Les Valets Dans La Comédie

relations entre maîtres et valets » Corpus : Molière – Dom Juan (acte III, scène I) Marivaux – L'Île des esclaves (incipit) Beaumarchais – Le Mariage de Figaro (acteV, scène 3) Le corpus est constitué de trois textes extraits de pièces de théâtre différentes : L'Ile des Esclaves de Marivaux, Le Mariage de Figaro de Beaumarchais et Dom Juan de Molière. Ce sontdes comédies datant du XVIIe et du XVIIIe siècle. Le corpus a pour thème les rapports entre maîtres et valets au théâtre, et plus particulièrement

donner la parole aux valets avant de la donner aux maîtres. C'est un schéma traditionnel de la comédie, consistant à faire présenter l'intrigue par des valets qui portent un jugement sur leurs maîtres. Ainsi, l'esprit de satire est présent dès le début de la pièce. Nous verrons donc comment cet extrait révèle l'intrigue de la pièce et comment il témoigne de l'esprit des valets. Nous verrons donc en quoi cette scène relève-t-elle de la comédie. I. Des éléments qui annoncent une comédie. a) Un thème classique

Relation maître-valet au théâtre La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. Histoire : • Grèce antique : Ménandre • Rome antique : Plaute

esclaves L’Île des esclaves est une comédie en un acte de 11 scènes et en prose de Marivaux représentée pour la première fois le lundi 5 mars 1725, à l’Hôtel de Bourgogne par les Comédiens Italiens.Le mélange des genres se retrouve sur tous les plans : les personnages grecs, le naufrage ainsi que le caractère d’Euphrosine tendent vers une tragédie. Mais la pièce est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique du personnage

I) La comédie a pour fonction de divertir A. Le divertissement, une fonction essentielle de la comédie B. Le spectateur assiste à une comédie pour se divertir II) La comédie a aussi une fonction critique A. La comédie : miroir de l'homme B. L'identification permet la remise en question C. La visée morale de la comédie est-elle vraiment efficace ? III) Le rire et la fonction critique de la comédie sont indissociables A. Le rire permet une distance nécessaire à la réflexion B. Le

 Dissertation: La comédie La comédie (occidentale) est née en Grèce, aux alentours du VIe siècle avant J.-C. Aux XIV et XVIe siècles, le mot de comédie a tout d'abord servi à désigner le théâtre en général. Pourtant, à partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis. En effet, la comédie est un genre difficile à saisir parce qu’il peut changer de forme mais il y a quand même des

Pourquoi les personnages de comédie se déguisent-ils si souvent ? Vous vous demanderez quelles fonctions peuvent avoir le travestissement des personnages au théâtre. La comédie a toujours été liée aux masques. Depuis la Grèce antique jusqu’à aujourd’hui en passant par la comedia dell’arte et le XVIIIe siècle, les acteurs se déguisent et les personnages empruntent l’identité d’un autre. Quelles sont les différentes fonctions de ce déguisement dans les comédies ? Pour répondre à cette question

MOLIERE, III, 2 De nombreuses comédies antiques comme la farce et la commedia dell’arte ont inspiré Les Fourberies de Scapin, la comédie en trois actes de Molière a été représentée pour la 1ère fois en 1671. Durant l’absence de leurs pères partis en voyages, Léandre est tombé amoureux de Zerbinette tandis qu’Octave à épousé Hyacinte. Mais Géronte et Argante sont de retour à Naples pour imposer à leurs fils respectifs un mariage arrangé. Heureusement, Léandre a un valet rusé du nom de Scapin qui

verra en quoi cette scène d'exposition marque un renouveau de la comédie. LECTURE ANALYTIQUE I : Un couple de valets, pas si classique. 1 : Un langage de virtuose. 2 : Les femmes au pouvoir ? II : Une comédie renouvelée : l'originalité d'une vision d'auteur. 1 : Une comédie raffinée mais naturelle. 2 : Une comédie « sérieuse » ? Le couple de valets cherchant à se jouer du maître est une situation type dans la comédie classique tel que chez Molière. Elle se concrétise souvent en

D’abord sifflée, aussitôt remaniée, succès honorable ; les Deux Amis ou le Négociant de Lyon (drame, 1770), représentée à la Comédie-Française, échec. Premiers succès Abandon du drame, qui ne lui a pas réussi. Triomphe du Barbier de Séville (1775) à la Comédie-Française. Tournant de sa carrière : le Mariage de Figaro (1785), comédie, suite du Barbier, est jouée à la Comédie-Française après plus de deux ans d’une lutte acharnée pour surmonter les interdictions. Accueil triomphal. Dernières années :