Le Vrai Au Théâtre

 " Lorsque le spectateur sera sorti du théâtre, la vie de l'humanité recommencera à couler avec toutes ses passions, mais ces passions ne paraîtront plus vaines, [...] tout cela prendra un sens, car nous aurons compris qu'on peut sortir des ténèbres ou les supporter sans amertume. " Vsevolod Meyerhold Dans cet énoncé, Vsevolod Meyerhold nous parle de la vie et de son sens. Pour lui, être allé au théâtre et y avoir compris le message de la pièce, tel L'Oiseau Bleu de Maurice Maeterlinck, ne peut

nombre d’auteurs ont consacré leur œuvre à la définition du théâtre, ce qui a ouvert la porte à de multiples possibilités. C’est d’ailleurs le cas d’Antonin Artaud, écrivain surréaliste du vingtième siècle, qui a élaboré sa propre théorie à ce sujet dans son essai intitulé Le théâtre et son double. Dans cet ouvrage, force est de constater que pour l’auteur, la parole et les mots s’avèrent être suspects, car ces derniers limitent le théâtre. De prime abord, il est possible de déceler une certaine

Le théâtre est un art, celui de la représentation. Il trouve ses origines dans la Grèce antique où l’on faisait des représentations pour les fêtes en l’honneur de Dionysos. Que les pièces soient tragiques ou comiques, le double-jeu est souvent utilisé par les dramaturges. En quoi l’introduction d’un double jeu entre les personnages augmente-t-elle l’intérêt du lecteur ? Nous verrons dans un premier temps que le double jeu apporte une dynamique à la pièce, puis qu’il est porteur du double langage

On trouve en effet le champ lexical du vrai : « prouve, nettement, vrais ». Ce quelqu’un est vu par Arrias comme « l’interrupteur ». Ce convive soucieux du vrai n’est selon Arrias qu’un imposteur. Ce dernier « prend feu » : cette métaphore montre les excès d’Arrias. Il va même jusqu’à utiliser le champ lexical de l’enquête pour mieux manipuler les autres

longuement interrogé sur le théâtre, un théâtre défini comme une lutte incessante. Dans cette citation, il compare donc le théâtre à un match où l’opposition est omniprésente. Cette comparaison peut surprendre mais il est vrai que le théâtre est parfois basé sur l’opposition et ressemble en bien des aspects à un match. Cependant cette citation ne peut s’appliquer à toutes les pièces de théâtre et à tous les genres théâtraux. Pourquoi est ce qu’il est légitime de penser que le théâtre est la représentation

consolidée. Le théâtre élisabéthain fait au même moment une entrée fracassante dans l'époque et dans l'histoire culturelle avec la Tragédie espagnole de Thomas Kyd, prototype du drame de la vengeance, dont Hamlet sera l'exemple le plus illustre et le plus singulier, et avec Tamburlaine (Tamerlan) de Marlowe, glorieuse expression d'une vision paranoïaque. On ne sait si, comme le veut une de ces légendes qui tiennent ici lieu de biographie, Shakespeare s'approcha d'abord du théâtre en tenant par

Sujet : Le théâtre doit-il être un reflet fidèle de la vie et du monde qui nous entourent? Proposition de plan : I) Le théâtre est bien un reflet de la vie a) Le théâtre doit, d'Aristote à Victor Hugo, montrer quelque chose de vraisemblable, même si cette notion a évolué au cours des siècles. Ex : les textes théoriques d'Hugo (préface de Cromwell) et de Boileau (Art Poétique, 17ème siècle). b) Une volonté de réalisme, dans les décors, les accessoires, les costumes, a prévalu durant

(interne et externe) Musset – Dissertation Sujet : Un critique a remarqué « une tendance constante  de l'esprit de Musset à passer, au sein d'une même pièce, d'un plaisir du langage à une conscience du langage, d'une pratique du dialogue de théâtre à l'intuition raisonnée de son rôle spécifique, non seulement dans l'action dramatique, mais dans la recherche de la vérité ». L'idée de Musset est qu'une vérité intacte peut naître de la représentation grâce

Le théâtre; un genre littéraire, une forme d’art, la vision d’un auteur dévoilé sur scène. Ce ‘spectacle vivant’, né en Grèce sous l’antiquité, comprend l’art de la représentation d’un drame et est souvent destiné à être représenté sur une scène et devant un publique. Même si il ne subit pas à tellement de contraintes que son homologue littéraire – la poésie, une pièce de théâtre doit quand même adhérer à un certain nombre de règles : Tout d’abord, les 5 actes ; ils doivent conformer au règle des

en scène de la Compagnie du Matamore et directeur de l’Aria. • Qu’est-ce que la compagnie du Matamore ? J’ai fondé la compagnie en 1986. Elle a monté 35 spectacles et assuré presque 2000 représentations depuis. Il s’agit d’une vraie troupe de théâtre, dont les comédiens sont fidèles et participent à tous les spectacles.  La compagnie réside depuis 2009 à La Barbacane, à Beynes dans les Yvelines. Mais en raison de ma double casquette, les liens avec L’Aria sont évidents et se poursuivent au fil