Musicien

séparateur de la musique 1) Les musiciens et la collaboration a) La musique dite nazie b) Hitler, mélomane mégalomane 2) La musique comme arme 3) La Musique dégénérée II) La musique, des ghettos aux camps a) La musique dans les camps b) La musique dans les ghettos III) La musique, un pouvoir de résistance a) Sholom Katz, le chanteur b) Wladyslaw Szpilman, le pianiste c) Django Reinhardt, le guitariste I) La politique, élément séparateur de la musique 1) Les musiciens et la collaboration Je

virtuosité et à l’élargissement de la matière sonore : l’orchestre gagne en importance et le piano- forte remplace le clavecin. Le statut du musicien évolue lui aussi : depuis le XIIIème siècle, le musicien a toujours été dépendant d’une organisation, la plupart du temps : l’église. Toutes les compositions n’étaient que des commandes, avec un but précis. Le musicien romantique gagne la liberté et plus d’indépendance, en soumettant à son service la bourgeoisie ou l’aristocratie. Il s’illustre aussi ailleurs

LE BOURGEOIS GENTILHOMME DE MOLIÈRE : RÉSUMÉS DES SCÈNESACTE IScène première :Maître de musique, maître à danser, trois musiciens, deux violons, quatre danseurs.Monsieur Jourdain, un bourgeois de Paris veut devenir un homme de qualité. Pour cela, il a engagé des maîtres qui sont chargés de lui enseigner leur savoir et d’en faire un homme raffiné et instruit. Le maître de musique et le maître à danser se félicitent d’avoir cet homme comme élève car, malgré le fait qu’il ne sache rien, il

trouvent les musiciens et le(s) chanteur(s) emmenés par le nattuvanar qui imprime le rythme avec des petites cymbales (les talams). Le rythme de la danse sera soutenu par un percussionniste à l'aide d'un mridangam. L'orchestre peut être composé d'un joueur de flûte et de vina. La musique est de type carnatique. À la droite de la scène est installée une statue de Shiva sous sa forme de Nataraja, le dieu de la danse. La danseuse entre par la droite, salue la divinité, la scène, les musiciens et le public

(Meyerbeer, Halévy, Aubert…). C’est la période de l’histoire de la musique française la plus pauvre en musiciens ; le public se plait à applaudir des fadaises, des effets vulgaires… Berlioz, dans ce contexte, est longtemps resté incompris. En Italie, Rossini, Donizetti, Bellini font encore applaudir de la musique « légère » dont on n’a retenu que quelques airs de virtuosité. Verdi (1813-1901) est « le » musicien du peuple italien : ses opéras sont des triomphes. Il y exprime à la fois sa personnalité dramatique

lorsque qu’il joue. « Marin Marais fait sa leçon » Volets fermés : plongée dans la pénombre. « Austérité. Il n’était qu’austérité et colère. Il était muet comme un poisson » « Je suis un imposteur et je ne vaux rien » (« non maître » des autres musiciens, chuchotement de fond) « J’ai ambitionné le néant, j’ai récolté le néant » « Du sucre, des louis, et la honte » « Lui il était la musique. Je ne suis pas venu à bout de son désir » (culpabilité, le maître redevient l’élève qu’il fut jadis) « Les

l'amour peu provoquer : tristesse, mal-être, joie, … . Ce thème peut être répétitif mais chacun, poète comme musicien, peut les traité différemment, chacun a sa propre définitions de l'amour. Dans des poèmes d'amour, on retrouve souvent des allitérations traduisant la légèreté, comme une chanson d'amour où les notes serrais aiguë, avec des nuances « piano » (nuances demandant aux musiciens de jouer avec douceur et légèreté). En musique il serra plutôt utilisé, une harpe, des violons, le piano (avec

. Né le 23 Avril 1948 en Normandie (Verneuil- sur- Avre), 3è enfant d'une famille qui en compte 4. Sa mère est professeur de lettres classiques (latin + grec), ainsi que son père. Côté maternel, on compte des grammairiens, côté paternel, des musiciens. Ce qui peut expliquer le double intérêt du jeune Pascal pour la musique instrumentale, et le langage. Sa jeunesse n'est pas particulièrement heureuse: la ville du Havre, où il réside se relève à peine des violents bombardements de la guerre. A

populaires récentes. Il est parfois reconnu comme un musicien à part entière (même si cela est sujet à polémiques, notamment auprès des "vrais" musiciens). Le DJ peut parfois produire une œuvre originale à partir de matériaux musicaux existants, soit qu'il joue un rôle de « découvreur » de titres passés inaperçus ou tombés dans l'oubli, soit qu'il combine avec talent des œuvres mineures. On peut considérer alors qu'il se réapproprie le travail d'autres musiciens, exploitant un matériau sonore qu'il serait

au fin fond de ses réflexions, il nous annonce le commencement du roman. Une belle histoire de cape et d’épée, c’est ce qu’il veut faire de son œuvre. Son personnage principal, Alessandro Stradella, souvent appelé Sandro, est un des plus grands musiciens de son époque, il a tout appris de son maître Gemelli, le luth, la guitare, le chant et même un peu de violon. Plus tard, celui-ci l’envoie auprès d’un de ses amis, ‘le sénateur Grimani’ afin que son travail puisse être reconnu. Mr. Grimani n’est