Masaccio

florence 2) Le mythe d’une evolution chronolgique et lineaireV av reprendre la sequence « enfance, ado, maturité » :- enfance : de 1250 à la fin du Trecento : Cimabue, Giotto di Bondone (invention de la maniera moderna)- adolescence : au quattrocento : Masaccio, Brunelleschi, Mantegna, Donatello- maturité : apogée de la renaissance (16 e siecle)Raphael = maitre de la grace : De Vinci michel -ange = V va le diviniser, ê venu sur terre pr enseigner aux h la tte puissance de l’arton cherche davantage à representer

et écrivain. Il est souvent décrit comme le symbole de la Renaissance. C'est d'abord comme peintre que Léonard de Vinci est reconnu. Deux de ses œuvres, La Joconde et La Cène, sont des peintures très célèbres. Il meurt à Amboise le 2 mai 1519. Masaccio (1401-1428, Piero della Francesca (1416-1492), Raphaël (1483-1520) et Pontormo (1494-1557) sont d’autres peintres italiens du XV et XVIème. Chapitre 4 Les guerres de religion à la fin du siècle En France, on appelle guerres de religion une

certains effets de couleurs qu'une représentation tridimensionnelle n'eût pas permis. Une fois la perspective élaborée, le problème parut résolu. L'architecture, annonça-t-on, a trois dimensions: voilà la méthode. Tout le monde peut l'utiliser. De Masaccio, de Fra Angelico, de Benozzo Gozzoli jusqu'à Bramante et aux artistes du XVIIe et du XIXe siècle, une foule de peintres représentèrent l'architecture en perspective. Lorsqu'à la fin du siècle dernier, la reproduction photographique devint facile

David (1440) qu'il représente nu comme c'est l'usage dans l'art gréco-romain. La pose décontractée du personnage est d'un très grand réalisme. La Renaissance est aussi associée à l’invention de la perspective en 1409 autour de Brunelleschi, Masaccio, Donatello. Les artistes, en se fondant sur l’étude des mathématiques et de la géométrie (utilisées également pour la statue classique de l’Antiquité), cherchent à donner l’illusion de la troisième dimension dans leurs œuvres. La Renaissance est

style gothique flamboyant se répand. Il constitue comme une résistance de l'ancien style. Peinture [modifier] Voir aussi La peinture (résumé à compléter) • En Italie : les peintres les plus marquants sont Fra Angelico, Fra Bartolomeo, Masaccio, Filippo Lippi, Piero della Francesca, Titien, Leone Battista Alberti théoricien de la peinture et architecte, Sandro Botticelli. • Développement de la perspective (Italie et Flandres) grâce à Brunelleschi, son théoricien à la Renaissance.

l’assemblée de saints ou à ses pieds, souvent dans l'acte de prière, agenouillé, faisant de lui un homme non seulement pieux mais aussi un personnage hautement privilégié, « hors du commun des mortels », à la frontière du profane et du sacré ! (Cf. Masaccio, La Trinité ou Piero della Francesca, Retable Brera…) Rapport art et politique parfois évident : le prince légitime son statut, sa puissance et ses vertus par le biais de l'art. Particulièrement dans les pale de chapelles familiales privées. Conclusion

mathématique appliquée à la perspective et d’unifier par la raison des règles mise en place précédemment de façon empirique. Cette perspective intellectualisée est alors mise en vigueur dans la fresque de La Trinité du peintre Masaccio (1401-1428), contemporain de Brunelleschi, lequel participe probablement à la réalisation de cette fresque. Peinte entre 1425 et 1428 dans l’église Santa Maria Novella à Florence, cette fresque de 667cm de hauteur donne l’impression de la profondeur

dans toute l’Europe grâce aux voyages (des artistes notamment), aux guerres d’Italie (entre France et le Saint Empire) Compléter le tableau suivant en feuilletant les pages du manuel : Italie Quattrocento (XVème siècle) Cinquecento (XVIème siècle) Masaccio Boticelli Brunelescchi Raphaël Michel Ange Vinci Véronèse Pays-Bas Van Eyck Brugel Vinci Le Greco Châteaux de la Bosch Loire Durer France Espagne Allemagne B- Les caractéristiques de la Renaissance → vidéo sur les artistes de la Renaissance (Gulliver

beaucoup de peintres de la Renaissance car elle permet de donner une impression de réalité à la peinture. Le peintre Fra Angelico est un des premiers à utiliser la perspective dans ses œuvres, mais il n'est pas le seul, on peut citer par exemple Masaccio (1401-1428) ou Piero della Francesca (1416-1492). L'école d'Athènes de Raphaël peinte entre 1509 et 1510 Ecole d'Athènes de Raphaël 4/ Les fresques sur mur ou sur voûte La technique de la fresque sur mur ou sur voûte existe depuis plus

Avant même des événements politiques comme la chute de Constantinople ou la découverte de l'Amérique, le développement d'un nouveau cadre pour la représentation, la perspective, à Florence au début du XVe, avec la génération des Brunelleschi, Masaccio et Donatello, marque toute tentative de définir la période au plan esthétique. La Renaissance est donc comme une étiquette commode pour désigner tout ce qui échappe au MA et qui précède le maniérisme, la période baroque et l'âge classique. Elle