Picasso Cubisme Autoportrait

la personnification a lieu par la forme et la couleur. La couleur chagallienne trouve ses origines dans l’art byzantin et les icônes russes. Tandis que pour les formes, Chagall crée un principe « plastique » après avoir été en contact avec le cubisme naissant pour qui l’essence d’un objet est dans sa structure physique. Au contraire, la vision de Chagall trouve cette approche trop réaliste, trop physique. Elle préfère vider la forme géométrique de son contenu et le rationnel est remplacé par

vol le geste du créateur, de ses mains en liberté, et non pas de fixer un dessin forcément imparfait. On le voit particulièrement dans l'impressionnante série de photographies de Gjon Milienregistrant en 1949 les évolutions du crayon lumineux de Picasso et immortalisant sa formidable énergie créatrice. Sur le papier, le même dessin privé de sa dynamique perd beaucoup de son intérêt : c'est le cas pour nos spirales des « Mains libres », qu'on peut décidément trouver bien statiques et pour tout dire

métaphysiques« de Giorgio De Chirico. Picasso et Braque conçoivent le cubisme analytique et Wassily Kandinsky peint ses premières grandes abstractions. Einstein dévoile la théorie générale de la relativité, Husserl le concept de phénoménologie(...). Proust publie Du côté de chez Swann, alors que Kafka donne Le Procès, Gide Les caves du Vatican (...) » (p.25). Outre-atlantique, à l’Exposition internationale d’art moderne sont exposés Matisse, Derain, Vlaminck, Dufy, Picasso, Braque, Léger et Delaunay ; y

géométrique, les couleurs juxtaposées, tranchées et stridentes, autant de caractéristiques de l’expressionnisme. Aucune volonté de reproduction réaliste ici. Le principe de composition est celui de la juxtaposition, du collage, qui font penser au cubisme. Pas de profondeur ici, pas de perspective, Kirchner peint par grands aplats colorés. Les personnages sont traités de façon stylisés, réduits à de simples silhouettes. 3. Deux animaux insolites (questions 3) Deux animaux figurent sur la toile, un chien

inventer autre chose, il traite la nature par la couleur & géométrie (invente la perspective cubiste), va travailler sur 3 thèmes (le nu dans le paysage, paysage pure, l’eau, la nature morte (1895) en atelier avec le cubisme), anatomie impossible regardée par Picasso Pissaro : Impressionniste pure, marqué par la nature & ses saisons, construite & en perspective, avec des vues de haut sur 13 44 LES ARTISTES 1748 18251780 18671791 18241798 18631819 18771832 1883 DAVID INGRES GERICAULT

sme.htm#glossaire Page 14 sur 36 Le Surréalisme 17/02/14 14:53 méticuleux sous l’influence du milieu artistique parisien qu’il fréquente au cours de nombreux séjours effectués à partir de 1920: introduit par son compatriote Pablo Picasso, Miró rencontre André Masson, son voisin, par l’intermédiaire duquel il rejoint le groupe surréaliste. La montée de la violence en Europe dans les années 30 l’oriente vers une recherche plus dramatique qui aboutit à une série de pastels à la fois

A) Présentation du romantisme B) Contexte historique et politique C) Costumbrismo et romantisme « bourgeois » 3/1860-1900 A) L'avènement du réalisme espagnol B) La prédominance de la peinture d'histoire C) Le modernisme et Pablo Picasso Conclusion Annexes Bibliographie {text:soft-page-break} Introduction L’histoire artistique espagnole est à l’image de son pays: tumultueuse, passionnée, créative et surtout, fière de sa culture; du Moyen-âge, en passant par l’Age

Strauss, Offenbach, Rossini,Wagner,Victor Hugo, Emile Zola, Baudelaire, Tourgueniev, Verlaine, Flaubert ont marqués cette période par leur géni. Au début du vingtième siècle de nouveaux mouvements picturaux apparaissent comme le fauvisme, le cubisme (Picasso, Braque. Matisse...), le futurisme, l'art abstrait, le dadaïsme (Duchamp ) ou le surréalisme (Dali, Magritte..) à partir de 1920. Caricature (crayon noir).

une église ou une basilique, l’autel est, en forme de table, la partie maîtresse et centrale d'une chapelle vouée à la prière ou du chœur où officie le prêtre (maître-autel). Autoportrait : Portrait d'un artiste peintre ou dessinateur par lui-même. Dans les arts plastiques, comme tout portrait, un autoportrait peut être ressemblant et donner à voir l'aspect extérieur de l'auteur (son apparence visible) ou au contraire donner à voir des aspects de son intimité, de son esprit, de son affect

usée. Une poignée de porte est cassée. Une poignée de lecteurs lui restaient fidèles. Il m'a donné une poignée de main chaleureuse. Nous avons cueilli une poignée de noisettes. Întrebarea nr. 222 0 points Save Dans les expressions « c’est un Picasso, c’est du Mozart », il y a une : métonymie métaphore synecdoque méronymie Întrebarea nr. 223 0 points Save Le petit chien, il me suit toujours.... Il boite beaucoup. Il me dévisage. (Céline) Choisissez le synonyme contextuel le plus convenable