Littérature antique

s’agit, la plupart du temps, de récits inspirés par les mythologies latine, celtique ou germanique. Jusqu’au XVIIème siècle, le terme générique de roman désigne ainsi un poème en français, narrant une histoire de chevalerie. Il existe des textes antiques qui préfigurent nettement le genre, mais Don Quichotte de Cervantès (1605-0615) est considéré comme le premier roman moderne. Se distinguant du théâtre, où les personnages jouent et parlent directement sur la scène, ces récits sont contés par un

clairement identifier ce thème de voyage de plusieurs manières. La première est grâce au titre. On nous donne directement le thème de ce poème avec le mot « voyage ». Ensuite, grâce à l’appartenance de Du Bellay à la Pléiade, on retrouve des référence antiques tel que le voyage ou à l’aventure d’Ulysse et celle de Jason. Dans ce poème on remarque que Du Bellay ne profite pas de ce voyage et le vit comme une épreuve, il n’èspere que rentrer chez lui. Il ne supporte plus d’être loin de son village. Heureux

SOUJAA Ratib Compte rendu de lecture Les genres littéraires Dominique Combe, Paris, Hachette Supérieur (Contours littéraires), 1992 Introduction Qu’il s’agit de la littérature ou de la critique des années 1960, toutes les deux se sont opposées à la notion du genre littéraire. Notion délaissée par Barthes et le textualisme, Sollers et le groupe Tel Quel), pour eux l’ancienne distinction des genres est déjà dépassée. Le texte, comme notion est supposé le mieux placé pour montrer l’originalité

Sommaire Sommaire Introduction Première partie La structure de l’œuvre La composition La narration Les personnages La structure spatiale La structure temporelle Deuxième partie Le système de références culturelles Les modèles étrangers Les matériaux antiques européens L’influence du nouveau roman français L’apport latino-américain Les sources orales africaines L’apologue Les procédés du conte Les ressources mythologiques Troisième partie La signification du roman L’analyse politique et sociale La métamorphose

disqualifiée au profit de l'adjectif choral qui dans la critique littéraire désigne aujourd'hui tout discours pluriel, toute polyphonie qu'elle soit romanesque ou théâtrale. Congédié et inexistant dans certaines réécritures contemporaines de tragédies antiques (Tendre et cruel de Martin Crimp), remplacé par les voix individuelles de personnages qui tous se posent en exceptions et récusent la possibilité d'une voix extérieure apaisée, il est d'autant plus surprenant dans d'autres pièces, jouant aussi par

mœurs, dans les descriptions (Balzac, La Comédie humaine) comme dans le langage des personnages (E. Zola, L'Assommoir).Évoquant certaines impudeurs dont ce type de roman peut se rendre coupable, E.M. Cioran écrit : « Il a fait le trottoir de la littérature. Nul souci de décence ne l'embarrasse, point d'intimité qu'il ne viole. Avec une égale désinvolture, il fouille les poubelles et les consciences. Le romancier, dont l'art est fait d'auscultation et de commérages, transforme nos silences en potins

Leur père a obtenu leur garde mais ils ne trouvent aucune sympathie chez leur belle-mère restée sans enfant. En 1926, Ionesco se fâche avec son père, apparemment très autoritaire, et qui n'a que du mépris pour l'intérêt que son fils porte à la littérature : il aurait voulu en faire un ingénieur. Ionesco entretiendra une relation exécrable avec ce père opportuniste et tyrannique. Ce même père, magistrat, se rangera tout au long de sa vie du côté du pouvoir, et adhérera successivement au nazisme puis

dix-septième siècle. b. Le lecteur fait vivre l’écriture avec son vécu, sa mémoire et ses souvenirs. Barthes : « il faut considérer […] que grâce au lecteur, tout le texte est écrit éternellement ici et maintenant » Exemple : une tragédie antique peut se transformer actuellement et on peut en quelque sorte s’identifier aux personnages de l’intrigue. Ainsi dans Antigone de Sophocle, on peut être à l’image d’Antigone confronté à des situations compliquées basées sur un conflit de la raison.

lui doit cependant des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Ses Fables constituent la principale œuvre poétique de la période classique, et l’un des plus grands chefs d’œuvre de la littérature française. Le tour de force de La Fontaine est de donner par son travail une haute valeur à un genre qui jusque là n’avait aucune dignité littéraire et n'était réservé qu'aux exercices scolaires de rhétorique et de latin. Le propre de la fable

LE REALISME EN LITTERATURE De tout temps, et bien avant que le terme « réalisme » n’apparaisse, on a réfléchi au rapport que la littérature entretient avec la réalité. Dés l’Antiquité, Aristote définit l’art comme « mimésis », c’est-à-dire comme une imitation de la nature, inaugurant une réflexion qui accompagne la littérature occidentale toute entière – la préoccupation mimétique et la question de la vraisemblance sont déjà au cœur de l’esthétique classique, mais qui s’identifie plus particulièrement