Marcel Duchamp

de la vierge, comme un vase mais comme l’effet d’un style unique. Et si c’est le regard qui fait l’oeuvre d’art on pourrait en conclure que tout pourrait devenir art: il suffirait de regarder n’importe quel objet d’une certaine façon. Lorsque Marcel Duchamp expose un porte-bouteilles et un urinoir (« ready-made »: objet de la vie courante exposés au regard esthétique) sans transformation aucune, ce n’est pas seulement pour épater la galerie; la provocation a un sens profond: arracher à son contexte

« ready-made ». Celui-ci utilise les mêmes principes que la poésie : l’association de choses complètement différentes qu’ils font « fusionner ».On représente un objet de la vie commune comme une œuvre d’art. Un des pionniers du ready-made est Marcel Duchamp dont une des œuvres la plus connue est celle d’un urinoir simplement retourné (comme l’indique le nom de la disciplne, l’objet est déjà « inventé »). On mélange différents objets qui n’ont aucun rapport les uns par rapport aux autres ce qui permet

Intro : Jeff KOONS est un artiste américain né en 1955. Plasticien touche-à-tout, il s’intéresse aussi bien à la sculpture qu’à la peinture, en passant par le collage. Dans son œuvre des années 80, il a haussé l'héritage du ready-made de Marcel Duchamp sur un nouveau plan : il y a appliqué les principes pop du consumérisme de masse. Il est généralement considéré comme un artiste néo-pop de par ses œuvres et les enjeux de ces dernières, mais nous verrons qu’il n’est pas classé que dans un seul

obligent à nous poser des questions sur le monde qui nous entoure, elles nous permettent de prendre conscience de certains dangers. Parfois la recherche de l'originalité à tout pris uniquement dans un sens commercial, comme avec La fontaine de Marcel Duchamp dans les années 30 qui représente un urinoir en porcelaine renversé, cet art nous dépasse. Cette œuvre fut d'ailleurs refusée lors de la première exposition des artistes indépendants de New-York en 1917 avant de disparaître (il n'existe plus que

choquant, en tout cas il cherche la médiatisation. Des « beaux-arts » aux arts plastiques[modifier | modifier le code] L'art contemporain a pour fondement les expérimentations de l'art moderne, et revendique régulièrement la brèche ouverte par Marcel Duchamp, et d'autres qui avaient libéré la pratique de l'art des contraintes classiques de représentation. La pensée postmoderniste a formulé la plupart des problématiques inhérentes à l'art contemporain, affranchi des courants idéologiques (communisme

d�sint�ress�e � . Mais on ne peut pas dire qu’il n’y a que la beaut� qui r�gne dans l’art, parfois on peut trouver des œuvres qui sont jug�e laide, car dans l’art ce qui compte c’est le sens implicite. Par exemple, quand l’on regarde une oeuvre de Marcel Duchamp, qui a expos� un urinoir sur une estrade, on se demande pourquoi il a fait �a, on sait qu’il y a un ses cach�, mais on ne sait pas quoi exactement. D’apr�s Kant l’art doit aussi faire l’objet d’une finalit� sans fin, c’est-�-dire qu’il y a une

de représenter le mouvement sculptural contemporain sont classer en nombreuses tendances, qui tendent toujours a pousser a l'extrême ses représentations. On parlera tout d'abord, dans les années 60, de l'art cinétique, dont les fondateurs sont Marcel Duchamp et Alexandre Calder, qui regroupent les oeuvres qui produisent du mouvement, par le vent, un moteur ou le spectateur. On retient l'artiste Jesus Rafael de Soto qui s'interrogea sur la question de l'implication du spectateur avec son oeuvre les

démonstratif ou choquant, en tout cas il cherche la médiatisation. Des « beaux-arts » aux arts plastiques[modifier] L'art contemporain a pour fondement les expérimentations de l'art moderne, et revendique régulièrement la brèche ouverte par Marcel Duchamp, et d'autres qui avaient libéré la pratique de l'art des contraintes classiques de représentation. La pensée postmoderniste a formulé la plupart des problématiques inhérentes à l'art contemporain, affranchi des courants idéologiques (communisme

qui fait l'œuvre d'art, c'est avant tout le regard porté sur un objet. L'exemple typique est le ready-made (objet industriel exposé tel quel par l'artiste, choisir un objet manufacturé et le désigner comme œuvre d'art.), par exemple l'urinoir de Marcel Duchamp (Fountain, 1917). III/ La contemplation de l’œuvre d’art Le plaisir esthétique : la contemplation esthétique, cad le plaisir éprouvé par l’amateur d’art, est symétrique à l’étude de la création artistique. Spécificité du plaisir esthétique :

de la réalité ils veulent que la peinture soit plus spécifique. Ils disent qu'avant, la peinture était au service de la réalité  Aujourd’hui l'art est proche de la philosophie, il faut se poser des questions. 7) Le dadaïsme  précurseur: Marcel Duchamps On se pose des questions sur le fond (ex urinoir renversé) il veut engendrer une réflexion dans l'esprit des spectateurs il pose des question sur l'art, les artistes. Les artistes ont beaucoup d'humour et de dérision. Période de guerre. Importance