Matériel de peinture

cadre de ma formation à l’école des hautes études de management (HEM). J’ai effectué mon stage ouvrier qui a duré 4 semaines (du 1au 26 mars) au sein de l’entreprise PROFAB, basé à TEMARA. Son activité principale est la fabrication de mobilier et matériel médical, comme les lits médicaux, les tables d’accouchement, et divers autres produits. Le stage d’observation constitue le premier contact avec l’entreprise. Dans La mesure ou il permet à l’étudiant, futur gestionnaire d’appréhender le fonctionnement

permanent de celui-ci. À la même époque, le monde fait la connaissance des fantastiques possibilités offertes par la découverte de l’électricité et l’invention du matériel photographique. Le futurisme ne se résume alors plus qu’à la peinture même si en 1914 Boccioni publie Peintures, sculptures futuristes, et explique ainsi l’objectif de la peinture futuriste. Il dira même : « Tandis que les impressionnistes font un tableau pour donner un moment particulier et subordonnent la vie du tableau à sa ressemblance

MASSACRE EN CORÉE 1. Présentation générale Nature de l’œuvre : L’œuvre est une peinture, huile sur contreplaqué Titre : Le titre est > Auteur : Pablo Picasso a réalisé ce tableau. C’est un peintre, sculpteur, graveur et dessinateur d’origine espagnol. Il est considéré comme l’un des plus grands artistes du XXème siècle. Il est né le 25 octobre 1881 à Malaga en Espagne et mort le 8 avril 1973 à Mougins dans le sud de la France. Il vit toute son enfance et sa scolarité en Espagne .C’est en

inaptes au travail est une peinture de David Olère, peintre juif du XXème siècle, réalisée entre 1945 et 1962. Le titre "Les inaptes au travail" signifie que les personnes représentées ne sont pas capable de travailler. Nous allons commencer par présenter cette œuvre, puis dans un deuxième temps la décrire et l'analyser, enfin nous justifierons notre choix pour cette peinture. I- Présentation de l'œuvre a) Contexte temporel et matériel de la peinture: Les inaptes au travail

nouvelle. Néanmoins, là où le réalisme se contente de dépeindre les mœurs, le naturalisme pousse le principe plus loin et cherche à représenter le moindre détail. a) Le réalisme, définition du courant Le réalisme (du latin res, rei la chose matérielle) est un mouvement littéraire apparu en France dans la seconde moitié du XIXème siècle. Ce mouvement nait de l’opposition au romantisme (première moitié du XIX ème siècle). Le réalisme est un type de littérature qui veut représenter le quotidien

  « Copier n’est pas crée »   Yara  RIADH     1ere  ES     Le  matériel  et  les  techniques  que  j’ai  usé  pour  mon  dessin  sont  :  L’aquarelle,  la  pastel,  les  crayons  de  couleur,   l’acrylique,  la  peinture  de  textile,  un  fixatif,  un  croquis.      J’ai  travaillé  l’épaisseur  de  la  peinture  de  textile  et  j’ai  fait  quelques  collages.          

LA PEINTURE DANS LE MINIMALISME. INTRODUCTION. Contexte. Le terme « minimalisme » apparait en 1937 dans le texte d’un artiste américain né en Russie, John Graham, intitulé « Système et dialectique de l’Art » qui appelle à une peinture uniforme, il réapparait dans un article de Richard Wolheim, paru en janvier 1965 dans Arts Magazine. Cet article cherche à analyser l’une des conséquences de l’esthétique moderne : la faiblesse du contenu, au sens pictural du terme, moyen de minimiser le « contenu

Huile sur toile Auteur : Eugène Delacroix (1798-1863) Titre : La liberté guidant le peuple : Le 28 juillet Date : 1830 Dimensions : 260 x 325 cm Technique/matière : peinture à l’huile Localisation : Musée du Louvre – Paris Pour en savoir plus : http://www.louvre.fr/llv/oeuvres/ 1. Quels dispositifs pédagogiques et/ou matériels pour faciliter la rencontre entre l’oeuvre et les élèves : • Donner le titre : faire expliciter par les élèves • • Jeu des devinettes : un élève choisit un personnage

Ut pictura poesis Ut pictura poesis : la formule d’Horace (« la poésie est comme la peinture ») a été paradoxalement inversée par les hommes de la Renaissance et de l’Âge classique. Pendant trois siècles, de Léonard à Reynolds, la peinture s’est flattée d’être « comme la poésie » : subordonnée à la littérature, dont elle a tiré ses sources d’inspiration et sa raison d’être. Cette rencontre se défait au dix-huitième siècle : affirmation d’un réalisme qui entend puiser ses thèmes directement dans

journée de prise de contact j’ai pu, en accord avec la maîtresse titulaire, consulter les progressions affichées ainsi que les productions exposées. Durant le temps d’observation, un panneau composé de toutes les peintures des élèves attira mon attention. Des empreintes de main en peinture blanche sur des feuilles canson noir disposées à l’envers représentaient des fantômes. Après une concertation avec la maîtresse, j’apprenais que cette activité s’inscrivait dans le projet « halloween » mais n’avait