Monologue De Créon

du dialogue à positions opposées fonction ? le rôle des éléments matériels dans l’intensité dramatique Þ la porte (fonction symbolique) Eléments matériels importants dans la mise en scène. Théâtre = spectacle = décor Comparaison avec la scène Créon/Antigone dans l’Antigone d’Anouilh l’interrogation oratoire le lexique du XVIIème siècle le dialogue argumentatif concession/réfutation, procédés Oral :lecture expressive Reprise du dialogue argumentatif avec changement de niveau de langue (langue

explique par exemple l'existence du personnage traditionnel du confident qui recueille les pensées et sentiments du héros. Certaines formes du discours théâtral, comme le récit fait par un messager qui apporte des nouvelles de l'extérieur ou comme le monologue, remplacent le discours du narrateur. C'est pourquoi le dialogue doit être étudié avec précision Les formes de dialogue: - La réplique: on appelle réplique chaque intervention d'un personnage dans le dialogue. - La sentence: c'est une formule

Argonautes du courage des grecs pour conquérir d'autres cites.   Ce mythe est bon pour les grecs ca il leur permet d'expliquer leurs conquêtes.   Euripide, 5BC: interprétation beaucoup plus critique pour les argonautes.. Dans les premiers vers, monologue de la nourrice de Médée: attitude du regret par rapport a cette expédition. "plut au ciel que la Nef Argo... sombre azur". Regret d'une entreprise transgressive. Argo: symbole des malheurs de Médée et de l'humanité.   Bouble transgression: Médée

elle revint à Thèbes, et vit ses deux frères Étéocle et Polynice s’entre-tuer. Créon, leur oncle, devenu roi, fit donner à Etéocle une sépulture décente, mais ordonna que le corps de Polynice, qu'il considérait comme un traître à sa patrie, restât sans sépulture à l'endroit où il était tombé. Antigone résolut d'enfreindre cet ordre pour accomplir un devoir qu'elle considérait comme sacré. Pour sa désobéissance, Créon la condamna à être enfermée vivante dans le tombeau des Labdacides, et ainsi, la

ressources littéraires (monologue et dialogue), puis que le corps de l'acteur ainsi que les objets contribuent à donner la mise en scène des conflits toute sa force et sa violence. I la variété des formes théâtrales A les vertus du monologue Le monologue permet d'exprimer de manière intense des conflits sur scène. En effet seul en scène , à l'abri des oreilles des autres personnages, le héros peut tout dire, il peut dévoiler ses secrets les plus intimes. Ainsi grâce au monologue, le spectateur

manque de renseignements précis, comme la distribution complète des rôles, la composition des ballets, en témoignent." En effet, le Mercure Galant ne détaille dans son compte-rendu qu'une partie de la distribution – on sait ainsi que les rôles de Créon et de Jason furent tenus par Messieurs Dun et Du Mesny, tandis que ceux de Créüse et de Médée furent interprétés par Mesdemoiselles Moreau et Marthe Le Rochois –, et indique le nom du décorateur et créateur des costumes, Berain. Donneau de Visé s'attarde

paragraphe présente un personnage, par ordre d’importance des personnages. Il n’y a pas de progression ici, dans la tragédie et dans ce livre, la progression est pas fois peu dynamique et d’autres très incisives. Para 1 = Antigone --2 =Hémon --3 et 4 = Créon, et on parle d’Œdipe dans le 4-- Para 5= Eurydice—Para 6 = Messager—Para 7 = Gardes et le Para 8 = mise en contexte, scène mise en exposition On s’adresse au public (3ème œil), pas mal de répétition = marque l’usage du dialogue. Prologue omniscient

d’Agrippine. Ex. Phèdre de Racine. En avouant son amour incestueux, Phèdre engendre la colère de Thésée qui tue son fils Hippolyte. II – Les ressources du texte théâtral. A – Le monologue. Occasion pour le personnage d’exprimer ses doutes, les dilemmes qu’il doit résoudre. Ex. Le Cid de Corneille. Fameux monologue de Rodrigue, qui se voit déchirer entre son amour pour Chimène et l’honneur de son père qu’il doit venger en tuant le père de sa bien-aimée : « Réduit au triste choix ou de trahir

s’avèrent être simples, magnifiques et pures à l’arrivée. « Die Antigone des Sophokles nach der Hölderlinschen Übertragung für die Bühne bearbeitet von Brecht » plus connu sous le nom d’Antigone ; l’histoire de cette jeune fille qui s’oppose à son oncle Créon, digne représentant de tous les pouvoirs oppressifs, en choisissant d’offrir un sépulture à son frère tué lors du siège de Thèbes ; est un parfait exemple de beauté pure mais également de force de résistance. Ainsi il est intéressant de nous demander

pièce de théâtre tragique qui parle de Jason et Médée parents de 2 enfants. Médée est condamnée à l’exil, le roi va accepter que Jason et sa fille Créuse se marient mais Médée, jalouse, va vouloir se venger. Ici, dans cette scène, est étudié le monologue de Médée à la 2è scène de l’acte 5. Dedans, elle réfléchit au fait d’aller plus loin dans ses actes ou non. lecture + mouvements l.1 à 7 : la raison de son tourment l.8 à 22 : réflexion sur une possible solution l.23 jusqu’à la fin : la prise