Nature Morte Vivante

appartenant à ce mouvement ? - quelles sont leurs œuvres principales ? II. L’ŒUVRE Sujet : - description rapide de l’œuvre : nature (peinture, photo…), dimension en cm - description brève de l’image : plan, éléments importants - style : figuratif / abstrait - scène religieuse, historique, de genre (vie quotidienne), nature morte, portrait… - personnages : nombre, attitude, gestes… - atmosphère qui se dégage de la scène Techniques : - techniques utilisées

Cézanne , après avoir peinds plus de trois cents tableaux et une carrière de renomée dans son mouvement intime de l'impressionnisme , ayant pour thème des paysages, nature morte et portraits d'un trait épais inoubliable , laissant sa pensée et son imagination voir la perception de sa vision autre que celle du premier degrées, en rendant la nature et ses formes a l'aspect le plus essentiel qui soit , étant toujours actuellement contreversé , dit meme au delà de l'impressionnisme avec ses couleurs vibrantes

propre du terme, on peut citer comme exemple, Van Gogh, peintre néerlandais du XIXe siècle. Il est l'un des plus célèbres peintres au monde ( plus de 2000 toiles et dessins ) malgré le fait qu'il était atteint de névroses et d'instabilité mentale. La nature exacte de sa maladie n'a jamais été clairement déterminée, son cas ayant pourtant été examiné par plus de 150 psychiatres qui ont réalisé une trentaine de diagnostics différents. Van Gogh utilisait beaucoup de jaune dans ses toiles, ce que certains

indépendant. Seul à Aix, il a alors le temps d'expérimenter sa technique révolutionnaire en exécutant des natures mortes. Pendant des mois,  parfois des années, il cherche à représenter ce qu'il voit à l'aide des formes et de la couleur, quêtant une harmonie, un équilibre qui donnera tout d'un coup à l'ensemble une consistance comme miraculeuse. Ainsi l'écrivain Huymans commente sa Nature morte aux pommes et aux pêches: "vues de près, on ne voit qu'un désordre chaotique de rouges vifs, de jaunes, de

tableau de Peschier, Vanité, on y retrouve une nature morte à travers plusieurs éléments. Ceux-ci sont : le crâne qui rappelle la mort, la bougie éteinte, la photo de la vieille dame , le sac rempli d'argent, la médaille qui est sur le point de tomber, le crayon sali d'encre, les étampes, les plumes, le cahier où on y retrouve les notes de musique, la boîte contenant des papiers. Le désordre et le chaos de ce tableau sont des définitions de nature morte. Cette définition porte une réflexion sur les

allégorique la représente sous les traits d'une femme nue à sa toilette qui se regarde dans un miroir. Des accessoires comme un peigne, des bijoux soulignent sa coquetterie. Le terme de Vanité désigne aussi un genre spécifique en peinture, celui des natures mortes, fréquentes au XVII ème siècle surtout, qui visent à dénoncer le caractère futile et éphémère des biens de ce monde. Le mot vanité dérive du texte biblique de l'Ecclésiaste : « Vanités des vanités, tout n'est que vanité » (Ecclésiaste 1,2)

à Limoges le 25 février 1841 et est décédé le 3 décembre 1919. Il a évolué dans les années 1880. Il est l'un des plus célèbres peintres français. Il est Membre à part entière du groupe impressionniste. Il est peintre de nus, portraits, paysages, marines, natures mortes et scènes de genre, pastelliste, graveur, lithographe, sculpteur et dessinateur. Comme d’habitude, Renoir y fait participer un grand nombre de ses amis : son épouse, Gustave Caillebotte (peintre), M. Fournaise (restaurateur), Alphonsine Fournaise

répondre à cette question nous allons développer et analyser ce passage. Baugin était l'une des seules personne que Sainte Colombe (qui était le personne principal de ce livre), appelait son "ami". Cet artiste était surtout connu pour ses vanités et natures mortes dont 2 tableaux célèbres qui figureront au Chapitre XII. Cette visite à Paris sera l'occasion de transmettre la musique d'un maître à son élève. Sainte Colombe a pour vision de la musique d'être un art capable de transformer quelque

dans la recherche de solidité, d'immobilité, de gravité. Paysages, natures mortes, baigneuses, portraits, seront traités par Cézanne avec la même rigueur. Il construira ses oeuvres en étudiant les rapprochements de couleurs, les lumières, les ombres, afin de construire des oeuvres fidèles à sa pensée. La dernière période de Cézanne, dite synthétique, poussera à l'extrême la géométrisation des formes et "traitera la nature par le cylindre, la sphère, le cône". Paul Cézanne dira : "peindre

sainte Victoire, Cézanne a un malaise. Le 22 Octobre, il meurt emporté par une pneumonie. Œuvres les plus importantes : Il a peint notamment des portraits et des paysages. Parmi ces œuvres les plus connus, il y a : La montagne Sainte Victoire ; Nature morte aux pommes et pêches ; Le pont de Maincy ou encore peinture de l’artiste sur fond rose qui est un autoportrait. Paul Cézanne est un peintre au mouvement moderne post-impréssionniste. Dans ses tableaux, il se met très souvent en valeur, lui et