Maniérisme

XVIe est marquée par une rencontre entre trad vénitienne et trad étrangère (Toscane et Rome). Convergence à Venise et apport d’innovations. La prod picturale vénitienne va bénéficier des influences étrangères. Elle va progressivement s’ouvrir au maniérisme. Bouleversement d’ordre formel. Retable qui fait l’objet d’une transformation à Venise opérée par Titien. Transformation sensible ds les oeuvres : Assunta. Giovani Bellini avait déjà amorcé la transformation du retable —> Associer l’espace

Il reprend des thèmes antiques sans y mettre de sentiments personnels (maniérisme) Il suit des critères amoureux figés (idole pétrarquiste) B De nombreux mouvements poétiques refusent de parler de sentiments (classicisme, Parnasse) Les poètes recherchent seulement l’expression de la beauté formelle l’art pour l’art) La poésie montre la virtuosité et le talent (La Pléiade, le maniérisme) C Il peut chercher à traduire des sentiments universels et non personnels

de la première moitié du xviie siècle. Mais il va de soi que les auteurs du xviie siècle n’avaient pas conscience de ces catégories et que la littérature dite baroque a très largement nourri la littérature dite classique. Il en va de même pour le maniérisme qui précède le classicisme et le rococo qui le suit. Roger Zuber définit le classicisme à partir de la notion de goût qui désignerait une capacité à trouver un équilibre juste entre des tendances contraires. Ce goût serait né dans les salons mondains

l’unité, l’harmonie et la pureté. Mais progressivement des peintres vont imiter à leur « manière », d’où le Maniérisme. Peu à peu chaque artiste se donne plus de liberté : modification des points de vue, dissonance relative des couleurs, goût pour des lignes courbes complexes. Par excès de raffinement, par débordement on s’éloigne du classicisme initial. Baroque : il relaie le maniérisme et prend le contre-pied du classicisme. Il se situe donc dans un héritage et une rupture. Le baroque est plus

empreinte de négativisme (refus défensif de toute relation à autrui). La dissociation mentale comportementale -mimique non congruente à l’affect (expressions faciales contredisant le discours) -stéréotypie motrice : mauvaise coordination des mouvements (maniérisme) et mouvements anormaux (para kinésies). L’autisme, résultat de la dissociation mentale, va affecter la vie relationnelle et sociale du sujet créant un repli sur lui-même avec une prédominance de la vie imaginaire et par conséquent, une perte de

perte de la cohésion et d’harmonie, c’est une rupture de l’unité psychique et physique. ; Cela comporte des troubles de la pensée (barrages : la personne s’arrête brusquement de parler, fadding : la parole diminue, néologisme : invention de mots, du maniérisme : recherche de mots précieux) ce sont des anomalies qui rendent le discours incompréhensible, les idées sont enchainées de façon perturbée, le discours est décousu, il peut paraitre incohérent, des troubles de l’affectivité (l’expression émotionnelle

apportent quelque chose de nouveau à la peinture. Par exemple, on parle de la « facilité d'invention » de Raphaël qui apparaît comme la totale perfection de la peinture. Rome est au centre de la vie culturelle de toute l'Europe car elle est le foyer du maniérisme. C'est une culture qui fascine, notamment chez Rois français. Par exemple, les ateliers génois exportent les fontaines et les tombeaux à l'antique en Espagne et en France. Cependant, la crise religieuse liée à la Réforme, au sac de Rome et à la

(15è s. et 16è s.) entre le Moyen âge et les Temps Modernes. • Première Renaissance (Quattrocento) ➟ conquête de la forme et du volume. • Renaissance classique (Cinquecento) ➟ consécration et plénitude. • Aboutit en 1530 au Maniérisme. • Evolution en 3 phases : ▪ « Enfance » : Cimabue et Giotto en peinture, Nicola et Pisano en sculpture. ▪ « Adolescence » : Brunelleschi, Donatello et Masaccio. ▪ « Maturité » : Léonard de Vinci, puis Michel Ange

s'oeuvres des beaux-arts. L'APPARITION EN ITALIE : A la fin du XVIème siècle, l'art de la Rennaissance a pris, notamment à Rome et Florence, une nouvelle tournure depuis plus de cinquante ans : le maniérisme. Alors que la Renaissance plaçait l'homme au centre de ses préoccupations, le maniérisme va vers le sujet, l'individu et cherche à créer des formes nouvelles. Cette tendance est tres reprise pas le baroque. Les idées les pensées, les représentations ont en effet fortement affecté depuis le

de la formule plastique des anciens il trouve la formule humaine des modernes. Une vision personnelle du monde confère aux travaux de Michel-Ange une dimension qui dépasse l'humain et lui permet, par la création de formes nouvelles, d'anticiper maniérisme et baroque. Michel ange gagne la faveur du souverain le plus emblématique de la Renaissance italienne, Giuliano della Rovere, devenu pape le 1er novembre 1503 sous le nom de Jules II et devient par la suite en 1547 architecte de la papauté.D'un