Morale Du Cid

Dossier théâtre facultatif 1) La tragédie a) Aux origines ... b) La tragédie Classique c) Règles et déroulement d) La querelle des anciens et des modernes. e) L'aube du XVIIIe siècle 2) Analyse de spectacles a) Le Cid. b) Le canard sauvage. 3) Compte rendu de l’année de théâtre Aux origines La tragédie voit le jour sous les cieux grecs aux alentours du Vème siècle av J-C. Nous en ignorons précisément la date, mais il semblerait que la plus ancienne soit Les Perses d’Eschyle

Fonctions de la tragédie a) Crainte et pitié : La tragédie suscite, selon Aristote, « la pitié et la crainte », la crainte pour soi-même, la pitié pour autrui. Paradoxalement, ces sentiments sont source de plaisir. b) Une fonction morale : La tragédie a aussi une fonction morale. S’identifiant au héros, le spectateur éprouve, en même temps qu’il les rejette, des passions génératrices de souffrance : c’est ce qu’on apelle la Carthasis (ou purgation de passions). Le théâtre instruit  Donc fait reflechir

tragique ? Fausse antithèse de la phrase. Nécessité nécessaire ? -La tragédie apparaît aux 6/5ème s .avt JC (Eschyle, Sophocle) // démocratie athénienne. A l’époque il y le récit épique avec héros, dieux chantés : raconte, n’analyse pas, jugements moraux : Œdipe Homère comme récit ss pb posés. Avec la démocratie, apparition de la responsabilité des hommes, de la notion de faute : on crée des lois juridiques. En tragédie, Œdipe est interrogé sur sa culpabilité. La tragédie est donc // questionnement

perdant (adversaire de Horace). Même sens du devoir (soumission aux intérêts patriotiques) mais vécue sur le mode douloureux et du déchirement. N’escompte pas la gloire pour prix de son sacrifice mais le deuil à venir quoi qu’il en soit. Obligation morale et détresse sentimentale. Résigné à être un acteur de l’Histoire , mais acteur tragique par son choix impossible , victime de l’Histoire qui lui impose son cours (sa nomination ressentie comme un hasard malheureux et non comme une aubaine). SABINE

aussi bien sur la scène nationale avec la mise en valeur de l'autorité, qu'en Europe avec la mise en valeur de la culture française classique. A travers les pièces classiques, Racine et Corneille maintenaient l'autorité Royale en place. (Phèdre, Le Cid... L'honneur et la rigueur règne avant tout) Il se montre extrêmement dépensier en allouant des sommes immenses aux frais de la cour royale. Il se comporte en mécène et patron des arts en finançant les grandes figures culturelles de l’époque tels

και έλεος) qu’elle fait naître (dans le cas d’Œdipe[->0], personnage incestueux et parricide). Cela en fait un genre à portée édifiante[->1]. Pour Aristote[->2]4 la tragédie a une vocation didactique, c’est-à-dire qu’elle vise à enseigner une vérité morale ou métaphysique au public. On appelle cela la catharsis[->3], grâce à laquelle l’âme du spectateur serait purifiée de ses passions excessives. La tragédie commence par un prologue (ο προλογος) dans lequel un ou deux acteurs exposent la situation

chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide...- La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute...Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut que les personnages soient une imitation

xviie siècle, des théoriciens de la littérature tentent d'instaurer des règles strictes inspirées des modèles antiques , qui vont à l'encontre de l'esprit baroque. Ainsi, une œuvre ne doit pas procurer un plaisir gratuit mais s'inscrire dans une visée morale et didactique ; le mot d'ordre est d'« instruire et plaire » pour corriger les défauts humains. La tragédie, par exemple, doit inspirer au spectateur « terreur et pitié », tandis que la comédie dénonce les ridicules et les torts de ceux qui s'écartent

perfection.   Les grand genes du classicisme : • L’épopée qui met en scène l’héroïsme (le Moïse sauve? de Saint-Amant).  • La tragédie, genre par excellence du classicisme français (Pierre Corneille, Jean Racine).  • La comédie fait appel au jugement moral (Molière).  • La poésie officielle, composée pour fêter les grands événements du royaume (Malherbe), la poésie burlesque (Scarron), la poésie mondaine (Boileau), le portrait (La Bruyère), les maximes (La Rochefoucauld), la fable (La Fontaine), le

d'avocat général à la table de marbre du Palais pendant vingt ans. Il se fait d'abord connaître et apprécier grâce à ses comédies, tel Mélite en 1628. Il est ensuite remarqué par Richelieu qui lui verse une pension. Cette association s'achève avec Le Cid qui vaut à Corneille la gloire. Il fut délaissé par le public au profit de Racine. Il mourut dans l'indifférence. Molière: Fils du tapissier du roi, licencié en droit, Jean-Baptiste Poquelin de son vrai nom renonce à reprendre l'affaire paternelle