Personnification

5-6)« sa bouche, pâle », qui lui permet de souligner le mot « pâle » au début du vers 6. En donnant de tels détails physiques, il en donne du réalisme. Puis il emploie une personnification (l.6) « la mort noyait son ail farouche » qui pour le lecteur est une image saisissante, marquante et utilise ensuite une métaphore et une personnification (l.10) avez-vous vu saigner la mure dans les haies ? » L'auteur nous montre la violence de cette scène, grâce à la mûre, qui représente l'enfant. Victor

tout d’abord à une description de la nature : « En face, se dressait le grand massif » (l.2) puis par la suite une personnification de celle-ci : « Les rayons pâlissent dans l’air frissonnant, les arbres vieillis jettent leurs feuilles. » (l.6). Le texte C, lui aussi fait une personnification de la nature : « Le ciel s’ouvrait […] pour laisser pleuvoir du feu ». Ces personnifications permettent au lecteur de se sentir plus proche de la nature et donc de l’environnement qui entoure le personnage et

Toute cette description du jardin et de la maison est péjorative. De plus, on y retrouve un certain nombre de personnifications qui renforcent cette mauvaise idée que le lecteur se fait de ce lieu, un lieu désagréable. Tout d’abord, on trouve une personnification des végétaux, du jardin. Par exemple, aux lignes 3 et 4, il est écrit que « quelques vieilles charmilles [...] étiraient piteusement leurs bras décharnés » ; alors que des charmilles ne peuvent pas avoir de bras. D’autre part, l’adverbe

prostituées. « Les débauchés rentraient brisés par leurs travaux » euphémisme qui confond volontairement plaisir et travail. PERSONNIFICATION, (v.1) « La diane chantait » à cette personnification répond le chant du coq (vers 20). Personnification féminine. Douceur de l’évocation. « L’aurore grelottante en robe rose et verte S’avançait doucement » Personnification féminine. Gravité. « Et le sombre Paris, en se frottant les yeux, Empoignait ses outils, vieillard laborieux » ou METONYMIE

silence Je fendrai l'air du front et de mes seins altiers. » Le terme de prosopopée est l'équivalent exact de celui de personnification, en grec, néanmoins, en stylistique française, l'opposition entre les deux figures existe. Dans la prosopopée, le locuteur donne la parole au personnage fictif, qui peut même interagir avec l'émetteur ou le narrateur, alors que la personnification ne fait qu'attribuer des sentiments ou des comportements humains à des êtres inanimés ou à des abstractions. Duclos dans

(amour propre) qui sont convaincus de leur valeur et force naturelle. (L18) 2) La mission civilisatrice. - personnification filée du nouveau monde (L 5, 8 et 17) ( Ils s’investissent eux-mêmes d’une mission civilisatrice - Monde assimilé à un petit frère qu’il faut alphabétiser, éduquer (L 6 et 7) 3) La violence. - on reprend la personnification « monde enfant » pour en faire un argument morale L17 : on n’éduque pas un enfant par la force et par la violence

la présentation d’une peinture réaliste, et donc l’ampleur du paysage, et l’écoulement du temps qui s’exprime par les indications temporelles, et l’évocation des couleurs. Il y a également une vision poétique avec la métaphore de la mer, et la personnification de la terre. Comme dans tout roman réaliste, nous avons la présentation d’un lieu. Nous avons en premier la description du lieu de l’action, qui sert de décor et qui est décrite de manière précise et réaliste. Ce lieu est situé géographiquement

L'extrait proposé est, pourrait on dire, un éloge du personnage principal de l’œuvre : Le Chevalier Des Touches, et souligne tout d'abord l'omniprésence de la narratrice. L’auteur démontre ensuite le portrait d'un héros et met enfin en évidence la personnification de la cruauté . Dans cette présentation romanesque du Chevalier des Touches en tant que personnage principal et que héros présentant deux faces est pourrait on dire habituel pour un roman romantique. Ce personnage atteint d'un syndrome

Avant tout, le personnage accepte la mort de la nature. IS1-En effet, il ne montre aucun signe de révolte face à ce deuil prochain. * « Le deuil de la nature convient à la douleur et plaît à mes regards » (vers 3 et 4) Cette citation est une personnification puisqu’on attribue le concept abstrait d’un deuil à la nature qui ne peut visiblement pas ressentir des sentiments. L’automne est la mort de la nature, mais cette mort est belle d’un sens puisqu’elle est remplie de feuilles de couleurs, d’air

Personnification de la ville : le poème commence par une apostrophe : "New York !". La ville est tutoyée "ta beauté", "tes yeux" ; aspect d'un corps humain : "sourire de givre", "muscles d'acier", "peau patinée" -> personnification, la ville était paraît presque humaine. "beauté" : premier mot qui décrit la ville "ta beauté" -> renvoie à la beauté des femmes new-yorkaise. Apposition : ambiguïté entre la beauté de la ville et la beauté d'une femme "ces grandes filles" / métonymie : mélioratif