidien présente des personnages auxquels le spectateur peux s’identifier naturellement. Le spectateur qui assiste a une comédie peut difficilement s’identifier aux personnages qui évoluent sur

selon le sujet, se reporter au corpus dans son ensemble et / ou au texte qui doit servir de modèle. Bien analyser les éléments à imiter (par ex, on identifie bien tous les éléments qui caractérisent le registre du texte-modèle : lexique, figures de style, procédés d'écriture). Bien définir ce qui doit faire l'objet de transformations et bien prendre en compte tout ce qu'implique les transformations (par ex, si on vous demande de changer un registre, on réfléchit aux éléments qui permettent de créer