Lugné-Poe

Rivière, directeur de la NRF, et une correspondance commence entre eux. Artaud lui explique que son écriture est une lutte contre la pensée qui l'abandonne, le néant qui l'envahit. Rivière publie la correspondance dans la NRF. En 1920, il rencontre Lugné-Poë, directeur du Théâtre de l'Œuvre, connu pour son entêtement à représenter les œuvres d'auteurs peu connus comme Maurice Maeterlinck, Alfred Jarry, Oscar Wilde, Henrik Ibsen, Artaud révèle de grandes capacités d'acteur et d'homme à tout faire : il

par L'Aurore dès le lendemain de « J’accuse… ! ». C'est la première des nombreuses pétitions qui vont rassembler de plus en plus d'intellectuels. Parmi eux, Anatole France, Georges Courteline,Octave Mirbeau ou Claude Monet, mais aussi Charles Péguy, Aurélien Lugné-Poë, Victor Bérard, Lucien Herr, ou Alfred Jarry61. Les signatures ont été recueillies par des étudiants ou de jeunes écrivains comme Marcel Proust. Ces pétitions rassemblent aussi d'éminents scientifiques tel Émile Duclaux, directeur de l'Institut

au spectateur quelque chose de plus vrai, de plus naturel. La mise en scène a, selon Diderot, autant d’importance que le texte. Enfin, le XXème siècle, la mise en scène prend de l’importance et les premiers metteurs en scène apparaissent. Ainsi, Lugné-Poe, Jacques Copeau deviennent connus comme ceux qui cherchent à mettre en valeur le texte avec le jeu des comédiens, le décor et les costumes. Mais le costume a un sens aussi plus terre à terre, il permet dans une pièce de reconnaître les personnages

collective. Jarry lit ces textes et monte l’un d’eux, Les Polonais – ébauche du futur Ubu Roi – sur un théâtre de marionnettes familial. Jarry publie Ubu Roi en Juin 1896. Secrétaire du théâtre de l’œuvre, il devient ami avec son administrateur, Lugné-Poe et parvient à y faire jouer sa pièce le 10 Décembre 1896. Ubu Roi remet en cause le théâtre classique et son langage dès le premier mot : « Merdre ! » lors de la représentation, on se bat entre spectateurs et critiques et le scandale assure la gloire

contenue dans Mademoiselle Julie. La réception des œuvres de Strindberg en France illustre bien cette double appartenance puisqu’il sera monté par Antoine, metteur en scène naturaliste, en 1893 et presque simultanément par le Théâtre de l’Oeuvre de Lugné-Poe qui se réclame de l’esthétique symboliste. Les relations Strindberg-Zola nous éclairent également à ce sujet. On y voit l’insistance de Strindberg à demander son soutien à Zola, le maître incontesté, et les réticences de ce dernier à adhérer pleinement

transposer un fait de nature en sa presque disparition vibratoire selon le jeu de la parole ». Au point de vue de la scène symbolique, deux théâtres se développent à Paris : le Théâtre d’Art de Paul Fort (1872 – 1960) et le Théâtre de l’Œuvre de Lugné-Poe (1869 – 1940) s’ouvrent aux nouveaux dramaturges comme Remy de Gourmont et Maeterlinck. Contrairement aux drames de la scène réaliste, ils s’efforcent d’exprimer le mystère. B. La Commune de Paris Période qui a fort influencé Verlaine

du héros). En quoi s'apparentent-ils à l'univers de la farce ? REPÈRES Alfred Jarry compose à quinze ans Ubu Roi, pièce écrite à l'origine pour des marionnettes et représentée ainsi en 1888, avant d'être jouée en 1896 par la troupe de Lugné-Poe au théâtre de l’Oeuvre où elle est souvent chahutée. La pièce est publiée la même année. La dédicace (le Père Ubu hoscha la poire, dont fut depuis dénommé par les Anglois Shakespeare) confond Ubu avec le dramaturge anglais, donnant le ton de l'oeuvre

et en livrant ainsi le bréviaire d'une esthétique « décadente », à travers un panorama remarquable des goûts de des Esseintes : le lecteur est initié à l'art somptueux et étrange d'un Gustave Moreau, d'un Odilon Redon ; les noms de Baudelaire et de Poe inaugurent l'évocation très détaillée de la nouvelle littérature. Ce n'est pas encore le symbolisme, mais toutes les composantes d'un imaginaire sont là qui vont imprégner durablement la production littéraire et artistique de la fin du siècle : dans

symboliste qui est au fondement de l’esthétique moderne du théâtre. Le succès obtenu par la pièce de Maeterlinck, Pelléas et Mélisande, représentée le 17 mai 1893 dans la salle des Bouffes-Parisiens encourage son metteur en scène, Aurélien-Marie Lugné-Poe, à fonder le théâtre de l’Œuvre où il crée en 1896 Ubu-Roi, en 1912, L’Annonce faite à Marie. En cette fin du XIXe siècle qui voit le basculement des arts de la repré- sentation figurative à la représentation non figurative, le théâtre se dispose

symboliste qui est au fondement de l’esthétique moderne du théâtre. Le succès obtenu par la pièce de Maeterlinck, Pelléas et Mélisande, représentée le 17 mai 1893 dans la salle des Bouffes-Parisiens encourage son metteur en scène, Aurélien-Marie Lugné-Poe, à fonder le théâtre de l’Œuvre où il crée en 1896 Ubu-Roi, en 1912, L’Annonce faite à Marie. En cette fin du XIXe siècle qui voit le basculement des arts de la représentation figurative à la représentation non figurative, le théâtre se dispose à