Liberté Dans La Mise En Scéne

voudrais partager avec vous. Qui sait, peut-être qu’en vous en parlant je trouverais encore des sens cachés. Après de nombreuses heures à revisionner vos films, un film se démarque Running on Empty / ce n’est pas un film à suspense, il n’y a aucune scène de fuite et le FBI n’est qu’une menace virtuelle sur les personnages. Et malgré ses grands airs vous n’allez pas me dire que c’est un film politique. C’est aussi une des rares fois ou vous vous intéressez autant à un adolescent, le mettant même en

culture. Voilà pourquoi, dans ce recueil vous trouverez quelques œuvres, parfois sans lien entre elles, mais qui ont toutes une « histoire » à nous faire partager. Certaines histoires vous sembleront parfois limpides, tandis que votre réflexion sera mise à rude épreuve pour découvrir certaines autres. C'est le cas par exemple pour Le double secret de René MAGRITTE, peintre surréaliste. Commençons cette présentation par ordre chronologique avec une œuvre de Nicolas POUSSIN, Sainte Romaine annonçant

ultime message de tolérance et de compassion que l’auteur a voulu véhiculer avant de quitter la scène. Quatre siècle plus tard, cette œuvre arrive entre les mains d’Aimé Césaire qui avait déjà dans le discours sur le colonialisme révélé son incompréhension face à la rationalité occidentale hypocrite, mettant à nu les contradictions d’un système occidentale ambigüe qui, d’un côté, prône les principes de liberté, d’égalité, de démocratie, d’humanisme chanté par les philosophes des Lumières (qui comme

la situation du nègre est mis en avant dés le début du récit : « rencontrèrent un nègre étendu par terre, » Candide et Cacambo sont en mouvement alors que le nègre est étendu par terre il ne peut donc pas bougé. On n’a donc une opposition entre la liberté de mouvement de Candide et son compagnon et de l’esclave qui est immobile Prise de parole du nègre - On voit nettement que le nègre accepte sa soumission comme le monte cette citation : « j’attends mon maître » c’est une sorte de résignation

HISTOIRE DES ARTS : Antigone, mise en scène par Nicolas Briançon (DOSSIER N°1) A. Présentation générale L'œuvre Titre : Antigone de Jean Anouilh, mise en scène de Nicolas Briançon. Date : Création de la pièce en 2003, au théâtre Marigny, à Paris. Domaines artistiques : Distribution: - Arts du spectacle vivant (théâtre) Antigone : Barbara Schultz - Arts du langage. Créon : Robert Hossein Le Prologue : Bernard Dhéran Le contexte Le metteur en scène Rappel : la pièce d'Anouilh, composée en 1942

Depuis l'antiquité, le théâtre a pris une place de plus en plus importante dans la littérature. C'est le genre littéraire qui a le plus évolué. Par exemple au XVIIe siècle, le metteur en scène n'existait pas, il n'y avait que l'auteur. Les pièces étaient courtes et servaient pour beaucoup d’entre elles à divertir ou bien à faire prendre conscience du monde qui nous entoure. En effet, le théâtre est la représentation du monde qui nous entoure c'est pour cela que nous arrivons à nous identifier aux

Avec le Roi, Hamm et Clov, le pion. Hamm est aveugle ainsi que paralytique. Il envoie donc Clov faire ce qu’il désir de part et d’autre de la scène. Cette relation entre Hamm et Clov se lit à travers l’espace entre le mouvement et l’immobilité, ces êtres incomplets se complètent l’un, l’autre. Clov a besoin de marcher pour penser, il parcourt sans cesse la scène, mais il revient toujours à côté de Hamm. C’est la place que celui-ci lui a attribué. En outre ce qui rend cette relation

branche de l’art scénique, un genre de spectacle qui a à voir avec l’interprétation/la représentation/la mise en scène, par lequel sont exécutés des représentations dramatiques en la présence d’un public. Cet art regroupe le discours, les gestes, les sons, la musique et la scénographie. *En outre, le théâtre désigne aussi le genre littéraire comprenant les ouvrages dramatiques qui ont lieu sur la scène. Le théâtre est donc un genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle

alors d'organiser, dans sa propre villa, le tout premier studio de cinéma, dans lequel, guidé par son imagination, il passe de longues heures à concevoir les différents truquages qu'il est possible de réaliser avec une caméra. Et tandis qu'il met en scène des univers insolites, comme Vingt Mille lieues sous les mers ou le Voyage dans la lune, le tandem Lumière, lui, s’attache à relater, par de brefs documentaires et reportages, l’atmosphère de cette fin de siècle. Méliès invente le ralenti, l'accéléré

DOSSIER PEDAGOGIQUE Hernani de Victor Hugo mise en scène Christine Berg du vendredi 27 janvier au samedi 4 février 2012 Dossier pédagogique réalisé par Rénilde Gérardin, professeur du service éducatif : r.gerardin@lacomediedereims.fr, Contacts relations publiques : Margot Linard : m.linard@lacomediedereims.fr Jérôme Pique : j.pique@lacomediedereims.fr 1 texte Victor Hugo mise en scène Christine Berg scénographie et costumes Pierre-André Weitz lumières Elie Romero régie plateau