Les Procédés Théâtraux

( 11 + 8 = 19 heures ) OBJECTIF GÉNÉRAL : Lire une pièce de théâtre. OBJECTIFS SECONDAIRES : • Aborder l’argumentation (3) à travers le dialogue théâtral. • Explorer les différentes interprétations d’une scène. LECTURE : - DE TEXTE : Une pièce de Molière : L’Avare - D’IMAGES MOBILES : Deux mises en scène du monologue d’Harpagon : • Réalisation (téléfilm) de Christian de Chalonge , avec Michel Serrault dans le rôle titre • Réalisation (film) de Jean Girault et de Louis de Funès, avec

 Le théâtre de l’absurde Apparition : Le théâtre de l'absurde apparaît pour la première fois par l'écrivain/critique Martin Esslin pour désigner une direction théâtrale importante du XXe siècle et pour classer les œuvres de certains auteurs dramatiques des années 1950 qui rompaient avec les concepts traditionnels du théâtre occidental. Origine : Le mot absurde vient du mot latin absurdus et signifie ce qui est dissonant, discordant, qui est contraire aux lois de la logique et de la raison

Sujet : Après vous être demandé quelles diverses formes peut prendre le monologue, vous vous interrogerez sur ses diverses fonctions dans une œuvre théâtrale. Vous appuierez votre réflexion sur les textes de votre connaissance. Introduction : Nous connaissons l’importance du monologue, sa définition est assez simple, nous pourrions en dire que c’est une tirade prononcée par un personnage seul ou qui se croit seul, ou bien par un personnage écouté par d’autres, mais qui ne craint pas d’être

1678 http://www.tv5.org/TV5Site/publication/publi-314-le_Jeu_de_l_amour_et_du_hasard__de_Marivaux.htm Objectifs didactiques: Se familiariser avec le théâtre du XVII, passage du baroque à la tragédie racinienne. Comprendre l’évolution du genre théâtral du XVII au XVIII siècles Analyser l’évolution des formes et des thèmes romanesques de l’époque baroque à l’âge classique : le roman classique Travailler sur différents genres autour d’un même thème et résoudre une problématique Travaux de l’atelier :

doit-il parvenir à s es des tinataires ? Jus tifiez ces trois réponses en citant précisém ent des éléments du texte. (0,5 point) (0,5 point) (0,5 point) II. Le théâtre 1. a. Ligne 2 et ligne 13, le m ot « théâtre » est m is en valeur par des procédés typographiques . Précisez lesquels . NB : La typographie est la manière d’im primer un texte (type des caractères, mise en pages, etc.) (0,5 point) (1 point) b. E xpliquez le sens du m ot « théâtre » à la ligne 2 puis à la ligne 13. c

une reconstitution de plus en plus scrupuleuse de la réalité. Alors que cette recherche du réalisme atteint son apogée à la fin du XIXe siècle, on assiste au XXe siècle à un revirement surprenant des dramaturges, qui souhaitent revenir à un art théâtral classique, historique et antiréaliste. Des auteurs comme Jean Anouilh, Henry de Montherlant, ou encore Jean Giraudoux, proposent alors une réactualisation des thèmes mythologiques. Jean Giraudoux qui est, pendant la période de « l’entre-deux-guerres»

Exemples littéraires (titre/auteur/date/caractéristiques du mouvement dans ces textes) 1. L'illusion comique , Pierre Corneille, 1639, Corneille  rassemble tous les genres théâtraux. L'Illusion comique répond aux critères du courant baroque, en recourant à une intrigue complexe, avec de multiples niveaux de représentation et une mise en abime du théâtre dans le théâtre. La complexité de l'intrigue traduit ainsi l'instabilité

Selon lui, nous privilégions les mots aux autres moyens d’expression sur scène. Notre théâtre est-il donc si obnubilé par la parole ? Nous répondrons à cette question en montrant tout d’abord que la parole est en effet indissociable au du genre théâtral, puis nous verrons l’importance de « l’autre visage » du théâtre, celui de la représentation , du jeu, de l’interprétation, qui forme avec la parole un tout indispensable. Le théâtre est avant tout parole car ce genre littéraire repose sur

dell’arte et le XVIIIe siècle, les acteurs se déguisent et les personnages empruntent l’identité d’un autre. Quelles sont les différentes fonctions de ce déguisement dans les comédies ? Pour répondre à cette question, nous étudierons d’abord le jeu théâtral du travestissement. Puis nous aborderons les obstacles que constitue le déguisement. Enfin, pour finir nous réfléchirons sur le travestissement au service de la vérité. Le déguisement au théâtre est avant tout un jeu. Nous verrons dans cette

à l’épreuve se fait tout au long de la séquence : présentation du corpus (en S1), plusieurs activités d’analyse et d’interprétation du texte théâtral et de sa mise en scène dans les autres séances, rédaction de traces écrites préparant la compétence d’écriture. Amener les élèves à s’interroger sur la mise en scène en tant qu’interprétation du texte théâtral visant la dimension cathartique de la tragédie (Cf. Aristote). Confronter l’avis de trois metteurs en scène contemporains. Répondre de manière