Monologue Et Tirade Comparaison

A) Expression des sentiments personnels - indices de l'énonciation : 1ère personne du singulier "m'", "je" - pas de marques de destinataires mais 1ère personne du pluriel "nos bras", "restons" -> s'adresse ) Marie elle-même comme si elle était là ou monologue intérieur qui fait ressortir un amour perdu - "venait" -> passé, associé à des sentiments (joie, peine) - évocation mélancolique de la fuite du temps B) Evocation de la fuite du temps - passé évoqué "je me souviens" - champ lexicaldu temps

même temps, de 6 rendre l'état d'âme des personnages de façon direct sans intermédiaires. Il s'agit d'un style que l'on trouve souvent dans l'uvre de Flaubert (XIXe siècle) et plus récemment dans les romans où l'auteur désire transporter le monologue intérieur des personnages. 2.5.− La phrase 2.5.1.− La construction de la phrase Dans un texte littéraire la construction de la phrase est un fait de style parque qu'il détermine le rythme. En effet, l'auteur manipule le langage pour donner à son

à la rime, sur lequel nous reviendrons bientôt). - Une description où nature et religion s’entremêlent (cf. « Voici venus les temps » -> « Voici » : comme une prophétie de la bible pluriel donne une dimension religieuse ; les comparaisons « ainsi qu’un encensoir », « comme un grand reposoir » le coucher de soleil devient une cérémonie où les vapeurs naturelles rappellent celles de l’encens ; le ciel devient un monument fleuri propice au recueillement, à la méditation

grecques, histoire du théâtre, littérature, jeu Littérature, civilisation grecque, scénographie, arts plastiques Médée, personnage complexe Mythologie et civilisation grecques, littérature, théâtre et figure mythologique Représentations de Médée Comparaison de traductions Mastication Histoire des arts (vase, peinture, cinéma), théâtre, costumes, jeu Langue, traduction, littérature, parole théâtrale Diction, appropriation de la parole théâtrale Le théåtre grec : entre représentation et cérémonie

poésie de la nuit participe à sa beauté Dans Roméo et Juliette, Shakespeare donne aux moments nocturnes un aspect poétique. Les dialogues vifs du jour laissent place aux monologues ou aux tirades plus longues. La nuit est aussi surtout la démonstration d’un certain lyrisme, renforcé par de nombreuses métaphores et comparaisons aux étoiles ou à la lune, lorsqu’il s’agit de qualifier l’être aimé : "sa beauté est suspendue à la face de la nuit comme un riche joyau à l'oreille d'une Ethiopienne" (acte

article853 Travail préparatoire à l’issue de chaque séquence et à la fin de l’année  Faire un bilan personnel : qu’est-ce que j’ai pensé de ce texte, de cette séquence ? Quel lien puis-je faire avec ma vie, mes idées, l’actualité ?   Etablir des comparaisons entre les différents textes étudiés en lecture analytique mais aussi les documents complémentaires.   Faire réellement les lectures cursives et se préparer à en parler : résumé de l’histoire ? passages préférés ? liens avec la séquence ? opinion 

se lève et le comédien n'a pas dit deux mots que l'on voit avec surprise une épée brandie dans le parterre : un homme apparaît qui, en quelques mots, devient le point de mire de toute la salle, car il somme Monfleury d'interrompre immédiatement sa tirade. Le pauvre, qui fait piètre figure face à son imposant agresseur, est contraint de quitter la scène par Cyrano de Bergerac, un extravagant cadet de Gascogne, poète, physicien, musicien plein d'énergie, de verve et de bons sentiments, qui se plaît

dans un long monologue intérieur. ( question : comment et à quelles fins Mme de L. nous fait-elle pénétrer ds conscience de Mme de C. ? On verra d’abord comment on semble y accéder par voie de la raison, en rapport avec apparentes rationalité et lucidité du personnage. On montrera ensuite comment en réalité apparaissent des zones d’ombre, celles de la passion et de la mauvaise foi, qui lui est associée, dans le fonctionnement du personnage. Enfin, on s’apercevra qu’à travers ce monologue romanesque

profite pour se rebeller contre l'autorité de son maître. Il refuse d'obéir à son maître (193 à106) et ne cesse de provoquer son maître (169, lorsqu'il chante). Puis il est sérieux (193) et il expose par une tirade les nouveaux rapports et l'enjeu de la pièce de façon raisonnée, car la tirade est construite. Cet Arlequin n'est pas aliéné, il comprend très bien les nouvelles règles du jeu. - 2 attitudes opposées d'Arlequin (le rire et le sérieux) II - Les relations entre les personnages a) - Relations

des procédés comme l'incohérence des propos, les quiproquos, les répétitions pour mettre en évidence une absence de logique, des associations burlesques de mots (jeux de mots), des décalages, du non sens. Il peut faire appel à l'absurde.  54. Comparaison - Figure de style qui consiste à rapprocher un comparé et un comparant, par l'intermédiaire d'un comparatif. S'appuyant sur l'analogie, ce procédé établit un parallèle entre deux réalités. 55. Confessions - Titre d'ouvrages où l'auteur expose