Peinture non figurative

travail de Warhol reste controversé, il a été le sujet de multiples expositions, de livres, et de films depuis sa mort. Warhol est généralement reconnu comme l'un des artistes les plus connus du XXe siècle. Il a fait prés de 400 portraits et 1760 peintures. Le mouvement Pop Art : abréviation de « popular art » en anglais, (art populaire en français) est un mouvement artistique qui trouve son origine en Grande-Bretagne au milieu des années 1950, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi

perspective, soit que chaque côté d’i objet, d’un plan, se dirige vers un point central » - Paul Cézanne, 1904 Il va intégrer dans la peinture la dimension non figurative par le fait que ce qu’on voit se décompose en figure géométrique. Les demoiselles d’Avignon -> décomposition en figure géométrique de Pablo Picasso. Ce qui différencie e cubisme de l’ancienne peinture, c’est qu’il n’est pas un art d’imitation mais dans un art de conception qui tend à s’élever jusqu’à la création Il ne rend pas compte

documentaire = on observe un édifice dans le présent visuel, si on compare un édifice antique avec des gravures de l’époque on note des différences documentaire). Rome est un lieu de pèlerinage artistique. L’académie de France intègre une section peinture-sculpture romaine ou les élèves vont étudier les bâtiments romains. Lieu d’intégration : A Rome on intègre les éléments de l’architecture, par exemple un entablement antique utilisé comme un soubassement, des éléments de l’architecture antique encastrés

Uccello, Arcimboldo, Blake, Redon, Chagall ou Klee. Les premiers artistes surréalistes venaient du Dadaïsme et étaient entre autres Duchamp, Ernst, Arp ou Miro sans oublier Dali. Leur but était que la peinture "fasse partie" de la poésie. En général on peut distinguer deux tendances dans la peinture surréaliste: -d'un coté, il y a les artistes comme Dali ou Magritte, qui essayent de peindre des objets de la vie courante d'une manière réalistes mais dans un contexte nouveau et irrationnel. -de

caractérisé par une représentation figurative ultra réaliste. * : hyperréalisme : courant pictural américain de la fin des années 60, appelé aussi « photoréalisme », qui s’appui sur la production très fidele de la réalité a partir de documents en images. 2. Présentation de l’œuvre Titre : Supermarket Lady (ou Caddie) Auteur : Duane Hanson Date : 1969 Dimensions : statue grandeur nature Lieu de conservation : Aix La Chapelle Matériaux : résine de polyester, peinture acrylique et huile, vrai cheveux

des images… Les peintures ne sont plus faites à la main mais en sérigraphie. L’époque d’après guerre est très riche en recherche et développement, une culture nouvelle née de cela. La technologie engendre la grande diffusion avec la TV, les magasines… : c’est la masse média. On a une nouvelle façon de voir le monde, des icônes naissent comme Marilyne Monroe, Elvis… Les artistes de Pop’art se sont servis de cette masse média pour diffuser leurs œuvres au grand public. Les peintures ne sont plus uniques

correspond , dans des champs disciplinaires variés, à des objectifs à atteindre en pédagogie. Aussi, à travers cette proposition de travail « à partir de Paul KLEE », l’enfant sera placé dans une situation de prise d’informations d’une œuvre non figurative , pour rejoindre, comme il sait le faire d’une manière naturelle la ressemblance à « sa » réalité des choses. Sollicitation : Lecture silencieuse de l’œuvre de Paul KLEE « Mine Grave» Ou une autre

Delacroix. Après un siècle, il ne s'agit plus de quelques expériences aventureuses d'enfants perdus qu'on le veuille ou non, les formes de l'art d'avant-garde ont triomphé de génération en génération, elles ont constitué, l'une après l'autre, le poncif du lendemain. Il existe indiscutablement un art de la fin du XIXe et du XXe siècle, art qui embrasse toutes les disciplines, de la peinture à la sculpture, de l'architecture aux arts décoratifs, voire aux objets utilitaires les plus éloignés en apparence

Les peintres et sculpteurs du régime rejettent toute modernité et considèrent que seules peuvent être considérées comme œuvre d’art les sculptures et peintures du passé en s’inspirant des œuvres de l’Antiquité ou de la Renaissance. Cet art est encouragé par le régime nazi qui va s’en servir comme outil de propagande. Les sculptures et peintures mettent en avant familles traditionnelles et robustes, hautes statures, fermeté, perfection, musculatures imposantes, surhommes ; dans une recherche d’esthétisme

[INTRODUCTION] La litt�rature pr�sente le paradoxe inh�rent au fait qu�elle soit � la fois art et langage, de s�inscrire dans une dimension universelle mais aussi actuelle. Nombre de pol�miques ont eu lieu, sur la fonction qu�elle devait ou non adopter, d��tre utile ou d��tre seulement expression artistique, sans autre l�gitimit� que d�exister. Th�ophile Gautier et les tenants de � l�art pour l�art � allaient jusqu�� refuser toute utilit� � la litt�rature, proclamant que � tout ce qui est