Pente De La Rêverie

chronique comme Les Âmes fortes se présente conne une série de témoignages contradictoires sur un passé lointain ; chacune des protagonistes voit ce passé selon son optique présente, les mots proférés servant autant à le recréer selon la pente du désir ou de la rêverie qu'à être le compte rendu scrupuleux de ce qui a été. Une phrase d'Un Roi sans divertissement semble résumer toute l'esthétique de Giono : "On ne voit jamais les choses en plein". L'observateur, aussi bien, n'est pas toujours situé

exceptionnelle avec tendresse et mesure, une fois adulte, ce qu’elle doit à ce modèle féminin. Son rapport à sa fille est fusionnel : « Ma mère me laissait partir après m’avoir nommée ‘Beauté, Joyau-tout-en-or’ ; elle regardait courir et décroître sur la pente son œuvre, -‘chef d’œuvre’, disait-elle ». Colette choisit de faire entendre la voix maternelle dès l’incipit de Sido en usant du discours direct. Les âmes sont également ressuscitées par le présent de narration. ▪ Le père, le capitaine Colette

Vaud, il trouve sa grande source d’inspiration dans la campagne. Il découvre très tôt les œuvres de Hugo, Rousseau ou Maurice de Guérin qu’il va imiter dans ses premières poésies. En composant ses textes, il flâne dans les champs et s’adonne aux rêveries du promeneur solitaire. Bachelier, il effectue pendant six mois un séjour d’études à Karlsruhe. Par la suite, il entreprend des études de droit pour satisfaire son père, cependant, son inclination vers la littérature devient de plus en plus forte

bijou féodal si bien conservé, avec son enceinte fortifiée et ses portes profondes, surmontées de mâchicoulis, l’étonna. Estelle regardait la ville silencieuse, entourée des grands arbres de ses promenades ; et, dans l’eau dormante de ses yeux, une rêverie souriait. Mais la voiture roulait toujours, le cheval passa au trot sous une porte, et les roues dansèrent sur le pavé pointu des rues étroites. Les Chabre n’avaient pas échangé une parole. « Un vrai trou ! murmura enfin l’ancien marchand de grains

sociaux et suivant le degré d’adaptabilité de chaque enfant, cette tendance légitime 3 Gaston Bachelard. Le Droit de rêver. PUF ; En livre de poche : « L’eau et les rêves », « L’air et les songes », « La psychanalyse du feu », « La terre et les rêveries de la volonté ». 4 à distinguer le jeu avec l’imaginaire, l’évasion et l’adaptation à la réalité, s’est traduite par une condamnation excessive de l’imaginaire et par une survalorisation du registre privilégié d’exploration du réel : les mécanismes

voyageur » (p. 63), « Marie » (p. 66) et « La blanche neige » (p. 67), vous mettrez en valeur cette caractéristique. La plupart des poèmes de cette partie résonnent d’une tonalité triste et plaintive. L’amour défait nourrit la mélancolie, envahit la rêverie et conduit le poète devant cette porte définitivement et symboliquement close : « Ouvrezmoi cette porte où je frappe en pleurant » (« Le voyageur », v. 1, p. 63). Il importe de ne pas oublier le passé, de ne pas se soustraire à l’emprise du deuil

Portez une attention infinie à l’aimé, une attention qui se tourne vers chaque détail de sa misérable particularité » Il est commandé que le partenaire soit toujours la saillance et la focalisation de mon spectacle permanent. On se bat contre la pente de l’indifférence, à laquelle nos existences humaines sont exposées. L’existence amène à facilement éviter de voir les autres : cette injonction est donc presque invraisemblable. Quand on est là-dedans, quand on en bénéficie, on fait la différence

le sentiment d’étrangeté et de décalage face à l’absurdité. Le monde de Joseph K. est tout aussi absurde que celui de Sisyphe, héros mythologique condamné à pousser au sommet d’une colline un lourd rocher retombant perpétuellement en bas de la pente. La vie de ces deux personnages illustre l’inadéquation de l’homme, son effort aussi permanent que vain pour trouver sa place et sa raison d’être dans un univers privé de sens. Le mythe du paradis perdu revit encore dans les images de l'île paradisiaque

nénuphars. Au-dessus de tout ceci, le schloss dresse sa façade aux multiples fenêtres, ses tours, sa chapelle gothique. Devant l’entrée, la forêt s’ouvre pour former une clairière pittoresque, de forme irrégulière ; à droite, un pont gothique en –7– pente raide permet à la route de franchir un cours d’eau dont les méandres s’enfoncent dans l’ombre dense des arbres. J’ai dit que ce lieu était très solitaire. Jugez un peu combien cela est vrai. Lorsqu’on regarde depuis la porte de la grand-salle en direction

de l’artiste qui peut à juste titre s’écrier devant son Créateur dont il refait la création : « Tu m’as donné ta boue et j’en ai fait de l’or ». La poésie est-elle un instrument d’action ou de connaissance ? D’autres ont entraîné la poésie sur la pente de l’action : ils ont voulu au travers de la forme poétique susciter l’enthousiasme ou l’indignation de leurs contemporains. Pensons aux Châtiments de Victor Hugo qui dénoncent avec véhémence « Napoléon le petit » jusqu’aux poèmes nés de la Résistance