Melanger Comique Et Tragique

mort. Nous étudierons ce passage. Nous nous demanderons comment Anouilh parvient à nous faire ressentir la pitié et la peur à travers les genres de la tragédie et du comique. Dans un premier temps, nous étudierons en quoi le personnage d'Antigone est en opposition avec celui du garde et dans un second temps, nous étudierons le coté tragique de ce dialogue et en quoi Antigone est une héroïne pathétique. Nous commencerons par l'étude de l'opposition entre le personnage d'Antigone et celui du garde.

présenter des mises en scène profondes, réalistes et sentimentales. Sans se détacher de son genre favori, il écrit également des tragi-comédies telles que Clitandre en 1631ou Médée en 1635. En 1636, il jongle avec les genres dramatiques dans l’Illusion comique. Comme l’indique le titre de la pièce, Corneille met en scène des faux-semblants et perd le spectateur dans des rebondissements incessants et passionnants. Il marquera ainsi le théâtre par cette œuvre moderne et novatrice où il est inutile d’user

les types de comiques y sont présents. Le comique de mots est présent avec Sganarelle qui tente de convaincre Dom Juan que l’hypocrisie est ignoble et tout cela avec des expressions fondées (acte V, scène 2). Ensuite le comique de geste est intégré dans cette œuvre, quand Sganarelle tombe après avoir démontré l’existence de Dieu, Dom Juan gifle Sganarelle (acte III, scène 1). Il y a également le comique de caractère qui rentre en jeu avec la naïveté de Sganarelle et enfin c’est le comique de situation

registre comique: Très fréquent au théâtre, le registre comique se retrouve dans tous les genres littéraires.Le registre comique peut avoir plusieurs fonctions:-il vise à faire rire et à divertir,-il peut dédramatiser une situation angoissante,-il peut également avoir une fonction critique efficace, en mettant en évidence les défauts des hommes, de la société, d’un comportement pour les corriger Il y a differents comiques: Comique de mots Comique de gestes Comique de situation Comique de répétition

nouspouvons nous demander si le drame romantique se contente de mélanger lesgenres comiques et tragiques ou s’il apporte une dimension supplémentaire auxanciens modèles théâtraux ? Dans une première partie nous rechercherons leséléments tragiques et les éléments comiques dans Lorenzaccio, puis dans uneseconde partie nous mettrons en évidence les originalités du drame romantique. Plan I. Tragique et Comique dans Lorenzaccio 1)Tragique, caractér istiques, exemples, comparaisonCaractéristiques :Selon

spectaculaire. Aristote disdait que face à la représentation tragique, le spectateur doit ressentir de la terreur: le spectre en femme voilée, le temps avec sa faux, et la statue deviennent des matérialisations de la figure du destin et l'enfer est représenté par les grands éclairs est les feux. La notion d'enfer est également sensible dans le lexique relatif à la chute, "la terre s'ouvre et l'abyme et il est tombé." C'est une fin tragique que connaît Dom Juam mais certains éléments de la scène et

Malgré tous, dans le temps, le théâtre est de plus en plus libéré il commence par le classicisme au XVII qui consiste en l’art d’imiter les grands auteur de l’Antiquité puis le drame romantique qui, lui, tends à abolir les frontières entre le comique et le tragique. Ensuite le théâtre de l’absurde représente une rupture quasi-totale avec les genres précédents il souligne l’absurdité de l’Humanité et de la vie. Pour finir le mouvement baroque du XVIII est la meilleure illustration de cette libération

passion), cherche à émouvoir le lecteur ou le spectateur par des situations ou des discours marqués par la souffrance ou l'affliction. Procédés : Le lexique de l'émotion (terreur, douleur, pitié), les rythmes brisés, les interjections... Le registre tragique traduit le sentiment de l'homme qui prend conscience de forces (divines, politiques, morales) qui le dominent. C'est la conscience du condamné qui ne peut échapper à son destin : l'issue est fatale. Procédés : Le lexique de la fatalité, du désespoir

Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? Eléments pour une introduction : « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté

Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Classe de première   Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ?   Eléments pour une introduction :  « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière