Monochrome

semble émaner du modèle (dès lors « éblouissant ») et qui se concentre sur cette partie du corps rappelle qu’il s’agit ici d’un parfum. Car c’est bien au creux du cou que les femmes se parfument. La couleur joue bien sûr un rôle essentiel. Ce monochrome jaune-or associe le produit au luxe. La femme devient ainsi l’incarnation du parfum. D’ailleurs c’est à partir du cou que la femme s’illumine et rayonne, donc à partir de quelque goutes de parfum, véritable élixir qui transforme les femmes en

jour de marché, la ville de Guernica est détruite par l’aviation allemande au service de Franco. On dénombre 1654 morts et 889 blessés sur une population de 7000 habitants. Description de l’œuvre : Il s’agit d’un tableau composé de couleurs monochromes (blanc, gris, noir) qui représente une scène intérieure où l’on voit différents animaux et personnages aux traits déformés. La toile est découpée en plans triangulaires : Le centre est occupé par une lampe en forme d’un œil, et qui domine toute

œuvre soit publiée en Espagne, tant que la démocratie ne l’aura pas emporté. Il fut ainsi longtemps exposé au Musée d’art moderne de New York, avant de retourner au musée national de la Reine Sophie à Madrid en 1992. La toile composée de couleur monochrome met en avant le choix de l’auteur d’accentuer la cruauté de l’événement, en ne laissant place qu’à la mort. Œuvre figurative, elle laisse place à des formes géométriques, dont le cubisme a toujours été l’apanage du peintre. Les couleurs sont mornes

de formes fragmentées, qui équilibre les volumes, mais qui ne nuit pas à la compréhension de l’œuvre. Pas de couleur: mais des tons de gris, blanc et noir (seuls quelques esquisses et dessins préparatoires sont en couleurs). Matérialité: fonds monochromes, mats, effets de lumière et ombres, quelques modelés, des repentirs (changement de composition au cours de l’exécution picturale). Lignes de force du tableau : composition en forme de triangle, dont le sommet est la lampe à pétrole. Orientation

beau que ce qui ne peut servir à rien ; tout ce qui est utile est laid, car c'est l'expression de quelque besoin, et ceux de l'homme sont ignobles et dégoûtants ». Cette citation est appuyée par certains peintres et écrivains tel que Klein avec son Monochrome Orange. Pour Socrate, l’utile en soi ne peut être assimilé au beau parce qu'il existe des choses utiles pour le bien comme pour le mal et la beauté est une valeur. Mais « le puissant et l'utile en tant que tels sont efficaces pour le bien ». Dans

primauté de la ligne " dans des œuvres composées avec des réseaux de droites et de cercles (Construction avec lignes, 1919, Genève, musée d'Art et d'Histoire), il montre d'autre part, à l'exposition 5 x 5 = 25 (Moscou, 1921), un triptyque de toiles monochromes comportant chacune une couleur primaire : Couleur rouge pure, Couleur jaune pure, Couleur bleue pure (1921 Moscou, famille de l'artiste) qui illustre déjà la tendance au " dernier tableau " que l'on rencontre dans son œuvre. Avec Tatline, Popova

Les constituants plastiques Les notions Lignes Formes Couleurs Matières Espaces Contour, forme, traits, pointillés, courbes, traces, motif, courte, longue, fines… Géométriques, perspective, frontières, étendues, rythmes... Monochrome, lumière, valeur, contraste, nuances, opaque, transparent, ombres, aplat, touche, mélange… Epaisse, souple, liquide, solide, pâteux, texture, rugueux, lisse, tramé, ondulé, encre, gouache, craies, fusain, pastel, sable, tissu… Format, forme, cadre

représentation du temps est une composante importante du domaine interculturel. Celle qui provoque le plus souvent des malentendus et des tensions dans les relations internationales, car chacun a sa manière de concevoir le temps. Dans les pays monochromes (Etats unis, Grande Bretagne, Allemagne, Suède) le temps est une donnée fixe, inchangeables et planifié rigoureusement. Comme on dit souvent chez eux « time is money » le temps c’est de l’argent, le temps est une ressource très précieuse et qui

historique. La conception de Gordon Craig pour Hamlet en 1911 inaugure son influence cubiste. Craig abandonne son approche de scénographie constructiviste au profit d'un décor épuré constitué de simples niveaux, des teintes monochromes étendues sur des praticables de bois combinés pour se soutenir entre eux. Bien que cette utilisation de l'espace scénique ne soit pas nouvelle, c'est la première fois qu'un metteur en scène l'utilise pour Shakespeare. Les praticables pouvant être

Ferrage -2012 Son histoire Créé en quelques semaines par Pablo Picasso, sur commande des républicains pour le pavillon Espagnol de l’exposition universelle de Paris en 1937.Guernica montre la révolte du peintre. Cette toile est immense et monochrome, c’est le symbole des horreurs de la guerre et c’est inspiré du bombardement de la ville de Guernica, le 26 avril 1937, pendant la guerre, par l’aviation nazi, alliée de Franco Mais les républicains sont écrasés par les putschistes franquistes