Peinture Et Libertinage

Le roman libertin Au XVIIe siècle, le libertinage est un courant philosophique qui met en question et les limites de la raison et les dogmatismes religieux ; il récuse les systèmes métaphysiques et les superstitions et révèle la diversité des croyances et des opinions, sapant ainsi les principes de la morale traditionnelle. Au siècle suivant, le mot se spécialise : il renvoie surtout à des mœurs dissolues, à la transgression des règles morales ; le libertinage s'allie à l'érotisme comme à la jouissance

créations complexes, elles doivent être cependant soigneusement calculées et montrer la capacité créative et l'habileté de leur auteur. Car la composition baroque est fondée sur des symétries, des images saisissantes. L'architecture, la sculpture, la peinture présentent une sorte de spectacle dynamique et exalté, qui veut éblouir, étonner, toucher les sens. Pour y arriver, l'esprit doit maîtriser ses oeuvres : ce n'est pas, malgré l'apparence, le règne de la spontanéité et l'improvisation. C'est au contraire

fin aux antagonismes entre protestants et catholiques, le libertinage se répand et les croyances sont remises en question. Sur le plan politique, l'alternance des règnes et régences favorise les oppositions et complots. Les caractéristiques du Baroque Le sentiment d'instabilité et de désordre se révèle dans des images foisonnantes de chaos et d'accumulation dont ou trouve des exemples dans l'architecture, la statuaire, la peinture. En même temps , l'incertitude et les menaces qui pèsent sur

du personnage. Don Juan est en effet un libertin, au sens qu’avait ce mot au XVIIème siècle: il revendique sa liberté de conscience, son indépendance vis-à-vis des traditions, de la morale, et de la religion. Son libertinage de mœurs, qui l’amène à mener une vie de débauché (le libertinage tel qu’on le retrouve dans la littérature du XVIIIème siècle et tel qu’on le comprend souvent maintenant), découle en quelque sorte de cette philosophie de vie. Il est donc avant tout un libertin de pensée, qui refuse

lors de la publication de son Manifeste du surréalisme à Paris en 1924. Issu d'une rupture avec le mouvement Dada en 1922, le surréalisme fut à l'origine un projet essentiellement littéraire mais intégra rapidement dans ses rangs les arts visuels (peinture, sculpture, photographie, cinéma). Selon la définition donnée en 1924 par Breton, le surréalisme est un "automatisme psychique pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement

Les Liaisons Dangereuses (1782) I) Le contexte historique et culturel 1) Le libertinage intellectuel : les Lumières 2) Le libertinage de moeurs Parallèlement au culte de la raison se développe un courant sensible qui trouve son épanouissement dans La Nouvelle Héloïse de Rousseau. La recherche du bonheur par la passion est toujours mise en échec par la société et laisse sa place au goût du plaisir. Au début du 18ème siècle cette recherche du plaisir est la seule occupation

(1758) Littérature étrangère : Jonathan SWIFT (1667-1745), Les Voyages de Gulliver (1726), Anglais WOLFGANG VON GOETHE (1749-1832), Les Souffrances du Jeune Werther (1774), Allemand Daniel DEFOE (1660-1731), Robinson Crusoé (1719), Anglais Peinture (rococo) : François BOUCHER, Diane Sortant Du Bain (1742) François BOUCHER, Renaud Et Armide (1734) Jean-Baptiste GREUZE, Le Gâteau des Rois (1774) Musique : Première moitié du siècle = apogée de la musique baroque (Bach, Friedrich Haendel,

« Ode », Théophile de Viau Introduction Théophile de Viau (1590-1626). Famille protestante. Influencé par libertinage érudit (différent de libertinage de mœurs) : regroupe des penseurs qui s’orientent vers l’athéisme, ont une démarche rationnelle et scientifique. Figure importante du libertinage érudit. La pression de l’Église est tellement forte que de Viau se convertit au catholicisme, menacé d’arrestation et de condamnation à mort. Toutefois, il sera accusé d’impiété plusieurs fois puis

Florence. Ce terme vient du portugais « barroco » qui signifie « perle irrégulière ». Le baroque est d’abord un terme négatif : au figuré, il signifie « bizarre », « extravagant », « sans valeur ». Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique et se répand rapidement dans la méditerrané toute entière. Ce style succède à la Renaissance. Contexte historique : Le baroque se développe dans un contexte politique instable : En France, le pouvoir

Hommage appuyé au marquis de Sade, personnage et écrivain très controversé en son temps. Son nom est associé à la débauche et a un parfum de scandale (emprisonnement durant 27 ans). C'est un personnage très provocateur. Il fit l’apologie du libertinage, des perversions sexuelles (→ Sadisme). L'intérêt des surréalistes pour ce personnage est qu'ils voient en lui un précurseur appelant à une révolution des mœurs. Il représente pour eux celui qui a osé braver la morale et l’ordre politique de son