Phèdre Et Antigone Points Communs

bonheur immérité, (…). (1387a, 9) Emulation (…) l’émulation est une peine occasionnée par la présence manifeste de biens estimés et qu’il nous serait possible de recevoir ressentie à l’égard de personnes dont nous sommes naturellement les pairs, non point parce que ces biens sont à un autre, mais parce qu’il ne sont pas aussi à nous (…). (1388a, 11) Mépris (…) le mépris est le contraire de l’émulation, et le procès de l’émulation le contraire de celui du mépris. Nécessairement ceux qui ont un habitus

Certes, le lot du personnage tragique est la souffrance morale. Qui n’a pas en mémoire les cris raciniens de Phèdre à bout de résistance ? L’Electre de Jean Paul Sartre est vaincue par le remords au moment où sa vengeance est accomplie. « J’ai vieilli. En une nuit » dit-elle, et plus loin : « je consacrerai la vie entière à l’expiation ». Au lieu de se libérer, elle s’est enfermée dans une continuité, celle de la malédiction des Atrides qui fonctionne comme fatum. La tragédie, dans ces conditions

brillant et terriblement stupéfiant, parés des plus beaux costumes. Les thèmes étaient directement puisés dans les légendes ou dans l’histoire de la Grèce. Ces thèmes pouvaient être en rapport avec la nature, les dieux, l’hérédité et ils avaient un point en commun, ils nous donnaient une image de l’homme dépassé par des événements, par des forces trop puissantes. Oedipe roi de Sophocle incarne bien l’homme aux prises avec la fatalité, avec la volonté des dieux. Deuxième partie : la tragédie classique

Introduction Par définition, un lieu commun est une idée banale, habituelle et rebattue. Or selon Charles du Bos «La littérature est l’art de varier à l’infini les lieux communs» , mais est-il réellement possible de décliner les lieux communs à l’infini? En effet, ils sont par essence même en nombre limité, étant des archétypes, des clichés, des idées inclues dans la culture de tous. Ainsi est-il vraiment possible d’imaginer de les retranscrire perpétuellement dans la littérature sans risquer

le sujet Le sujet est axé sur la représentation, par opposition au « texte théâtral » écrit et seulement lu. Mais il ne faut pas oublier que le texte est une composante du spectacle. Les mots « public » et « spectateurs » restreignent le sujet au point de vue du public (et non de l’auteur ou de l’acteur). Chercher des idées Analysez précisément les mots : « motivations » = « pour quelles raisons ? » ; « attentes » = « dans quels buts ? ». Variez les mots interrogatifs : « pour quelles raisons

d’Alcmène, Hercule tient ainsi sa force légendaire de son origine divine par son père. Avec le temps, le héros s’est désacralisé et humanisé. Il ne conserve pas moins des traces de son statut primitif. Dans la tragédie, c’est toujours un être hors du commun : par sa position, sociale et politique ; par son pouvoir ; par la grandeur de ses qualités, ou de ses vices ; parfois, par son malheur. Un puissant détenteur de l ’autorité La tragédie grecque et classique ne met en scène que des rois (ou des

I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène VI. – Scène VII. – Scène VIII. – Scène IX. – Scène X. – Scène XI. • Acte cinquième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène dernière. 10 Théâtre complet • Phèdre • Préface • Acteurs • Acte premier – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. • Acte deuxième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène VI. • Acte troisième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV.

raffinés.", p.63-64, l. 1-27: " Le sauvage et le janséniste" Texte 4: Ch. XVII, extrait: "Elle priait son amie de la tuer...→ que j'apprends à connaître les hommes." p.97-98, l.1-22: "Le vice et la vertu". Texte 5: Ch. XVIII, extrait: "Au point du jour, elle vole à Paris...→ en articulant à peine quelques paroles" p.100-101, l.1-26: "Une héroïne fébrile". Lecture cursive : - Candide, Voltaire; Documents complémentaires: Corpus de devoir: I.Voltaire, Le Mondain,1736.2.-Voltaire

narrateur «À en croire la tradition dramatique française, de Corneille à Koltès, la réponse est oui. Oui sur tous les tons. Oui à tous les âges. Oui encore aujourd’hui souvent, où, pour bon nombre de spectateurs et de critiques, hors du verbe point de salut : le théâtre c’est le dialogue, avec ses stratégies discursives, avec ses beaux mots, bons mots, savourés délicieusement. » Au théâtre en général, le narrateur ne peut pas intervenir directement. Tout doit se passer par le dialogue des personnages

et contemporaine | | |(légendes, mythes, histoire de l’Antiquité) |(argent, ambition sociale, mariage, tromperie conjugale...) | |Personnages |hors du commun |familiers | | |(rois, guerriers...) |(bourgeoisie, peuple, petite aristocratie)