Lumière Sourde

l'autre pour qu'ils deviennent source infinie de vie et de lumière. La suite du poème, le second quintil est une longue juxtaposition d'éléments de l'oeil et d'éléments naturels, les cils comparés à des roseaux, les paupières assimilées à des feuilles ou à des ailes protectrices et un bateau par la forme générale en amande des yeux. L'indifférence de ce regard est confirmée par les nombreuses assonances en "ou" autant de sonorités sourdes. La longueur du premier vers met l'accent sur les deux éléments

typique des scènes de séduction. (certains metteur en scène y ajoute même le rossignol chantant) 2. La réalité de la scène contredit l'image de paix et d'amour - irruption très brutale du duc dans le décor - la lanterne du duc est "sourde", c'est une lumière louche - les grand manteaux noirs cachent des déguisements ridicules et anti-religieux - l'expression "froid de tous les diables" qu'utilise le duc rappelle l'image de Lucifer qui mange les pécheurs dans l'Enfer glacé de Dante. 3. Conclusion

l’impressionnisme puisqu’il est constitué de petites touches descriptives. - horizontalité : étang, eau, nénuphar - verticalité : allusion à la saulaie et aux roseaux Lumière rasante d’une profonde intensité « dardait, suprême » et teintes blanches « blême » vers 2, « laiteux » vers 8. Les sons sont de plus en plus sourds comme une sorte d’étouffement par le brouillard ce qui traduit le malaise du poète II-Un poète malheureux, obsédé par le néant 1- Intrusion d’un malaise On remarque

rien. On entendait un bruit d'écume ; mais on ne voyait pas la rivière. Par instants, dans cette profondeur vertigineuse, une lueur apparaissait et serpentait vaguement, l'eau ayant cette puissance, dans la nuit la plus complète, de prendre la lumière on ne sait où et de la changer en couleuvre. La lueur s'évanouissait, et tout redevenait indistinct. L'immensité semblait ouverte là. Ce qu'on avait au-dessous de soi, ce n'était pas de l'eau, c'était du gouffre. Le mur du quai, abrupt, confus

finale : « il était » : Rêve achevé, imparfait fin de l’action Opposition // « aube » et « midi » 2. Cadre temporel Moment du réveil de la Nature : *Passage de l’obscurité à la lumière -Levée du jour Poète, réveille Nature par étapes : -« Rien ne bougeait encore au front des palais » Labiales → Bruit sourd, feutrage -« J’ai marché » → IL se lève, le jour se lève (subjectivité) -Elevation, transcendance, « route », « les cils se lèvent », « la cascade », « cime », « clocher » *Sonorités

1 Contenu. Homme dans un jardin 2 Forme. a) Moyens techniques. Il s'agit d'une huile sur toile. Les traits sont visibles et rapides. b) Moyens plastiques. - Le dessin Les contours sont nets. - La lumière La lumière est artificielle. Elle apparaît par touches de blanc sur la Figure. Elle provient de face. - La couleur Il y a un contraste de clair obscur. Le fond est sombre et le personnage est éclairé par les traits blancs. Les couleurs

seulement pour avoir trop couru, puis de l'écouter, de répondre, de la prendre au filet de mes paroles ou de me prendre à celui des siennes - et eût commencé, avec un peu de chance, une tout autre histoire, dans un mélange, plus ou moins stable, de lumière et d'ombre, alors qu'une nouvelle histoire d'amour eût commencé là comme un nouveau ruisseau né d'une source neuve, au printemps pour ce cerisier, je n'éprouvais nul désir de le rejoindre, de le conquérir, de le posséder; ou plutôt : c'était fait

une tête violente, barbouillée comme pour un crime. Parfois, en se détachant, luisaient des blocs de houille, des pans et des arêtes, brusquement allumés d'un reflet de cristal. Puis, tout retombait au noir, les rivelaines tapaient à grands coups sourds, il n'y avait plus que le halètement des poitrines, le grognement de gêne et de fatigue, sous la pesanteur de l'air et la pluie des sources. Etude I. Un personnage anonyme : • " C'était…qui " + "le plus "(l.1) : phrase présentative et superlatif

distinguait rien. On entendait un bruit d’écume ; mais on ne voyait pas la rivière. Par instants, dans cette profondeur vertigineuse, une lueur apparaissait et serpentait vaguement, l’eau ayant cette puissance, dans la nuit la plus complète, de prendre la lumière on ne sait où et de la changer en couleuvre. La lueur s’évanouissait, et tout redevenait indistinct. L’immensité semblait ouverte là. Ce qu’on avait au-dessous de soi, ce n’était pas de l’eau, c’était du gouffre. Le mur du quai, abrupt, confus, mêlé

excellence le principe masculin actif. La lance, comme dirigée vers la source de lumière, indique à la fois les principes héroïques et métaphysiques du sacrifice. En ce qui concerne la perspective, le peintre l’a construite autour d’un unique point (et même poing pourrait-on dire !), et là encore son choix n’est pas dû au hasard. C’est la main gauche du père, celle qui intime le sacrifice. L’autre invoque, ouverte vers la lumière divine et terrestre, telle la lance d’un des fils. page 3 Enfin, le troisième