Lucrèce Borgia Rejet De La Bienséance

manifeste retentissant dans la préface de Cromwell (1827), ainsi qu’un recueil (Les orientales, 1829). Le romantisme en tant qu’école est né. ZOOM Le drame romantique Le théâtre classique, avec ses règles, ses contraintes techniques et ses bienséances morales aux yeux des romantistes est une muraille à abattre. Refusant la structure de la tragédie comme forme d’un autre âge, et s’inspirant de la liberté du théâtre Shakespearien ils portèrent contre elle les plus virulentes attaques. Racine et

1737 Texte 2 : Beaumarchais, Le Barbier de Séville, 1775 Texte 3 : Musset, On ne badine pas avec l’amour, 1834 Texte 4 : Feydeau, Feu la mère de Madame, 1908 du XIXe au XXe : Texte 1 : Victor Hugo, Hernani, 1830 Texte 2 : Victor Hugo, Lucrèce Borgia, 1833 Texte 3 : Jean Cocteau, La Machine infernale 1934 Texte 4 : Jean Anouilh, Antigone, 1944 ▶ Une lecture cursive : Jean Racine, Britannicus, 1669 Fiches méthode ▶ Analyser le texte théâtral ▶ Comédie et tragédie ▶ Le vocabulaire

Les quatre vents de l'esprit (1881) La légende des siècles (1883­série complémentaire) La fin de Satan (1886­posthume) Dieu (1891­posthume) 1941 (1891­posthume) VICTOR HUGO ­ 8 ➔ Théâtre: Cromwell (1827) Hernani (1830) Marion de Lorme (1831) Le roi s’amuse (1832) Lucrèce Borgia (1833) Marie Tudor (1833) Angelo, tyran de Padoue (1835) Ruy Blas (1838) Les Burgraves (1849) Torquemada (1882) Théâtre en liberté (1886­posthume) ➔ Romans: Burg­Jagal (1818) Han d’Islande (1823) Le Dernier Jour d'un condamné (1829)

souhaité par Hugo n’est pas une rupture totale avec la tradition clas- sique : il se réclame de Corneille et de Molière en même temps que de Shakespeare (p. 41). Les notes de Sylvain Ledda, qui renvoient à la préface de Cromwell et à celle de Lucrèce Borgia, mais aussi à Her- nani et au More de Venise de Vigny, permettront aux élèves de prendre conscience que Ruy Blas n’est pas un cas isolé. On pourra donc leur rappeler que ce que Hugo nomme « le drame » est le fruit d’une réflexion menée par

les tapisseries ou les peintures. ▪ Ludovico Sforza (1452-1508), duc de Milan, fit travailler Léonard de Vinci et Bramante. ▪ Les papes font travailler les artistes de la Renaissance à Rome : Michel-Ange peint la chapelle Sixtine, Alexandre VI Borgia (1492-1503), Jules II (1503-1513), Léon X (1513-1521), Paul III Farnèse (1534-1549) ▪ En France, les guerres d'Italie sont l'occasion pour les rois d'entrer en contact avec l'art de la Renaissance et de piller quelques uns de ses chefs d'œuvre

pour les lire. Ouvrage collectif (192 p.) inspiré par Richelieu (qui en a rejeté plusieurs versions : trop « pour » ou trop « contre »), il présente finalement un jugement soigneusement dosé : • Le personnage de l’infante est inutile (de fait, souvent supprimé, jadis au Français). • Les larcins envers Guillen de Castro sont réels mais bénins. • Il y a des invraisemblances et des atteintes à la bienséance. • Trop d’événements (un duel, une bataille, son récit…) pour un seul

org/wiki/Litt%C3%A9rature_fran%C3%A7aise_du_XIXe_si%C3%A8cle   Émile Zola (1840-1902) est le dernier très grand romancier du siècle : il théorise dans le Roman expérimental (1880) le naturalisme et donne au réalisme extrême, au-delà même des bienséances et en prenant en compte la physiologie, une ambition scientifique en voulant - montrer l'influence des milieux sur les individus. Son œuvre, Les Rougon-Macquart (sous-titrée Histoire naturelle et sociale d'une famille sous le Second Empire) est

le lecteur ne soit pas en position d’accepter la critique directe, parce qu’il n’y est pas prêt. Quand un auteur montre clairement les défauts des hommes, comment s’étonner que le destinataire se sente critiqué, attaqué, et donc réagisse par le rejet d’un auteur qui lui semble le considérer de haut ? La position du moraliste n’est pas facile… Ainsi, quand La Fontaine critique les courtisans, il passe par la fable « Le Singe et le Léopard » : le récit des deux animaux qui « Gagnaient de l’argent

Performatif Scène n. f. Lieu où jouent les acteurs d'une pièce. L'autre sens de ce mot est «chacune des subdivisions d'un acte» Il y a changement de scène à chaque entrée ou sortie d'un personnage. Corrélats: Plongée Adaptation Aparté Bienséance Candide Catharsis Commedia dell'arte Création Dramatique Drame bourgeois Épilogue Exposition Fable Fabliau Faux dialogue Mise en scène Monologue Didascalie n. f. Une didascalie est une indication scénique (souvent mise en italiques) qui est

1° le refus de l'inspiration et du roman 2° l'affirmation du primat du langage et de la forme: une "espèce de matérialisme verbal" prévaut chez le poète qui, "créateur créé", se trouve ainsi partiellement dépassé er révélé par sa création. 3° le rejet de la biographie, motivé par la distinction radicale entre l'homme vivant et l'homme écrivant. Comme Proust, V oppose "l'ouvrier d'un bel ouvrage" et le "personnage peu considérable" que livre la biographie de l'auteur. "Un connu et un inconnu"