Modernite Poetique

comme celle de Phèdre mérite sûrement d’être racontée poétiquement, si l’on considère les tragédies de Racine comme de longs poèmes. Une sensation d’amour, la fulgurance d’un être de A une passante de Baudelaire fait l’objet d’une véritable beauté poétique. Car la poésie dit les choses qui sont éphémères, qui vivent un instant comme ce désir d’une passante. Mais la poésie doit également dire ce qui est sublime, ce qu’il n’est pas possible à tous d’expérimenter, pour que ceux-ci aient quand même la

», ou « là, tout près ». En « écoutant ce qui vient nous /respirons le vent », écrit pour sa part MESCHONNIC. Le langage utilisé avec justesse permet d’accéder à une perception du monde et du lien que nous avons avec lui ; c’est cela, la magie poétique. Gérard MACE désacralise aussi la magie de la poésie en opposant « la parole en personne » au simple « filet de voix dans le tumulte du monde ». II En quoi peut-on voir en cette conception de la poésie « l’utopie » du poète ? 1) En parlant

ombrage? Ne commençions-nous pas à assister à la disparition d'une élite de travailleurs manuels traditionnels? Eternelles interrogations de nos éternels débats. Nous étions tous d'accord q'il fallait bien des craquements pour asseoir la modernité dans les traditions. Ecartelés entre le passé et le présent, nous déplorions les «suintements» qui ne manqueraient pas... Nous dénombrions les pertes possibles. Mais nous sentions que plus rien ne serait comme avant. Nous étions pleins de nostalgie

femme et celui des femmes, qu’est peut-être le plus large fossé qui sépare l’auteur des Journaux intimes de celui des oeuvres poétiques. Dans les textes de dandy, et à la différence des poèmes, nous le verrons, Baudelaire traite celles-ci comme abominables, vulgaires, bestiales et cruelles, tandis que son « coeur » est « mis à nu » bien plus véridiquement dans son oeuvre poétique. Or, dans sa poésie, ce « coeur » se révèle, par son déchirement profond et sincère, devant les vieilles décrépites, les prostituées

revues dès le début du XXème Siècle. Paru en 1913, son recueil, intitulé Alcools, est publié au plein milieu de la « belle époque », lorsque la France est en pleine croissance économique. Il explore surtout les thèmes de l’amour, la quête de la modernité et le renouvellement formel. La Chanson du Mal-Aimé est la commémoration premier amour d’Apollinaire, pour l’Anglaise Annie Playden, quand il avait vingt ans et est divisé en multiples épisodes écrit à la première personne de manière autobiographique

Plan & notes pour une analyse chorégraphique de: L'Après-midi d'un Faune, Vaslav Nijinski (1912) I. Hybridité et modernité 1. L'étrangeté du Faune: mi-animal mi-humain > Gestuelle du Faune étonnante: à la fois schématique et géométrique Reproches faits en 1912: faune tout sec, juste des angles aigus, des gestes de marionnette aux poignets en bois, aux bras en compas. > Contre la virtuosité: renoncement aux bonds et aux sauts > Hybridité = figuration du caractère instable et labile de toute

Paris n’est pas un lieu, par exemple la capitale de la France sous le Second Empire, mais le moyen de désigner un code de lecture, signalant la présence contextuelle d’un groupe de propositions implicites que l’on peut regrouper sous le nom de «  modernité ». »[1] Pour comprendre d’où est partie cette notion, il faut remonter en 1846 lorsque Baudelaire écrivait dans les Salons : « Toutes les beautés contiennent, comme tous les phénomènes possibles, quelque chose d’éternel et quelque chose de

plus proche de l’original que l’artiste et son simulacre. On peut aller ici pour détailler davantage ce premier survol. B/ L’imitation n’est pas une copie ou un simulacre, elle est une mise en intrigue de ce qu’elle imite. Aristote dans sa Poétique montre que la mimesis suppose un muthos c’est-à-dire une mise en intrigue de ce qu’elle imite. Une imitation met toujours en jeu une innovation, la mise en évidence d’une idée par abstraction des données matérielles. L’imitation artistique ne

mythiques et aux héros ; - elle autorise enfin une explication à la fois poétique et merveilleuse4 de certains événements, comme la mort d’Hippolyte, liée à l’intervention de Poséidon. 3- La préface de Phèdre : la querelle des Anciens et des Modernes La préface de Phèdre est un texte argumentatif : elle rend compte du conflit qui va être alimenté dans le dernier tiers du XVIIème siècle entre les défenseurs de la Modernité et les partisans du respect aux modèles littéraires de l’Antiquité. Jean

poésie, en remarquant l’utilisation du symbole comme ressource. On prétend montrer une certaine contumace face à la vie moderne et chercher une réponse au phénomène de l’industrialisation. On y voit manifesté une perte de mysticisme face à l’œuvre poétique, ce qui entraîne une attitude de critique extrême et radicale. Dû à cette conduite radicale et de réflexion de la nature humaine, les représentants plus importants de cette nouvelle tendance seront surnommés les « poètes maudits ». Dans cette