Ostinato

« bip bip » retentit dans une nuance forté et est répété de manière lancinante (comme un radio réveil). Ils’ agit en fait du « bip bip » que le téléphone fait aux USA lorsqu’il est en dérangement. Ce bip sert de départ à la composition et devient ostinato (on l’entend durant tout l’extrait). Descendant dans la tessiture grave, s’ajoutant aux quatuors à cordes, ce « bip » se mélange rapidement aux dialogues liés aux détournements d’avion : « They came from Boston ». Le quatuor s’adapte aux changements

Ténor, basseLe rôle du piano Nous entendons deux plans sonores. Le 1e est joué à la main droite et est constitué motif mélodique ou rythmique qui se répète. C’est ce qu’on appelle un ostinato. Ce motif est d’une tessiture plutôt aiguë, il est rythmique et symbolise le galop du cheval, la course contre la montre et contre la mort. Le 2ème plan est dans les tessitures graves et est constitué d’une petite mélodie

instrumentale. Formation musicale : une voix de femme (Anna Marly) + des cuivres et des tambours Fanfare (au début, il y a des voix d'hommes en écho). Le tambour fait un ostinato rythmique qui fait penser à la marche des soldats. Le chant est écrit sous forme strophique avec des rimes suivies (aabb) et la structure est également formée de deux phrases musicales AABB. III. Étude du chant Ce texte est un poème composé

étaient des milliers nus et maigres, tremblants, dans ces wagons plombés qui déchiraient la nuit de leurs ongles battants ils étaient des milliers, ils étaient vingt et cent ». Il chante a capela uniquement accompagner de cymbales qui jouent un petit ostinato. Au début du premier couplet la guitare s’ajoute et continue l’ostinato. Au début du second couplet l’orgue apparaissent et lui aussi continue l’ostinato. Au début du 5ème couplet les cuivres reprennent l’ostinato. V)Le rapport historique : Dans

est composé de neuf couplet il n'y a pas de refrain.Il est écrit comme un poème en alexendrin (12 syllabes). C'est une formation de voix soliste le rythme estjoué par les timbales qui revient tout le temps, on appelle cela un ostinato, ça peut faire penser au train qui roule mais aussi au batement de coeur des déportés. Les timbales accompagnent la voix de façon martiale à l'image des exécution, le glas qui rentsésonne, ou le roulement du train. dans

Instruments : cordes frottées (pizzicato), les cuivres, les bois Durée : 2'28'' 1er lieu : la BBC Courant artistique : non Autres : non 2.2. Description détaillée une voix de femme soliste, chant énergique, émotionnel, passionné, texte clair et articulé, ostinato → marche des soldats, caractère militaire, strophique, structure simple → mémorisation 2.3. Sens de l’œuvre « vol noir » : stukas (avion de guerre allemand) + « noir » : uniforme SS « les corbeaux » : les soldats allemands occupant le Nord de la

Ses funérailles furent grandioses et suivies par des milliers de personnes. Mots-clés  Adagio sostenuto : à l’aise et soutenu (60 à 80 bpm) Allegro : allègre, gai (112 à 120 bpm) Presto agitato : rapide et agité (140 à 200 bpm) Ostinato : répétition obstinée d’une formule rythmique Legato : notes liées (phrasé musical) Staccato : notes piquées, très détachées (phrasé musical) Sonate n.14 « au clair de lune » Cette sonate est divisée en trois mouvements, caractérisés

sonorité du texte et les figures de style ? -Caractère-Formation-Tempo -Forme musicale ( strophique, rondo, ABA, variation….)- Lien entre texte et musique : Le texte est il mis en valeur par le chant  ? Comment ? Comment le texte est il accompagné ? ( ostinato, entréesprogressives des instruments, choix particulier d’instruments pour mettre en valeur une idée….)Comment la voix met le texte en valeur ou au contraire en brouille le sens ? ( nuances, modes de jeu, procédé d’écriture horizontale comme des

contrasté, sombre, agressif, rêveur, tranquille, religieux, subtil, macabre, guerrier…. - Le tempo (Très lent/Lent/Modéré/Rapide/Très rapide) - Evolution du tempo (Accélération…) - Pulsé/non pulsé ? - Le rythme (y a-t-il des rythmes qui reviennent, des ostinatos, polyrythmie), mesure à 2,3 ou 4 temps, binaire/ternaire. - La mélodie (simple, complexe, répétitive, facile à mémoriser, proche de la parole (syllabique) ou mélismatique (vocalises) CARACTERISTIQUES Qui joue les thèmes et qui accompagne ? Interprétation

construction du concert, où se succèdent des introductions de piano très lyriques, des thématiques très mélodiques et brillantes exposées souvent en rubato, des improvisations très organiques voire bruitistes parfois, et de longues transes sur des ostinatos. On sent une esthétique très impressionniste dans les improvisations de Jarrett, dans le sens où les lignes sont très fugitives, tout en gardant un flou mélodique récurrent. De plus les changements, superpositions et absences de tempi sont fréquents