Mise En Abyme Théâtre

Jeudi 3 février 2011 1er2 Es Dissertation Sujet : Jean Vilar, lors de sa mise en scène du Triomphe de l’amour, en 1956, au TNP qualifiait ainsi l’auteur des acteurs de bonne foi : « Marivaux-le-cruel ». Pensez- vous que, pour corriger les mœurs, la comédie doive passer par la souffrance des personnages ? Note : Prendre plaisir à voir et faire souffrir, voilà peut-être une définition de la cruauté. A celle-ci ne peut se rapporter que la souffrance qui correspond à la douleur physique

TEXTE N° 3 : OLIVIER PY LES ILLUSIONS COMIQUES (2006), PAGE 164 Introduction : Metteur en scène, dramaturge, directeur du Festival d’Avignon, mais aussi comédien et poète, Olivier Py est l’une des personnalités les plus en vue du monde du théâtre. Un «hommage aux acteurs» : c'est ainsi qu'Olivier Py présente Illusions comiques, sa pièce Les illusions comiques. De fait, il réunit autour de lui le noyau dur de ses fidèles interprètes : certains comme Michel Fau jouent leur propre rôle, mais aussi

Cyrano- Acte I Scène 4 Premier texte analytique du théâtre (La tirade des nez) Axe : L’éloquence de Cyrano On vient de découvrir le personnage de Cyrano  attente Annoncé, arrive, et le spectateur n’est pas déçu Personnage haut en couleur, on sent chez lui un côté comédien frustré Théâtre dans le théâtre  mise en abyme I- Un homme éloquent A) Maitrise de la langue En faisant des changements de registre de langue, Cyrano prouve sa maitrise totale de la langue. Il s ‘approprie chaque registre

Séquence 2 : Le théâtre en crise Sujet de dissertation 1 – Manuel de textes, page 171 Afin de développer votre réflexion à partir du sujet proposé, vous pourrez faire appel à votre connaissance des textes et de l’œuvre étudiés en classe, Jean Genet, Les Bonnes, ainsi qu’aux textes brièvement présentés sur ce document et classés en fonction de la partie du développement à laquelle ils peuvent correspondre. Il s’agit pour vous d’opérer des choix en fonction du contenu et de l’organisation de votre

dieux.  Cette scène se construit et s’articule autour de la parodie théâtrale  religieuse  que  décide  d’organiser  l’empereur  pour  se  distraire.  On  peut  ici  parler d’une  mise  en  abyme  dramatique  :  Caius,  principal  protagoniste  de  la  pièce joue un temps  un autre rôle  que  sa  réelle identité.  Cette  mise à  distance  permet  à  Camus  de  mettre en  exergue certains  traits   de  son  personnage,  en  les  exagérant,   sans  que  la  scène  paraisse  trop  comique.  L’auteur  écarte 

l’imagination Exprimer l’intensité des sensations Formes privilégiées : Le théâtre, le roman, la poésie Thèmes essentiels : On retrouve la prédominance des sentiments d'instabilité, d'inquiétude et de doute dans les thèmes chers au courant baroque : * Inconstance amoureuse * Vanité de l'homme * Folie * Règne du hasard et de la Fortune (le sort) * Jeu de l'illusion (procédés récurrents de mise en abyme, interventions du monde onirique, jeux de miroir, personnages déguisés

Les masques au théâtre En grèce antique, le masque a été le moyen le plus expressif donné aux acteurs pour rendre la physionomie même de leurs rôles, et il s’accordait avec divers moyens pour reproduire les proportions imposantes du héros. On commença par se barbouiller le visage, et quand on songea à se servir des masques, on utilisa d’abord les feuilles d’arction (notre grande bardane) mais ce n’était qu’un déguisement et non une imitation. Lorsque le poème dramatique devint tragédie ou comédie

Le théâtre dans le théâtre Le théâtre dans le théâtre est une pièce dans laquelle, à un moment donné, les comédiens vont jouer une pièce de théâtre à l'intérieur même de la pièce. Il peut y avoir aussi des "faux" spectateurs, qui sont des comédiens faisant semblant de regarder. Il y a alors trois niveaux qui sont les spectateurs qui regardent la pièce (pour « de vrai »), les « faux » spectateurs qui sont des comédiens faisant semblant de regarder le «faux» spectacle et enfin, les comédiens faisant

Hamlet (7/10/10) Hamlet est une pièce de W.Shakespeare, traduite par Pascal Collin et mise en scène par David Bobée. En réinterprétant Hamlet, et à travers de nombreux éléments comme la musique rock, les acrobaties, les danses ou encore la scénographie, David Bobée a su toucher et émouvoir un public jeune, en plaçant sa pièce en 2010. Tout au long du spectacle, en effet, nous assistons à de splendides images, de magnifiques moments théâtraux. La traduction de Pascal Collin

médecin. Mais jeune fille déjà amoureuse d’un autre, Cléante > acte II scène 5, scène fondamentale de la pièce = les 2 jeunes gens font semblant de répéter la leçon de chant devant le père. LECTUREAxe d’étudeMontrer que le jeu théâtral de la mise en abyme est une leçon pour le spectateur qui se voit projeter dans le spectacle de son propre spectacle. Plan : 1. Déjouer une situation et en clarifier une autre : la comédie à son paroxysme 2. Quand spectacle