Le Totalitarisme Dans Rhinoceros

phrase obtenue de cette manière a donné le nom de ce jeu «le cadabre-exquis-boira-le- vin nouveau». La littérature engagée et l'absurde Les origines de cette littérature d'absurde Au milieu du Xxe siècle, les horreurs de la guerre et du totalitarisme donnent naissance à une angoisse existentielle qui est exprimé à travers la littérature de l'absurde. Le théâtre de l'absurde Dans les années 1950, ce terme apparaît pour la première fois. l'apparition de toute illusion réaliste:

Le théâtre de l’absurde peut toutefois être  engagé . Ionesco, dans  Rhinocéros  (1959), transforme progressivement ses personnages, acquis au totalitarisme, en rhinocéros dont la pensée a été abolie. Auteurs significatifs  : Sartre (1905-1980), Camus (1913-1960), Ionesco (1912-1994), Beckett (1906-1989)

anti-théâtrale. Rhinocèros. L'histoire : dans une petite bourgade française, les habitants sont peu à peu touchés par un mal mystérieux, la ''rhinocérite''. Un semblant de résistance se forme, mais finalement, un seul homme refuse d'être atteint par cette pandémie, un certain Béranger. Jonglant avec l'absurde, le dramaturge tire les ficelles de la comédie puis de la tragédie afin de stimuler l'esprit critique du spectateur en dénonçant dans sa pièce les différents visages du totalitarisme : fascisme

faisant jouer les orteils, afin que l'air y circule mieux.) TEXTE C - Eugène Ionesco (1912-1994), Rhinocéros** (1959). [Au début de la pièce, deux amis se retrouvent, dans une ville où une étrange maladie, "la rhinocérite", transformera peu à peu les habitants, sauf Bérenger, en rhinocéros. Cette transformation constitue une image de la montée du nazisme ou d'autres formes de totalitarisme.] JEAN, l'interrompant. — Vous êtes dans un triste état, mon ami. BERENGER. — Dans un triste état

beaucoup dʼintellectuels à se convertir à de nombreuses formes de totalitarisme et à sʼen montrer de zélés propagandistes. Kressmann Taylor nous montre comment un homme cultivé, un « jeune artiste impécunieux » et ayant vécu dans la patrie du libéralisme, peut, après une courte période de doute, adhérer à une idéologie totalitaire et tomber dans le prosélytisme le plus sincère. Le même type dʼévolution est décrit dans Rhinocéros dʼIonesco qui montre également comment la « rhinocérite » gagne peu

cette manière a donné le nom de ce jeu : « le cadavre-exquis-boire-le vin nouveau ». Le 20éme siècle : La Littérature engagée et l'Absurde : Les origines de la Littérature de l'Absurde : Au milieu du 20éme siècle, les horreurs de la guerre et du totalitarisme, la sensation d'impuissance et d'irrationalité nourrissent une angoisse existentielle qu'exprime la littérature de l'Absurde. La Seconde Guerre mondiale qui a fait plus de 40 millions de morts en Europe, le génocide, la torture, l'assassinat, l'utilisation

que symbolique : “ M’sieur (M’dame) c’est de l’histoire ou du français qu’on fait là ? ”. Dans nos pratiques bivalentes il nous arrive effectivement, peut-être plus souvent que nécessaire d’ailleurs, d’étudier parallèlement Rhinocéros d’Eugène Ionesco2 et le Totalitarisme en Terminale Bac Pro, d’aborder la Résistance et la collaboration à l’aune de Meurtre pour mémoire de Didier Daeninckx ? À force de vouloir faire des liens entre Littérature et Histoire sous prétexte que l’une se serait emparée

L’attaque des clones 10 Plans – Duplications et doubles fonds 11 Séquence – En voiture 12 Figure – L’angoisse du décor 14 Technique – Traversées 15 Motif – Miroir noir 16 Filiations – Soixante ans de profanations 18 Critique – Oiseaux et rhinocéros 20 À consulter FICHE TECHNIQUE SYNOPSIS L’Invasion des profanateurs de sépultures (Invasion of the Body Snatchers) États-Unis, 1956 Réalisation : Scénario : Image : Son : Montage : Musique : Décors : Effets spéciaux : Producteur : Production

Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique, à nier le pouvoir de communication du langage pour le restreindre à une fonction purement ludique, et à réduire les personnages

l’échelle des ensembles culturels, des nations, des classes, des milieux sociaux ». (Paul Ricœur, Histoire et vérité) Babel fait comprendre qu'il y a deux dangers : l'impossibilité du dialogue et le désir d'une langue unique, c'est-à-dire d'un totalitarisme. Dès lors, comprendre, c'est traduire et interpréter. En psychanalyse, c’est l’expérience du langage qui est le lien principal entre l’analyste et l’analysant-parlant, c’est la raison pour laquelle Freud évoque la thérapie comme une « talking-cure