Monologue Argumentatif

imaginé ce que pourrait devenir le monde. Mais l’efficacité de ces types de romans produit-elle réellement un effet sur le lecteur ? Comment sont-elles construites pour réussir à susciter notre attention mais quelles sont les limites de leur pouvoir argumentatif ? La technique argumentative privilégiée des utopistes (notés « U ») et contre-utopistes (notés « CU ») est la suggestion d’un monde incroyable où les conditions de vie dans la société sont parfois poussées aux extrêmes ; tout cela dans

formelles du texte et |un sujet posé adéquatement formulé | |les lier dans un tableau synthèse qui permettra de développer des axes|un sujet divisé annonçant les parties argumentatives du développement | |argumentatifs en vue de traiter le sujet de rédaction |La rédaction d’un développement partiel comprenant : | |Savoir élaborer un plan détaillé, c’est-à-dire choisir les données |la troisième partie argumentative développant

tantôt la deuxième personne du singulier met en valeur ce combat interne. Titus rentre donc dans un discours argumentatif. Son cœur doit prouver à sa raison qu’il doit choisir l’amour et inversement la raison tente de convaincre son cœur d’être sage. Titus semble donc être bouleversé psychologiquement. Il est complètement perdu et ceci est d’autant plus mis en relief que son monologue commence par une interrogation : « Hé bien, Titus, que viens-tu faire ? ». Tout au long de la tirade, il se pose

Socrate est mortel » Le syllogisme est souvent incomplet soit parce qu’une des prémisses est évidente et n’a pas besoin d’être rappelée, soit parce qu’on laisse au lecteur le soin de conclure. Il est souvent pertinent, utile dans l’étude d’un texte argumentatif de rétablir un syllogisme implicite: Maréchale: C’est donc vous qui ne croyez rien ? Diderot: Moi- même. Maréchale: Cependant votre morale est celle d’un croyant. Le syllogisme implicite de la Maréchale est: Seuls les croyants ont de la morale

alors qu'Aricie aucune Acte 3, scène 2 et Acte 4, scène 5 : Monologues de Phèbre Domination de Phèdre se voit également dans le titre Affrontements indirects Acte 4, scène 5: Phèdre se rend compte qu'Aricie est parvenue à réchauffer le coeur froid d'Hippolyte Acte 5, scène 6: Phèdre aimerait voir Aricie morte et dit que la jeune fille a commis un crime (envoûtée Hippolyte) dépassant celui des ces frères 4. Objectif argumentatif (Je n'ai pas tellement compris la consigne pour ce point.

concerné…). Une bonne connaissance des règles des différents genres et formes de discours.   2. Le libellé d’un sujet est très important et doit faire l’objet d’analyses successives : La relation à un sujet d’étude : exemples : - « Ecrivez un monologue » : Théâtre, séquence texte et représentation - « Ecrivez un apologue » : Fable ou conte philosophique, séquence convaincre, persuader et délibérer. - « Ecrivez un pamphlet », séquence convaincre et persuader - « Ecrivez un réquisitoire ou un

critique délibérément la bourgeoisie à travers la satire. -Exprimé dans de nombreuses pièces de Molière, on remarque que l’auteur se moque de la haute société. Exemple : L’Avare de Molière, on peut distinguer l’avarice d’Harpagon surtout grâce à son monologue et cela apporte des informations qui aident le lecteur à se poser des questions. Egalement dans Les Femmes Savantes de Molière, on peut voir les femmes savantes qui sont Philaminte et Bélise. Elles sont deux pédantes, sûres d'elles qui pensent toujours

prosodiques : accent, intonation, mètre, rythme, tempo… Catégories narratologiques : histoire, narration, temps de l'histoire, temps du récit, héros, focalisation, scène, ellipse… Catégories dramaturgiques : intrigue, péripétie, nœud, dénouement, monologue, quiproquo, aparté, gestuelle… Catégories stylistiques : ton, parodie, humour, ironie, enchâssement, circularité, mise en abîme… Catégories logiques : analogie, hypothèse, induction/déduction, paradoxe, postulat, syllogisme… Catégories esthétiques

et destructeurs… Dans un dialogue s’opposent non seulement des idées, mais des valeurs : selon une logique des principes et des sentiments. Au théâtre, le dialogue constitue généralement l’essentiel du texte prononcé, et même sous la forme du monologue délibératif il garde son caractère de dialogue avec soi-même. C’est lui qui assure la progression dramatique dans la tension entre des intérêts divergents. Ce discours est souvent coloré extérieurement par les didascalies (indications scéniques)

acteurs, se parlent => la parole construit l'action. • Apartés : monologue, petite réplique, qui n'est pas entendu par les autres personnages de la scène mais uniquement par les spectateurs. Ajoute souvent une pointe d'humour. LA FLECHE, à part : La peste soit de l'avarice et des avaricieux ! HARPAGON : Comment ? que dis-tu? (L'Avare).   Très utilisé en comédie, ressort comique mais très artificiel. • Idem pour les monologues : artifice théâtral invraisemblable ; c'est rare de s'arrêter dans