Monologue Rodrigue

qui donne son nom à l’œuvre, fait face à un maître diabolique, Don Salluste prêt à tout pour se venger de la reine. Celui-ci se sert de son domestique pour tenter d’y parvenir. L’extrait de la première scène de l’acte IV que nous avons ici, est un monologue caractéristique : on y voit un jeune homme tourmenté, piégé, désabusé, incarnation même du héros romantique. Comment V. H. parvient-il à le mettre en valeur ? Nous verrons d’abord le portrait de Don Salluste qui se dessine à travers les mots

comme dans Candide de Voltaire par exemple (Candide a son jeune âge se fait renvoyer du château de son oncle, car celui-ci ne supporte pas que sa fille se fasse embrasser par son neveu) ou encore des combattants ou de morts, comme nous le montre Don Rodrigue dans le Cid. Dans une seconde idée, on observe que la règle des trois unités (unité de temps, de lieu et d'action) est indispensable pour toute pièce de théâtre située entre le XVIIe et XVIIIe siècle. Dans ces pièces, on y trouve des conflits

l’alexandrin pour mêler différents rythmes évocateurs du déchirement des héros. Or, cela n’empêchera pas l’auteur d’imposer sa dramaturgie fondée sur le culte du héros. · Résumé :Pour venger l’honneur de son père Rodrigue a dû tuer en duel le père de celle qu’il aime : Chimène. A son tour pour venger son père cette dernière doit exiger la mort de celui qu’elle aime. Cependant, ces deux êtres que le devoir s’oppose, se comprennent et s’aiment. Le héros cornélien est

1 Commentaire composé Andromaque, de Racine Le monologue d’Oreste, Acte V scène 4 En reprenant le genre de la tragédie, l’âge classique le module selon la sensibilité de ces deux principales générations : celle de Corneille et celle de Racine. Le premier, chantre de l’héros vainqueur, trouve dans le modèle de Rome des accents stoïciens qui plaisent à un public frondeur et généreux ; le second, éduqué chez les messieurs de Port-Royal garde de cette empreinte janséniste une sensibilité particulière

manteau Impérial Chanson Stella Le Mendiant C. Baudelaire L’Albatros La Cloche fêlée Les Aveugles A une passante G. Norge Le funambule Ph. Delerm La première gorgée de bière et autres plaisirs minuscules Théâtre Le Cid : Monologue de Don Diègue (I, 4) Monologue de Rodrigue (I, 6) Don Juan : I, 1 – I, 2 – II, 2 – III, 2 Maîtres et valets : Lesage Turcaret Marivaux L’Ile des esclaves Beaumarchais Le Barbier de Séville II, 4 Scène 1 et 3 Acte I scène 2 Fables Le songe d’un habitant

tant pour l'action principale que pour les épisodes... » Dixit Corneille. Le théâtre classique recourt à 4 grands types d'exposition : 1 - le dialogue entre un personnage principal et un personnage secondaire (ex : Héros/ confident) 2 - un monologue du personnage principal 3 - le dialogue entre deux personnages principaux (plus rare) 4 - le dialogue entre deux personnages secondaires. NB : il arrive que l'exposition soit éparse et répartie sur plusieurs débuts d'actes (cf. Tartuffe de

en s’imposant comme une autorité légitime en décidant de valoriser la littérature française. La fin de la querelle du Cid est tardive et annonce finalement la victoire du théâtre régulier. 5) Le monologue peut aider le héros tragique à faire le point, à poser son dilemme. C’est le cas de Dom Rodrigue où la question se pose si le héros doit obéir à son père et le venger en tuant Dom Diegue qui est aussi le père de sa bien aimée : Chimène. Ou bien s’il doit abandonner toute idée de vengeance pour

catégories d'images sont la comparaison et la métaphore. Litote Figure de style qui consiste à affaiblir une expression pour lui donner davantage de force. Elle peut être employée: • par pudeur, dans le Cid, Chimène n'ose avouer son amour à Rodrigue, mais entend lui signifier qu'il ne lui est pas indifférent, et lui dit: « Va, je ne te hais point » • par ironie: Vous êtes quelque peu en retard (à une personne qui a un retard de 2 heures) • pour produire un effet comique: « Il ne

stances non conformes au classique de l’époque, mais est tout de même devenue un texte fondateur de la tragédie classique. Cette oeuvre du genre dramatique exploite la vision stoïque de l’homme ainsi que le conflit cornélien. Afin de démontrer que le monologue développé par ces stances permet au héros d’instaurer un débat intérieur destiné à trancher le conflit en faveur de la solution la plus honorable, nous analyserons l’extrait « Un débat intérieur». Nous explorons la douloureuse problématique du héros

des jeunes hommes pleins de fougue (Rodrigue, le jeune Horace) s'associent à des figures de pères nobles (Don Diègue ou le vieil Horace), les figures masculines ne doivent pas faire oublier les personnages féminins vibrant de sentiments comme Chimène dans Le Cid, Camille dans Horace ou Cléopâtre, reine de Syrie, dans Rodogune. L'œuvre de Pierre Corneille est aussi marquée par la puissance d'un alexandrin rythmé qui donne de célèbres morceaux de bravoure (monologue de Don Diègue dans Le Cid, imprécations