Les Valets Dans La Comédie

Marivaux : -satire sociale et un regard de moraliste -comique et pathétique -inversion des rôles : mise à égalité entre valets/maître -les valets : victime de violence -dans l’île aux esclaves : bouffon, familier et paresseux mais rusé Un esclave (ou valet), au théâtre, est un individu homme ou femme qui est au service d'un autre individu plus riche. Dans la comédie, on lui reconnaît quelques caractéristiques qui vont évoluer tout au long des siècles. Dans un premier temps, nous allons voir

La relation maître/valet Un peu d'histoire : Entre le XVIIe et le XVIIIe le serviteur, d'origine populaire, est presque toujours un migrant sans qualification, venu de la campagne proche pour tenter sa chance à la ville. Une fois placé, il est immergé dans l'univers des privilégiés de la naissance et de l'argent. Il manifeste alors un véritable désir d'identification. Il adopte les manières de son maître, copie ses vices et ses tics. Il suit l'évolution de la mode et s'adonne à de nouvelles

La comédie : Apprendre à connaitre les grandes étapes marquant l’histoire littéraire I.]La querelle des anciens et des modernes Qu’est ce que cette querelle ? C’est une controverse sur les mérites respectifs des écrivains de l'Antiquité et de ceux du siècle du Louis XIV, qui divisa le monde littéraire français à partir des années 1680. Elle reprend un débat déjà agité au XVIe siècle, celui qui oppose les imitateurs des Anciens à ceux qui prêchent le rejet des modèles antiques et l'invention

Cette comédie est atypique. Atypique dans la création dramatique de l’époque, elle l’est également dans l’oeuvre de Molière. Dom Juan ou le festin de pierre réécrit un mythe largement mis au goût du jour par la littérature de l’époque dans une facture en rupture avec les conventions. La pièce, écrite en prose, mêle les registres, ne respecte pas la règle des unités (de temps de lieu et d’action), met en péril vraisemblance et bienséance. En quoi la scène d’exposition annonce-t-elle une comédie ? Pour

La comédie se caractérise souvent par l'importance du couple maître/valet et par un dénouement heureux (mariage). Ce genre théâtral à pour but majeur d'amuser le public, la comédie doit donc faire rire. Il serait intéressant de se demander si le spectacle comique est « un spectacle qui ne nous fera pas penser, qui nous posera aucun problème ». Cependant, la comédie à pour but également de dénoncer les vices de la société. Le spectacle comique est-il donc uniquement fait pour nous amuser ? Pour

sa suite : « Le mariage de Figaro ». Ces deux œuvres ont ensuite été un véritable triomphe à la comédie française. * Première des quatre-vingt-douze scènes présente Figaro et Suzanne au matin de leurs noces * Conduit le lecteur au milieu de l’intrigue : le mariage des deux personnages est en péril et fixe le cadre spatio-temporel du récit, c’est la scène d’exposition. I – Une scène de comédie A – Le cadre spatio-temporel * Figaro mesure la pièce * Accessoires concrets : toise

humaine. Tous les personnages de la pièce éprouvent l’envie de puissance. Un des enjeux de la pièce est de dénoncer la volonté de puissance. Le maître perd sa noblesse car il a un comportement barbare envers les humbles. Il est capable d’humilier son valet. Marivaux montre aussi qu’il y a un désir de tyrannie chez les hommes. Marivaux croît qu’on peut changer les mœurs, que les hommes peuvent changer son afin d’adoucir les mœurs de la société.       Comme la plupart des écrivains du XVIIIème siècle

maître/valet ? I-Une scène d’exposition pour informer A) Informations spatio-temporelles, personnages et thème. 1) L’espace et le temps *espace *temps 2) Les indications sur les personnages : liens maître/valet. 3) Le thème du naufrage II-Poser un horizon d’attente : une scène de rupture A) La perte de pouvoir du maître 1) Modalisation sur l’hypothèse des survivants 2) Première rupture du dialogue et reprise du pouvoir d’Iphicrate B) La conquête de la liberté par le valet III-Motiver

La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. France XVIIème : Molière Italie : Commedia dell' Arte France XVIIIème : Marivaux (

Dissertation: La comédie 2e A La comédie (occidentale) est née en Grèce, aux alentours du VIe siècle avant J.-C. Aux XIV et XVIe siècles, le mot de comédie a tout d'abord servi à désigner le théâtre en général. Pourtant, à partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis. En effet, la comédie est un genre difficile à saisir parce qu’il peut changer de forme mais il y a quand même des constantes: il s'agit d'un texte composé