Liberté Du Metteur En Scène

D’ETUDE : LE THEATRE : TEXTE ET REPRESENTATION DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec. D. Extrait de l'interview de Jorge Lavelli, metteur en scène du Roi se meurt de Ionesco, par Christine Géray TEXTE A. Marivaux, La Colonie [Arthénice, Lina et

trait d'esprit à mettre au compte de l'auteur lui-même. Exemple: un grand nous fait assez de bien quand il ne nous fait pas de mal (Beaumarchais, Le Barbier de Séville, I, 2). - Le monologue: le monologue est la réplique d'un personnage seul en scène, ou qui se croit seule. Morceau attendu dans le théâtre classique, il utilise divers procédés pour ne pas lasser l'attention: dialogue avec soi, faux dialogue avec un interlocuteur absent. Le monologue peut notamment servir à donner des précisions

(monologues, dialogues) mais aussi sur des silences qui sont plus difficiles à percevoir à la lecture du texte. La communication s’enrichit par la «  présence sur scène » des acteurs : la voix, le regard, la gestuelle participent pour beaucoup à la compréhension du texte. Si on prend l’exemple du Bourgeois gentilhomme, c’est bien la mise en scène et la gestuelle qui ont donné un sens différent à la pièce de Molière : la leçon d’articulation du maître de philosophie tourne Monsieur Jourdain en ridicule

les enseignants Carmen de Georges Bizet Contact: Geneviève Auguet Dufourd Chargée de l’Action pédagogique 7 rue du Docteur Rambert 76000 Rouen 02 35 98 50 98 genevieveauguet@operaderouen.fr Livret Henri Meilhac et Ludovic Halévy Mise en scène Frédéric Roels Direction musicale Luciano Acocella Orchestre de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie Choeur accentus Opéra de Rouen Haute-Normandie Maîtrise du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen Coproduction Opéra de Rouen Haute-Normandie, Opéra

(A)POLLONIA Présentation Apollonia est un recueil de plusieurs textes choisis par Krzysztof Warlikowski, le metteur en scène. On y retrouve des textes de l’Antiquité comme L’Orestie d’Eschyle ou Iphigénie d’Euripide. Mais également des textes très contemporains d’Hanna Krall, témoignages de ce qu’elle a vécue lors de la Seconde Guerre Mondiale. Encore six autres extraits d’auteurs de toutes époques complètent ce montage. La pièce est en polonais surtitré, elle dure 4 heures. Le thème de la

bien sûr la question de la représentation. Dans le premier texte, la transformation s'effectue progressivement et en direct sur scène, sous les yeux de Mercure et du spectateur, mais c'est essentiellement une transformation infime, une question de regard, de grain de peau, ou une transformation intérieure, une manière de penser ; elle peut se traduire par des jeux de scène, des expressions du comédien, qui de divin devient plus modestement « humain ». Dans le deuxième texte, la métamorphose de Jean

théâtre et le conflit. L'aspect des vastes espaces et des grandes plaines ne sont plus représentés dans les pièces de théâtre ou l'on retrouve des conflits. Je pense que la seconde partie est la plus adaptée aux œuvres, car on y trouve une plus grosse liberté d'expression, c'est un genre de style qui se rapproche et se ressemble le plus à celui d’aujourd’hui. Dans un quatrième temps, nous allons voir les différents discours et les représentations. On observe dans une première idée les différents discours

protagonistes de la scène en apportant une distance et le filtre de la traduction. Concernant le personnage de Rheingold, la description de Riccardo est moins nourrie et commence par un aperçu de son parcours professionnel. Il nous dit que « c’était un metteur en scène de valeur qui n’avait pas l’esprit commercial » avant de nous parler de son apparence qu’il compare à une « vieille estampe du portrait de Goethe ». Malgré cette association flatteuse pour le metteur en scène, l’opinion de Riccardo

période qu’il s'étend le plus. Il est considéré comme une forme d’écriture reconnue et permet de s’exprimer en toute liberté. Donc, "l'illusion créée par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité ou lui permet-elle de s'en rapprocher". Tout d’abord, le théâtre permet au spectateur comme au lecteur de le laisser libre à son imagination, ce qui lui permet de mettre en scène ses propres situations et aussi les différents personnages qu’il imagine à sa façon et ainsi, de prendre part à l’illusion

Pensez-vous que Bérénice soit davantage un poème comme on le lui a reproché ou une véritable tragédie ?     Dissertation :   Lorsqu’un écrivain écrit une pièce de théâtre, il a généralement une idée précise de la façon dont il la voit mise en scène. Mais chaque lecteur s’approprie le texte et s’en fait une idée personnelle. Certains ne la voient même pas adaptée ! C’est le cas pour Bérénice de Racine, célèbre écrivain français du XVIIème siècle,  parue en 1670, durant une période de gloire de